Poeme Realiste

Plan de commentaire des « Martyrs » in Les Châtiments -1853- Hugo En quoi le poème se caractérise-t-il par un registre polémique ? I- Un tableau pathétique a) Une déshumanisation de la femme : dernière strophe Etat de lassitude : accentuation par le rythme binaire : « malades », « verrouillées » Décor en adéquation avec l’état de dénuement dans lequel elles sont : « sans vêtements, sans pain », à nouveau rythme binaire qui met en relief le nouveau statut auquel elles accèdent. Aux vers

* Forme du poème : sonnet / alexandrins. Rimes ABBA / ABBA / CCD / EED. * Un tableau nostalgique et réaliste de la vieillesse o Le poète se projette dans le temps : le premier quatrain est une description de la vie monotone d'une femme âgée. Le poète insiste sur l'âge (« bien vieille ») et les occupations calmes de la femme en question (« dévidant et filant » ; les participes présents créent un rythme lent). L'évocation de la fin de journée (« au soir ») fait penser à la fin de la

forte symbolique laurier = victoire haut de la route = dur à gravir. => Il l’a attrapée, c’est une victoire mais elle a été difficile à obtenir. III) Récit de rêveà l’intérieur du poème le rêve est remarquable par l’utilisation d’oxymore tels que le mendiant qui court sur des quais de marbre => Pas réaliste, un mendiant ne court pas, encore moins sur des quais de marbre, c’est un rêve. - Personnifications de fleurs, cascades etc. ne sont pas possibles => rêve. - les différents lieux défilent

Introduction : écrivians d'un seul livre, jose maria de heredia qui fesait partis du groupe du parnasse contemporain et qui a hérité des théories « l'art pour l'art » publia en 1893 les trophées. Les conquérants est l'un des poèmes de ce recueil. Ce poème est un sonnet classique qui parle de l'histoire des conquistadores (expéditions maritimes pour ouvrir de nouvelles routes et découvrir de nouveaux pays fin XVème). Plan : problématique : Une forme traditionnelle, une perfection

Nous allons étudier un sonnet de Ronsard, tiré de son recueil, Sonnets pour Hélène, écrit en 1578. Il fondera avec Du Bellay la Pléiade. Dans le but d’étudier ce poème nous verrons dans un premier temps le portrait de la jeune femme fait par Ronsard et en second lieu que le poème a pour objectif de séduire cette femme. I a Le poète donne une image négative d’Hélène. En effet sa beauté est passée ainsi que le suggère l’imparfait, « Ronsard me célébrait du temps que j’étais belle ». Ronsard insiste

ici un épisode de la lutte entre les Grecs et les Turcs : les Turcs ont mis encore vivants des Grecs dans des sacs et les ont jetés dans la mer. Ce poème fit scandale à l’époque : on n’admettait pas alors qu’on parle de sujets si violents, si cruels, si macabres dans la poésie. Hugo se défendit en disant que « en poésie, tout a droit de cité ». Le poème se compose de 5 quatrains aux rimes embrassées : A - B - B – A Dans la première strophe, on a la personnification de la lune : elle

voyageur. La deuxième partie constitue l’argumentation opposée, c’est-à-dire que le poète n’est pas seulement un homme évasif, et qu’il s’inspire également de la vie réelle. La troisième partie aborde ainsi le rôle du poète, à la fois rêveur et réaliste. Introduction Le poète se réfugie dans un monde bâti par ses mots, or il ne modifie pas la réalité qu’il fuit. D’autres poètes ont choisi une poésie engagée pour changer la vie au lieu de la fuir... Parler de l’opinion de Vigny, que selon

INTRODUCTION Marie Dupin, jeune paysanne de Bourgueil. Il lui envoie ici un poème de 14 décasyllabes pour accompagner un bouquet de fleurs. Une nouvelle fois, il associe à la beauté des fleurs l'hommage amoureux, mais aussi la conviction de la brièveté de la vie. Ce poème est constitué de trois phrases, une par quatrain, et une seule pour les deux tercets. Vers 1 à 4 : Envoi du bouquet et assimilation de la femme aux fleurs. Vers 5 à 13 : La vision de la mort par anticipation. Dernier

la morale et de la pudeur, et certaines pièces sont censurées. Le recueil choque, car B. rompt avec les codes de l’esthétique classique, et il ose s’attaquer à des motifs peu conventionnels, comme celui de cette charogne décrite dans le poème étudié ici. XXIXe poème de la première section du recueil, intitulée « Spleen et Idéal », il reflète bien cette double tendance du poète à se diriger à la fois vers la fascination mélancolique pour le mal et le laid (le « spleen ») et à tenter de s’élever plus

Ce poème, écrit par Albertine Sarrazin, et intitulé Il y a des mois que j’écoute…, publié en 1969 dans son recueil « Poèmes ». Le sujet principal du texte est l’enfermement de l’auteure, et le récit de sa vie en prison. Ses thèmes, sont ceux du lyrisme : le temps qui fuit, l’enfance, l’amour, la solitude, l’envie d’ailleurs. C’est donc un poème lyrique, en effet, la poète nous confie ses émotions et sentiments, liés à son enfermement à Fresnes, pour un hold-up commis en décembre 1953, à seize ans