Poésie Esthétique

littérature. Il s’agissait d’un mouvement qui réinstalla l’intérêt pour la forme au centre des études de l’œuvre littéraire depuis l’exigence d’un immanentisme critique. Un texte du penseur Roman Jakobson paru en 1921 à Prague, qui a pour nom La nouvelle poésie russe, établit très bien les différences entre les nouvelles propositions et les études littéraires traditionnelles qui prédominèrent jusqu’alors dans la critique littéraire : « Donc, l’objet de la science de la littérature n’est pas la littérature

où la profusion de propositions de sens , le Kitsch trahissaient le mal-être d'une société qui refusait d'embrasser son humanité et accepter le silence et le vide.) Ce nouvel opium acédemique atteint son acmé dans la naissance des dites théories esthétiques ( littéraires) . Steiner revient sur le terme théorique et interroge sa validité dans le domaine artistique. Il insiste sur la nécessaire liaison réciproque entre hypothèse et réalité. Comment l'art et la poétique pourraient connaître une expérimentation

Recherche esthétique sur la nature chez André Gide Xu Xiaoya Institut de Diplomatie de Chine Synergies Chine n° 4 - 2009 pp. 71-80 Résumé : André Gide est un écrivain français de la première moitié du XXème siècle à la fois éminent et provocateur. Sa vie et son œuvre se confondent, il excelle en tout. Dans son œuvre littéraire considérable d’une haute valeur artistique, il a exposé les grands problèmes humains avec un amour audacieux de la vérité et une grande pénétration psychologique,

publia, conformément aux exigences de l’esthétisme le plus pur, un volume de poésie, il ne négligea pas des activités moins considérées des cercles littéraires mais plus lucratives : il se fit le porte-parole de la nouvelle « Renaissance anglaise dans les arts » dans une série de conférences aux États-Unis et au Canada, puis exerça une prolifique activité de journaliste. Au tournant des années 1890, il précisa sa théorie esthétique dans une série de dialogues et d’essais, et explora dans son unique roman

socialement car abondante, inodore et sans saveur, pas de plaisir gustatif, ni onéreuse, ni nourrissante) par contre elle est valorisée dans la pratique ascètique. Toutefois leurs utilisation dans les sources (poésie) ne correspond pas à la réalité mais plutôt à une utilisation esthétique. La boisson est offerte aux guerriers en échange de leurs vies. Celle-ci représente l'hospitalité, le patronage, la protection du Prince, mais elle conditionne aussi la « frénésie » au combat, en effet, l'usage

désigne un ensemble de valeurs et de critères qui définissent un idéal s'incarnant dans l’« honnête homme » et qui développent une esthétique fondée sur l'idéal de perfection. En effet le classicisme s’impose comme une remise en ordre s’appliquant aux arts comme aux esprits. Au XVIIe siècle, l’Europe est encore marquée par l’esthétique baroque, esthétique du mouvement, de l’excès, de l’illusion, lié à un pessimisme profond quand à la place de l’homme dans le monde. Parmi

differentes formes : peintures , statues , poesie , roman , sculture , architecture .... on ne trouve pas toujours l'utilité a certaines creation comme dit précédemment mais l'art au sens actuel est lui pratiqué pour satisfaire le gout , au sens esthétique moderne, c'est la production d'oeuvres destinées à plaire. C'est de cette définition qu'on créa l'appelation "beaux-arts" , c'est-à-dire à susciter par la vue de l'objet , une appréciation esthétique positive. D'une manière général l'art n'est

Dans l’histoire, on nous a souvent justifié les œuvres en valorisant l’aspect esthétique qui éveillent chez nous le sens du beau, comme par exemple La Joconde de Léonard de Vinci. D’autres ont encore insisté sur le caractère didactique puisque les œuvres peuvent nous instruire, par exemple sur le plan moral. Ainsi La Fontaine nous instruit-il ou bien écrit-il des fables uniquement pour plaire ? Baudelaire écrit-il des poésies pour communiquer ses impressions ou bien également pour nous éveiller à un

littérature = les belles-lettres = tout ce qui est imprimé, tout ce que la rhétorique et la poétique peuvent produire = culture = voie royale vers la compréhension de l’esprit d’une nation. Au sens strict (moderne), littérature = roman, théâtre, poésie. Pour Aristote, art poétique : - genre épique  narration, fiction - genre poétique  représentation, imitation - genre lyrique N’APPARTIENT PAS à l’art poétique pour Aristote car non-fictif et non-imitatif. Dans un sens encore + strict :

Le classicisme est un mouvement culturel, esthétique et artistique qui se développe en France, et plus largement en Europe, à la frontière entre le xviie siècle et le xviiie siècle, de 1660 à 1715. Il se définit par un ensemble de valeurs et de critères qui dessinent un idéal s'incarnant dans l’« honnête homme » et qui développent une esthétique fondée sur une recherche de la perfection, son maître mot est la raison. La centralisation monarchique, qui s'affirme dès 1630 sous l'autorité de Richelieu d'abord