Plan Détaillé Sur Le Rire

aujourd’hui c’est ton tour, je travaille La Bruyère. Seulement des allusions, des remarques acides, l’écume d’un ressentiment mal éclairci. Et plus rien, je ne veux pas être une emmerdeuse, est-ce que c’est vraiment important, tout faire capoter, le rire, l’entente, pour des histoires de patates à éplucher, ces bagatelles relèvent-elles du problème de la liberté, je me suis mise à en douter. Pire, j’ai pensé que j’étais plus malhabile qu’une autre, une flemmarde en plus, qui regrettait le temps où

à quelque chose de poétique et surprenant. L'histoire est divisée en 6 journées. 1 : le soir avec la rencontre avec le compatriote 2 : Il raconte son bonheur, il dit que sa vie était une fête et qu'il était heureux, il va raconter le rire. 3 : Il reprend le rire (épisode avec l'automobiliste), il parle de ses rapports avec les femmes, il va parler de la femme qui s'est jeté du pont. 4 : cette journée change de lieu cela se passe sur une ile pas loin d'Amsterdam sur laquelle il raconte comment il

le narrateur, et les procédés stylistiques qu’il mobilise pour donner à la caricature originalité et mordant. On pourra suivre le plan suivant: I. LE GROUPE DES BOURGEOIS II. LES JEUNES GENS I - LE GROUPE DES BOURGEOIS a) L'embonpoint - adjectifs exprimant la grosseur : "gros", "grosses", "bouffis". - détails anatomiques correspondant à la même idée : "bedaines" (ventres rebondis) "flamandes" (les flamands ont la réputation d'être particulièrement

des détails de procédure et son cynisme, la fausse légèreté du "après quoi on recommence". Et bien sûr l'allusion à la comédie de Racine... - La syntaxe,( asyndète et juxtapostion) renforce la tonalité ironique ((l5 à8, 11 à 14) par son aspect hâché et rapide. Aussi bien au niveau de la phrase qu'à celui de la composition du texte : les paragraphes s'enchaînent assez brutalement, sans lien logique. Les arguments et exemples sont comme juxtaposés - on retrouve le même procédé (luxe de détails qui

par Hippolyte, Aricie et Thésée, agit pour obtenir l’amour d’Hippolyte dans le but d’atteindre le bonheur. Les personnages de théâtre[modifier | modifier le code] Personnages de la commedia dell’arte : Arlequin - Pantalone - Il Dottore Article détaillé : personnage de théâtre. Destiné à la transmission orale et conditionné par des contraintes de temps, le texte de théâtre aboutit à une certaine stylisation des personnages et à la création de types5 qui perdurent en lien avec les différents genres

l'action. Si la servante exhibe des traits de caractère qui lui sont propres, ceux-ci dérivent directement de la juxtapostion des diverses scènes dramatiques; ils n'ont aucune valeur morale intrinsèque et n'existent qu'en fonction de l'exploitation du rire qui découle de l'esquisse des différentes caricatures. W. G. Moore a insisté sur la neutralité des intentions morales des personnages de Molière qui ne cherchent pas à exprimer d'opinions (85-97). Je suis entièrement de cet avis, sans toutefois nier

On y relate l’histoire d’un amour passionnel ou son auteur décrit chaque attributs de la personne qu’il aime avec exactitude et précision. Ces détails qu’il écrit avec grandiosité montre l’attention qu’il porte à celui ou celle dont il est visiblement tombé sous le charme. Rien ne lui échappe, de la teinte de ses cheveux jusqu’à la façon dont cette personne rit. Tous ces petits pouvant paraître

Plan détaillé, Lettre 1 Des liaisons dangereuses, de Cécile à Sophie I les fonctions référentielles et émotives de la lettre a) Cécile, une jeune fille qui découvre le monde Elle sort tout juste du couvent, pour qu’elle soit pure et chaste pour le mariage. Elle n’a donc rien vu de l’exterieur. Elle est émerveillée par le monde : exemples : « J’ai pourtant…ensemble » L3 Elle a plus de liberté : « la mère Perpetue n’est pas là pour me gronder » Elle a l’impression de grandir « le reste du temps est

Le pouvoir du rire[modifier | modifier le code] Le rire grotesque et sarcastique est son leitmotiv artistique, permettant une reconnaissance immédiate de son auteur. Ses visages au rire franc et massif montre une bouche démesurément ouverte par un rire laissant apercevoir les dents comme dans un alignement impeccable de touches blanches d'un piano, créant un effort visuel fort en créant une image frappante. Ce procédé peut se rapprocher de la technique du gros plan au cinéma avec l'impact

disposé en 6 strophes. Il commence par 1 distique puis 3 tercets, et pour finir 2 distiques. Il n’y a pas d’unité de mètre : 1 vers à 10 mètres, 2 vers à 9 mètres, 11 vers à 8 mètres, 1 vers à 7 mètres. Les distiques et le 1er tercet sont en rimes planes. Les deux derniers tercets sont en rimes embrassées. On remarque que la rime pauvre « an » revient 8 fois, particulièrement sur la fin du poème : vers 4, 5, 9, 11, 12, 13, 14 et 15. Le niveau de langage et le style sont très simples, avec très