Procédés Comique Du Malentendu

ridicule des êtres et des choses, elle en souligne le caractère insignifiant; elle cherche à faire descendre l'homme de son piédestal (la tragédie visant le but inverse). Cependant, la comédie, malgré son effet rafraichissant et son ton enjoué et comique, n’a pas pour seule fonction que de faire rire. En effet, elle possède d’autres fonctions. Ainsi, la comédie théâtrale ne doit-elle servir qu’à faire rire ? Afin de répondre à cette question, nous développerons à travers une première partie, la fonction

Les structures du Comique au théâtre Introduction 3 Les matériaux de jeu 3 Le trait de caractère inadapté 4 Quels traits de caractère ? 4 Quand et comment en avertir le public ? 5 Le trait de caractère est masqué. 6 Le trait de caractère est justifié. 8 Le trait de caractère devient symbolique. 8 Les règles du discours non respectées 9 Absence de contact direct entre les interlocuteurs 9 Manque de coopération 10 Manque d’écoute 10 Manque de respect 11 Non respect

aLes structures du Comique au théâtre INTRODUCTION 3 LES MATERIAUX DE JEU 3 LE TRAIT DE CARACTERE INADAPTE 4 QUELS TRAITS DE CARACTERE ? 4 QUAND ET COMMENT EN AVERTIR LE PUBLIC ? 5 LE TRAIT DE CARACTERE EST MASQUE. 6 LE TRAIT DE CARACTERE EST JUSTIFIE. 8 LE TRAIT DE CARACTERE DEVIENT SYMBOLIQUE. 8 LES REGLES DU DISCOURS NON RESPECTEES 9 ABSENCE DE CONTACT DIRECT ENTRE LES INTERLOCUTEURS 9 MANQUE DE COOPERATION 10 MANQUE D’ECOUTE 10 MANQUE DE RESPECT 11 NON RESPECT DE LA PERTINENCE DES

situation violente que l’homme ne peut changer. Le tragique est lié à la mort et au temps qui passe. Le tragique s’exprime par des contradictions, des dilemmes qui trouvent une issue le plus souvent dans la mort. B. La comédie & le registre comique : La comédie prend sa source dans l’Antiquité. Elle est elle aussi liée au culte de Dionysos. La comédie antique n’est pas mise en scène comme la tragédie, elle ne comporte ni choeur, ni coryphée (chef du choeur). Les acteurs représentent

et à les initier, enfin, à l’analyse des procédés dramaturgiques. SOMMAIRE Séance 1 ›  écouvrir le livre D p. 2 Séance 2 ›  u lever du rideau A p. 4 Séance 3 › « Monsieur de Cyrano n’est pas là ? » p. 6 Séance 4 ›  Ah ! non ! c’est un peu court, jeune homme ! » p. 8 « Séance 5 ›  omposer une tirade C p. 10 Séance 6 ›  ouons avec le nez de Cyrano J p. 11 Séance 7 ›  es alexandrins en liberté D p. 14 Séance 8 ›  e comique sous toutes ses formes L p. 16 Séance

présence d’autres personnages, que seul le public entend, ce qui provoque un effet comique. Le monologue : une longue tirade dite par un personnage qui s’adresse à lui-même, seul sur scène. Il permet au personnage de faire le point sur sa situation, sur la difficulté qu’il éprouve pour communiquer ou pour exprimer des hésitations quant à une décision qu’il doit prendre. Le quiproquo : incompréhension, malentendu qui survient dans un échange de paroles. Chaque personnage interprète mal ce que dit

». 2) Dans l’approche de cette activité rythmique des muscles zygomatiques, typiquement humaine selon Rabelais, il est difficile de distinguer ce qui serait un rire naturel, spontané, qui naît au hasard des circonstances de la vie courante, du comique étudié, théâtral, que le public va chercher dans des spectacles produits pour le distraire. D’une part parce que la vie sociale la moins concertée, fertile en sujets d’amusement, est toujours une sorte de théâtre naturel où les uns (en position de

d’Arnolphe qui se fait appeler Mr de la Souche. Horace a appris par des gens que le tuteur d’Agnès dont il est amoureux s’appelle Mr de la Souche. Il connaît aussi Arnolphe un vieil ami de son père mais sans savoir qu’il s’agit de la même personne. Le comique de la pièce repose sur le fait que Horace choisit Arnolphe comme son confident et lui raconte tous les bons tours qu’il va jouer à ce Mr de la Souche. Arnolphe se garde bien de lui dire qu’il est le tuteur pour en savoir toujours plus. Aux vers

savantes B- L’analyse de leur langage II- La satire des caractères (personnages) A- L’identité de deux femmes savantes, ainsi que celle de Martine B- Les traits caractériels de Chrysale III- Le comique de la scène A- Le comique de caractère B- Le comique de situation (déformation des mots, par Martine) Le texte dont je vais vous parler est extrait de l'acte II de la scène 6 des Femmes Savantes de Molière (1622 – 1673). Molière est un auteur, acteur et directeur de

fils. Maître Jaques survient et pacifie les esprits du père et fils en prenant à part chacun d’eux pour lui faire croire que l’autre fait abstraction de mariage avec Mariane. Quand Maître Jaques était disparu, Harpagon et Cléante réalisent le malentendu. La dispute grandit avec plus de violence et finalement Harpagon déshérite et maudit son fils. Harpagon découvrit qu’on a volé sa cassette et jure de retrouver les voleurs. 2.5. Acte 5 Harpagon engage un commissaire de police pour questionner