Portrait Critique

familial et un dimanche lors de la messe, le curé lui présente le comte de Lamare. Ce premier extrait relate une rencontre entre la baronne, sa fille et Julien de Lamare ce qui va donner un portrait apparemment élogieux et séduisant de Julien. Quel type d'homme ce portrait présente t-il ? I) Le portrait d'un séducteur. 1) Une jeune homme très courtois. Julien est un personnage qui connaît les bonnes manières et acquiert une attitude de respect. Il s'exprime avec aisance et utilise une

Euphrosine, du grec « pleine de joie », est la maîtresse de Cléanthis. D’après sa servante, Euphrosine est belle : « son visage n’est pas déplaisant » et « il fera plaisir à voir ». Elle approuve (après contestations et sous contrainte de non-liberté) le portrait que lui à fait Cléanthis : c’est une femme mondaine et coquette, qui aime à plaire. Cléanthis : Cléanthis est l’esclave d’Euphrosine avant de devenir sa maîtresse suite au renversement de pouvoir initié par Trivelin. Elle s’avérera beaucoup plus

iconographique sur l’évolution de la représentation de la représentation des portraits picturaux du XVII° à nos jours Initialement associé à la notion de transmission de l'image aux générations futures, le portrait joue un rôle social important tout au long de l'histoire française et européenne. Il permet d'assoir la position sociale d'un personnage. C'est aussi un outil de propagande: les souverains envoyaient leurs portraits dans les provinces et régions, ce qui permettait d'affirmer leur omniprésence

et déclin du Néoclassicisme 1.2 1815-1840: le Romantisme 1.3 1840-1860: Réalisme contre Académisme 1.4 1860-1880: L'impressionnisme 1.5 1880-1900: du Néo-impressionnisme au Fauvisme 2 Les genres 2.1 Le portrait 2.1.1 Le portrait officiel 2.1.2 Le portrait de société 2.1.3 Le portrait intimiste 2.2 Le nu 2.3 Le paysage 2.4 La nature morte 2.5 La peinture d'histoire 2.6 La peinture militaire 2.7 La peinture orientaliste 2.8 La peinture de genre 2.9 La peinture onirique 2.10 La peinture

de Saccard et dénonce la spéculation foncière.  2 thèmes du roman : ville et argent (3e = la chair)  Nous étudierons au cours d’une étude thématique, en quoi cette description de la transformation de Paris révèle le portrait de Saccard et l’aspect épique servant à la critique. I) Description de la transformation de Paris 1) Une description réaliste  localisation spatiale  Paris = précision des noms de lieux  contribuent au réalisme de cette description = authenticité géographique

sur le portrait Objectifs : - Reproduire /Assembler / Transformer - Être capable d’utiliser différentes techniques plastiques pour déformer et transformer un portrait existant Artiste de référence : Basquiat, Picasso, Calder 1ère séance et 2ème séance Objectif : Fragmentation (phase d’expérimentation) Matériel : Photos des élèves, feuilles A3, ciseaux, colle Séances de recherches : 1) À partir de 3 ou 4 mêmes photos, l’élève réalise différents collages : il doit découper son portrait en plusieurs

Antoine-Jean Gros Pour les articles homonymes, voir Gros. Antoine-Jean Gros Antoine-Jean Gros à 20 ans, portrait du baron Gérard (1790). Données clés Naissance 16 mars 1771 Paris Décès 25 juin 1835 Meudon Nationalité France Activité(s) Peintre Maître Jacques-Louis David Élèves François Debon, Jacques-Émile Lafon, Jean-Hilaire Belloc, Pierre-Jules Jollivet Mouvement artistique Néoclassicisme Préromantisme Influencé par Pierre Paul Rubens Influença Théodore Géricault, Eugène

saurais regarder d’un bon œil » est le 150e sonnet. Dans ce sonnet, l’auteur dresse un portrait très critique des courtisans Vatican de l’époque. Ce sont eux qui sont visés par cette métaphore péjorative. En quoi ce sonnet est-il une satire de la cour ? Dans un premier temps, nous verrons en quoi se sonnet est une critique de la cour et dans quel but a-t-il été écrit.  Développement : I. Une critique explicite de la cour A. Un vocabulaire précis . Champs lexicaux: -la cour : «

du point de vue limité soit du narrateur, soit du personnage. Différent de la définition du réalisme : vise à rendre compte à la manière d'une encyclopédie. Réalisme chez Stendhal = vision d'ensemble. - Stendhal utilise souvent le portrait satirique (critique de la société). L'œuvre : Le Rouge et le Noir Selon l'auteur : le roman est comparable à un « miroir » qui se promène sur une grande route. Miroir de la vie, fidélité à l'image de la réalité. Ce roman est un exercice de transposition

mort survenue à la suite d'un cancer, le peintre, fidèle à lui-même, poursuit sa double carrière de portraitiste et de paysagiste. En quoi cette œuvre est représentative de son œuvre ? I) Art du portrait ou art du paysage : fusion de deux styles de représentation ? Il s’agit du portrait de Robert Andrews et de Frances Carter. Le tableau fut réalisé par Gainsborough peu de temps après leur mariage, en novembre 1748. Le couple est placé devant un très gros chêne, dans un décor très