Poétique Et Stylistique

par quels moyens un poète fait rêver, puis en nous interrogeant sur sa capacité à éduquer ses lecteurs. Nous allons donc étudier comment le poète tente de faire rêver son lecteur : tout d’abord par les sentiments, puis en jouant avec le langage poétique, et enfin par l’intermédiaire de mondes imaginaires. Puis étudier si il est nécessaire d’éduquer son lecteur En premier lieu, nous verrons que le poète utilise ses sentiments pour écrire, il se réfère à son vécut. En effet, certains poètes

emploie-t-il: abstraite ou concrète, des archaïsmes, des groupes de mots appartenant à un thème spécifique, des jeux de mots, etc. Quels sont les temps verbaux, et la signification des changements de temps? Le syntaxe? Quels sont les procédés stylistiques: images, métaphores, comparaisons, périphrases, répétitions de mots ou de structures syntaxiques, allusions historiques, littéraires etc., personnifications, etc? Quels effets produisent ces figures? Quels effets produisent la rime et le rythme

fondre de manière aussi intense l'amour et la mort. En effet, de grandes brumes oniriques flottent tout autour de ce sonnet et Baudelaire quitte complètement l'aspect prosaïque de l'existence pour s'envoler vers les cieux en une perfection poétique et stylistique. De ce fait par les suggestions et les images incessantes qu'il met en place, le poète place ainsi « la mort des amants » sous le signe d'un symbolisme naissant ainsi, l'adjectif « étrange » pour désigner les fleurs souligne les différences

Trouver des idées qui correspondent au sujet * Trouver des exemples pour illustrer chacune des idées * Éviter les jugements de valeur, les opinions trop personnelles * Suite de l’exemple : Effectivement une grande part de la production poétique consiste à émerveiller ses lecteurs et à leur faire découvrir la beauté du monde ordinaire qui les entoure. Deuxième étape : trouver un plan * Organiser les éléments entre eux * Construire deux ou trois parties, avec deux ou trois

peut s'en rendre compte aujourd'hui en face d'un texte extrait du début des Tragiques, effectivement œuvre somme où se reflète une sorte de XVIe siècle intégral, à la fois période historique terriblement heurtée et efflorescence splendide du génie poétique national. L'œuvre d'Agrippa d'Aubigné, qui fut aussi bon général que grand poète épique, est faite de cette tension entre l'expérience vécue et sa transposition littéraire. Le texte choisi, situé au début (vers 372-424) du premier chant des Tragiques[3]

Analyser un poème La méthode d’analyse proposée n’est bien entendu pas la seule méthode pour analyser un texte poétique ! Elle offre cependant le mérite d’être d’abord à l’écoute du langage du poète. Il faut savoir, en effet, qu’un poète se sert avant tout d’une langue particulière qui n’a aucun rapport avec le langage de la prose. Je pense alors qu’il convient, par respect pour le poète, d’analyser au préalable ce langage. Par la suite, nous pourrons découvrir les divers sens du poème. Par boutade

en créant une véritable art littéraire. La Fontaine fait de la fable un oeuvre poétique alors qu'auparavant on ne la voyait que comme un travail de rhétorique. Le récit, le "corps" de la fable tient désormais une position plus importante puisqu'il a aquis son statut poétique. C'est alors qu'une question se pose : à quoi tient d'avantage le "pouvoir de la fable": au récit ou à la morale? Est-ce que le pouvoir poétique du récit a une imporance supérieure au rôle didactique de la morale? La morale garde

La Fontaine Stravinsky PLAN ● Introduction Contexte historique ● Présentation de l'œuvre ● ● 1. Analyse Stylistique Caractéristiques techniques ● Rôle de la couleur et l'opulence des formes ● Relation entre les œuvres ● ● 2. Analyse Thématique L'eau ● Le mouvement ● La musique ● ● Conclusion Contexte de réalisation de l'oeuvre INTRODUCTION Il s'agit d'une commande public Collaboration entre la Ville de Paris et

Ardennes. La métaphore constitue ainsi une utilisation suggestive et expressive de la langue. De façon plus générale, la métaphore recouvre par sa forme raccourcie tous les usages de l'image en se différenciant de la comparaison (entendue au sens stylistique) par l'absence d'outil de rapprochement (« comme, ressembler à, pareil à... ») qui rend plus forte l'association des deux termes et souligne une équivalence dans la métaphore annoncée avec comparé et comparant, (par exemple : « Bergère, ô tour Eiffel

liberté et l’ imagination. En littérature il y a : L’intérieur et l'extérieur de Rousset,il y a plusieurs critères de l’œuvre comme : -L’instabilité -La mobilité d’œuvres -La métaphore -La domination du décor Les procédés stylistiques : -antithèses -décalages -hyperboles -métaphores Les thèmes principaux : -effacer les frontières entre la vie et la mort , le rêve et la réalité, le vrai et le faux. -imaginer le monde comme un théatre et la vie