Procédés Comique Du Malentendu

genres (le tragique à la tragédie, l’épique à l’épopée, le comique à la comédie…).Mais ils dépassent les frontières de ces genres qui ont parfois disparu (L’épopée disparaît en tant que genre au XVIIIème siècle mais le registre épique est encore présent dans le roman, la poésie…) On distingue les registres sérieux (épique, pathétique, tragique, lyrique, polémique, didactique, épidictique, fantastique) et les registres plaisants (comiques, satirique) 1. Le registre épique Il vient de l’épopée, long

B/ L’univers de la farce 1 • Quel thème nous fait entrer d’emblée dans l’univers de la farce ? 2 • Quels gestes répétés au cours des deux premières scènes font partie du comique de la farce ? 3 • Comment la scène 2 vient-elle interrompre une scène presque banale ? 4 • À quoi le spectateur ne s’attend-il pas ? En quoi est-ce comique ? À quoi servent les didascalies dans cette scène 2 ? 5 • Quelle est alors l’utilité de cette scène 2 ? C/ Le lancement de l’intrigue 1 • En quoi la situation de la 1re

incompréhension, cela en usant du procédé de mise en abyme. Consistant à placer à l'intérieur de l'oeuvre principal une oeuvre qui reprend de façon plus ou moins fidèle des actions ou des thèmes de la pièce principal, la mise en abyme est un procédé pouvant avoir divers buts. C'est ce qui nous amène à nous demander si cette mise en abyme présente dans la pièce de Marivaux, le Jeu de l'amour et du hasard, a pour unique fonction de rendre la pièce plus comique ? Autrement dit Marivaux poursuit-il

marqué principalement pour 2 raisons : d’abord, ce mélange de comique et dramatique qu’apporte l’entrée de Figaro : dramatique en un sens car le comte est comme désespéré car la femme qu’il aime n’est pas la sienne et qu’il s’en plaint seul, mais comique car l’arrivée sur scène d’un personnage concerné par ce qui est dit mais qui n’est pas censé  savoir amène un brin de sourire. De plus, le fait que le comte ne voit pas Figaro rajoute du comique et entraine le spectateur dans la scène : il voit ce qui

sociale, politique, souvent critique. Dans le cas d'un portrait-charge, le caricaturiste rendra plus importants certains traits du visage selon ce qu'il cherche à montrer. Par extension en littérature, il s'agit aussi d'une description qui se veut comique ou satirique par les mêmes moyens : la charge de certains des traits, pouvant aboutir à la parodie. Dans le but de ridiculiser Svevo il utilise le champs lexical de la peur qui correspond dans le texte à la neige, la femme et le rosaire(la croyance)

classique aujourd’hui Les fourberies de Scapin (Molière), Dom Juan (Molière), Yerma ( Féderico Garcìa Lorca) Le tragique et le comique, Tragédie et Comédie (genre et registre) Définir les registres : comique/tragique/dramatique/lyrique Le registre comique désigne ce qui provoque le rire, ce qui caractérise la comédie et le théâtre en général. Les effets comiques peuvent reposer sur la rupture de la cohésion du texte (langue et discours) ou sur la rupture de la cohérence du texte (organisation

fidèlement les ridicules de l’existence. • Le mouvement et l’action. - S’inspira de la technique de la comédie italienne : Surprise, ruses de valets, intervention de comparses. Il utilise les incidents, les contretemps. Mais tous ces procédés ne servent qu’à accentuer l’intérêt. L’intrigue n’est qu’un moyen de liaison. Et Molière, d’ailleurs, néglige souvent le sujet réel, l’amour contrarié, et le dénouement est factice ou indéterminé. • Le vrai sujet des pièces de Molière est la

capacité à explorer toutes les gammes du comique. La comédie, florissante aux xviie (Molière) et xviiie siècles (Beaumarchais, Marivaux), se caractérise par quatre traits principaux : ses sujets sont tirés de la vie quotidienne ; ses personnages sont de condition moyenne et fortement individualisés (ce ne sont pas des caricatures) ; son dénouement est heureux ; l'effet produit sur le spectateur peut aller du sourire au rire. Les procédés comiques sont variés : comique de mots ou de gestes relevant de la

sensations : la voix lyrique manifeste le bonheur d ‘une communion avec la nature. L’auteur témoigne de la plénitude des sensations, du plaisir des sens, de l’harmonie avec le monde. Il chante sa joie, dans un accord retrouvé avec les éléments. Les procédés du registre lyrique : Présence et importance du « je », ( pronoms personnels, possessifs et adjectifs possessifs), ce que pense, ressent, éprouve celui qui parle, souvent ds un état émotionnel violent. Marques de la seconde personne : l’auteur

parole ou une personne pour une autre. Procédé comique 1. le comique de situation Se manifeste dans les malentendus, les renversements inattendus de situation et chaque fois qu'un personnage se trouve dans une posture inhabituelle, absurde ou embarrassante, ne parvient pas à se tirer d'affaire ou cherche à obtenir sans succès un objet ou un bien. 2. le comique de mots Apparaît dans les répétitions de termes (on parle également alors de comique de répétition), les jeux de mots et calembours