Poésie Ornementale

(comme Gide qui puise dans un certain éthos classique), préférant la sécurité de l’art à la solitude du style. = existe aussi des écrivains saturés de style, poètes modernes (Hugo, Char…), leurs écrits ne sont art que par rapport à une intention de poésie. Le style est ainsi le lien entre le langage et son double de chair. = l’horizon du langage (limite) et la verticalité du style (nécessité qui noue l’humeur de l’écrivain au langage) composent donc la Nature de l’écrivain (= gestuaire familier)

une grande distinction entre la prose & la poésie. La différence « n'est pas d'essence », elle est « de quantité » : cela ne porte donc pas atteinte à l'unité du langage. On a ≠ façons de parler (prose pour une simple conversation, poésie/langage précieux lorsque l'on veut soigner sa façon de parler) → pour autant le langage reste le même et il réfléchit les « catégories éternelles » de l'esprit. ◘ Poésie classique C'est une variation ornementale de la prose, le fruit d'un art : ce n'est

la pièce. 1o Le symbolisme coupe les ponts avec la «réalité». Il ne veut pas représenter, refléter le réel, comme c’était le cas du théâtre romantique, réaliste et naturaliste. Il se veut avant tout une mise en scène (cf. le statut moderne de la poésie). Deux voies s’ouvrent alors. L’une qui, par la suite, concentrera toute attention sur le texte (le mot) en tant que porteur d’un message autre que ce qui est dit et montré. L’autre qui voit dans la représentation un spectacle avant tout. 2o Le

correction de la question de corpus sur les fonctions de la poésie Ce corpus soumis à notre étude se compose de trois textes : « Le cinquième poème visible » extrait de A l’intérieur de la vue d’Aragon en 1947, « Défense du poète » d’Alain Bosquet et « Parler » de Philippe Jaccottet, paru dans Chants d’en bas en 1977. Nous nous demanderons quelles fonctions ces auteurs assignent à la poésie dans ces textes. Dans ces textes, la poésie a une fonction de traduction du monde, de recréation de

intemporel et se présente comme un obstacle narratif, notamment lorsque l’auteur se met en position de « scientifique » et emploie donc un vocabulaire technique, comme par exemple Zola dans La Bête Humaine. La description n’aurait alors qu’une fonction ornementale: si nous pouvons la sauter, sans que cela nuise à la compréhension du texte, elle n’est alors pas nécessaire. Nous pouvons même, au contraire, l’isolée de tout le reste du récit : elle demeure là aussi compréhensible et peut donc être totalement

antithèses, des décalages, des hyperboles, et surtout des métaphores qui relient des univers différents. Une première vague baroque se constitue en deux temps. Dans un premier temps, en 1610, on assiste à l'épanouissement de quatre genres : - la poésie, sous une forme épique ou lyrique le roman le théâtre les écrits moraux ou spirituels. Dans un deuxième temps, en 1630, on assiste à une extension considérable du genre dramatique. Le genre romanesque se distribue en «roman précieux» à la française

Ils imposent pour la forme poétique majeure: - l’alexandrin ___________________________ - l’ode _________________________________ - et le sonnet_ _____________________________________ Les sujets traités sont les quatre principaux thèmes de la poésie élégiaque (adapté à l’évocation d’un mort ou à l’expression d’une souffrance amoureuse due à un abandon ou à une absence): - l’amour, - la mort, - la fuite du temps - et la nature. La Pléiade regroupe alors : ________________________________________

sur la poésie problématique = peut-on réellement définir la poésie comme un genre sans limite qui en éludant les questions formelles permet de nous faire accéder un monde idéal? I Domaine de la poésie illimité – dépassement du réel 1 ) variété des sujets possibles en poésie – impression que tt peut devenir matière d'un poème -poésie nous parle de tout Eluard « la poésie est dans la vie » = pas de domaine ni d'objets proprement poétiques tout peut donc devenir objet de poésie => objets

des formes et des parfums. La mort est souvent un thème récurrent dans les œuvres baroques, intimement liées au domaine de l'évasion et de la féérie. L’esthétique baroque est marquée par l'exubérance, le foisonnement de l’écriture et la surcharge ornementale, dominée entre autres par l'alambique rhétorique et la multiplication de figures de style comme la métaphore. Le théâtre et le roman mettent souvent en scène des personnages versatiles et mystérieux « portant un masque » (ex : Dom Juan avec une

Mais l'expéditeur a fait précéder son monogramme du nom d'Alcide Bava, patronyme issu d'une famille peu recommandable : baver, bavasser... ! Il nous propose donc, selon toute apparence, un principe de lecture différent de celui qui prévaut dans la poésie lyrique, où la voix entendue est assignée par convention au poète, auteur du texte. Ici, au contraire, Rimbaud nous demande de considérer ce personnage inventé d'Alcide Bava comme celui qui parle dans le texte. Au lecteur de se demander quel type