Portrait De Mathilde

«  Nul doute en effet que le génie de Marivaux fut souvent sous-estimé au XVIIIe, loué mais mal interprété au XIXe, pour enfin ces dernières décennies apparaître dans toute sa grandeur et sa complexité.  » C’est ainsi que Mathilde Landrain qualifie le regard sur les œuvres de Marivaux au cours du temps ; Bien que aujourd’hui, il soit considéré comme l’un des plus grand dramaturges du siècle des Lumières, ses œuvres figurant parmi les plus jouées par la Comédie-Française, Marivaux

de Mathilde de La Mole, fille d’un aristocrate disposé à favoriser sa carrière militaire, mais sa première maîtresse Mme de Rênal écrit pour dénoncer sa conduite. Il la blesse d’un coup de feu tiré à l’église. Emprisonné, il la revoit, se réconcilie avec elle. L’extrait étudié, situé vers la fin du roman, présente son procès. On peut s’interroger sur les fonctions remplies par ce passage. On analysera tout d’abord la peinture sociale et la critique de la justice, puis on étudiera le portrait d’un

expressionniste en Allemagne. La collection a été achetée par la ville de Brême et la République fédérale d’Allemagne en 1988, puis étoffée grâce à l’héritage laissé par la Fondation Paula Modersohn-Becker, créée en 1978 par la fille de l’artiste, Mathilde Modersohn. En 1994, la Sparkasse Bremen, établissement bancaire local, a investi en faveur de la restauration et de l’extension du musée, qui passe désormais en revue toutes les phases créatives qu’a traversées Paula Modersohn-Becker. L’édifice abrite

grosses difficultés financières (n’arrive plus à entretenir sa maîtresse. Offre un cadeau à sa femme, le reprend pour l’offrir à l’autre et réciproquement). Frédéric fait des avances à Rosanette, qui les refuse. Il décide alors de faire faire son portrait par Pellerin. Avance 15000 F à Deslauriers et Husonnet pour la mise en place d’un journal politique. Va chez Dambreuse pour se faire recommander auprès du garde des Sceaux. Rosanette lui envoie un billet pour lui apprendre qu’elle s’est débarrassée

Pietragrua et s'éprit de Mathilde Dembowska, sans voir ses sentiments partagés. -mouvement réaliste: Le rouge et le noir (1830), perçu aussi comme romantique, et La Chartreuse de Parme (1839) Inventeur du réalisme subjectif : Rend compte de la réalité du point de vue limité soit du narrateur, soit du personnage. Différent de la définition du réalisme : vise à rendre compte à la manière d'une encyclopédie. Réalisme chez Stendhal = vision d'ensemble. - Stendhal utilise souvent le portrait satirique (critique

que s'y annonce déjà l'« effort vers l'Expression, vers la Sensation rendue »[1] qui caractérise sa meilleure poésie. En 1869, les Fêtes galantes, des fantaisies évoquant le XVIIIe siècle de Watteau, confirment cette orientation. En 1870, il épouse Mathilde Mauté, à laquelle il vient de dédicacer La Bonne Chanson. La France déclare la guerre à la Prusse, Paris est assiégé, le second empire Français s'effondre et le nouvel Empire Allemand est proclamé au Château de Versailles.L'Alsace, la Lorraine germanophone

évidemment le désir amoureux qui l'aiguillonne et le pousse à parler. c'est d'ailleurs le même désir qui sous-tend les stratégies de dubois et dorante dans la comédie de marivaux. marton, après avoir compris que c'est araminte qui est l'objet du portrait, se rend compte de sa méprise et des silences de dorante à la fin de l'acte i : “monsieur rémy dit que son neveu m'aime, qu'il veut nous marier ensemble;dorante est présent; et ne dit point non; il refuse devant moi un très riche parti;(..) j'ai

d’Issenheim. (Car on parle également de mort de souffrance) Frida Kahlo : Biographie : Frida Kahlo est une peintre née au Mexique en 1907 et décédée en 1954. Son père est  allemand (Wilhelm Kahlo) et sa mère est mexicaine d'origine indienne (Mathilde Colderon). La colonne brisée est une œuvre faite à la peinture à l’huile, de petit format. C’est un autoportrait puisque c’est Frida elle-même qui est représentée. Le tableau représente Frida debout, avec le corps fendu et ouvert pour que l'on

la chute par la fenêtre) – A la fin, pas seulement mort d'un personnage mais aussi d'une époque. – Le personnage doit tout le temps bouger pour continuer à vivre. Plus le droit à la lenteur pour apprécier la vie. – Chaplin tire dan ce film le portrait de ce qui a été une grande crise économique. 5eme séquence: – Société de l'après-crise (3 ans après) – On voit le grand Paris mis en évidence. On y voit Verdoux à l'aise, même à la rencontre d'un ancien : Cette séquence nous informe de ce qu'il

Exemple(s) : La rencontre entre la Princesse de Clèves et le duc de Nemours lors du bal. Il s’agit d’un coup de foudre : ils se reconnaissent sans s’être jamais vus. On peut citer d’autres moments de complicité : quand le duc de Nemours vole le portrait de la Princesse et qu’elle choisit de ne rien dire ou quand ils rédigent ensemble la lettre adressée au vidame de Chartres. 3. Quand la jalousie guide la Princesse Idée : La Princesse, en éprouvant des sentiments pour le duc de Nemours, va