Polyphonie Narrative Dans Les Liaisons Dangereuses

guignolesque du pied bot d'Hippolyte. La littérature, à travers une critique très prononcée du romantisme, notamment au chapitre 6, est également visée. Les idées reçues de toute la société du 19ème, relayées par tous les personnages dans une polyphonie parfois impressionnante, comme durant la scène des Comices Agricoles, apparaissent si souvent dans le roman qu'on pourrait presque dire de Madame Bovary qu'il est à lui seul, comme l'Education Sentimentale, un dictionnaire des Idées Reçues.

Robbe-Grillet fut le théoricien. "Nouveaux romans", L'Emploi du temps (1956) et La Modification (1957) modifient les rapports habituels entre écrivain et lecteur, obligeant ce dernier à un décryptage, à une reconstruction du récit privé de ses structures narratives conventionnelles (histoire, personnages, temps, espace). De nbx essais, réunis ds différents Répertoires, développent par ailleurs une riche réflexion sur la litté. L'un d'eux, intitulé "Le critique et son public", analyse la relation entre le

la foisépiques et comiques. Ces contes tirent eux-mêmes leurs sources des romans de chevalerie du Moyen Âge, et en particulier du cycle arthurien. Ce recueil obtient un grand succès. Rabelais se met alors à écrire un texte qui reprend la trame narrative des Chroniques. Il raconte l'histoire de Pantagruel, fils du Gargantua des Chroniques. Pantagruel est donc très marqué par ses sources populaires. Rabelais publie Pantagruel en 1532 sous le pseudonyme d'Alcofribas Nasier (anagramme de François Rabelais)

[(14) p.88] Le roman selon lui est un « phénomène pluristylistique, plurilingual, plurivocal » [(14) p.87] qui se différencie de l' « énonciation monologique » du « langage individualisé du romancier » [(14) p. 90]. Le roman est donc une immense « polyphonie » (mélange de voix). Voici selon lui les « principaux types d'unités compositionnelles » du roman [TABLEAU 4] [TABLEAU4] |(1) |(2) |(3) |(4)

narrés par les personnages. Autrement dit, la structure même du roman s’inscrit dans le mouvement du départ qui livre les personnages à de nouvelles expériences, vécues tantôt comme passionnantes, tantôt comme une perte de temps, et à de nouvelles liaisons (entre Bernard, Édouard et Laura, en Suisse, Vincent et Lilian à Monaco, Olivier et Robert, à Vizzavone). Tous vagabondent çà et là. Or, “vivre sans but, c’est laisser disposer de soi l’aventure” (p. 399). “J’attends l’aventure” (p. 39), “j’attends

Théo Question : comment la lettre de Van Gogh met-elle en valeur le rapport entre le peintre et sa création ? Note : Remarques : ------------------------------------------------------------------------------------- Laclos : Les liaisons dangereuses. Chevalier Anaïs Question : à travers l’étude du sort de Madame de Merteuil, dites ce que Laclos a voulu démontrer ? Note : Remarques : ___________________________________________________________ Cierzniak Julien Chateaubriand

voix off s'affiche au début du film ou d'une séquence, situant l'espace historique ou géographique... Ce texte peut occuper tout l'écran ou s'inscrire dans une partie de l'image. Voir un exemple d'une « séquence générique » à l'ouverture des Liaisons dangereuses de Stephen Frears. Les mentions écrites internes font aussi partie du décor, elles participent à l'effet de réel. C) Le son phonique On notera que durant une longue période le cinéma est resté muet, ce qui ne l'a pas empêché de produire

commentaires didactiques destiné au spectateur et au lecteur ?), le fantastique de l’apparition de Servet (c’est la séquence la plus pathétique) et du monceau de lettres de cachet, le surnaturel de la voix (présentation relativement impersonnelle). La polyphonie-cacophonie et le burlesque : l’effet de prolifération monstrueuse et désordonnée à l’arrivée des « troupes » (effets de liste), de cacophonie au paragraphe suivant : signifiants ridicules, avec des absences significatives (ce n’est pas le Christ

désabusé, ne sachant même pas « comment lui faire une malheureuse comédie »1. C’est donc sans enthousiasme qu’il commence l’écriture d’On ne badine pas avec l’amour, finissant deux mois plus tard, pour enfin se tourner vers le projet de son roman. La liaison passionnée qu'il a entretenue avec George Sand a nourri en grande partie la pièce, ainsi la scène 5 de l'acte II reprend des passages des lettres écrites par George Sand lors du conflit amoureux (« Tous les hommes sont menteurs, inconstants… ») Musset

n’existerait pas si la spécificité du cinéma n’était pas prise en considération. Par rapport aux autres récits -- le récit scriptural et le récit scénique -, la spécificité du récit filmique2 réside dans son médium et dans son mode de communication narrative. Plus précisément, le langagier filmique est pluriel et hétérogène : l’image photographique mouvante, la mention écrite, le son (qui comprend le son verbal, le son musical et le bruit) disposent chacun d’un statut temporel différent. Il en résulte