Procédés Comiques Dans Le Malade Imaginaire

Une attention portée aux jeux de scènes comiques. • Elle se donne pour but de divertir par le ridicule de la société, et de dénoncer les vices et corriger les mœurs.   -La comédie d’intrigue: l’auteur s’occupe surtout d’intéresser et d’amuser le public par une action fortement intriguée et par la multiplicité et la variété des incidents. Cette comédie repose sur : • Un très grand nombre de péripéties et de rebondissements. • L’utilisation de procédés romanesques. • Le recours à la théâtralité

fables et des contes ne présentent d’intérêt que pour les enfants ? Les Contes et fables, mettent des personnages aux traits grossiers face à des situations non moins caricaturales. Le personnage est un moyen narratif et la structure du récit imaginaire, cette structure semble se répéter dans le monde entier que se soit dans les fables ou dans les contes selon les différentes cultures. Pourtant, la profondeur que les analyses de contes ou de fables ont révélée dans ces histoires tend à montrer

Molière, Le Malade imaginaire, 1673 Explication de texte (lecture linéaire) Introduction Contextualisation : Argan est un bourgeois hypocondriaque qui a décidé de marier sa fille Angélique contre sa volonté au neveu d'un médecin, bientôt médecin lui-même. Argan juge en effet qu'un tel gendre lui serait utile. La servante de la maison, Toinette, veut tenter de sortir son maître d'une folie qui le laisse aux mains de dangereux charlatans et qui va en outre faire le malheur d'Angélique (amoureuse

par des bohémiens. C’est alors le fourbe valet, Mascarille, qui se charge de réunir une somme d’argent pour la délivrer. Malgré une ruse qui échoue par étourderie, tout s’arrange et les amoureux se marient. Le dépit amoureux, 1656, est une pièce comique qui ne se présente plus maintenant dans son intégralité. A l’origine, elle est en 5 actes dont 3 comportent une situation confuse qui amène une intrigue invraisemblablement compliquée. On conserve donc les pièces charmantes de brouille et de réconciliation

exposé des faits : le constat de l'immoralité. Le corps du raisonnement, appuyé sur des exemples donne les raisons de changer d'attitude. Le "par conséquent" souligne l'aboutissement avec l'indication menaçante du châtiment. Les procédés d'écriture propres au discours. Un discours à tonalité morale : encadré par "ciel" et "diables" un champ lexical à connotation morale. Une suite de maximes : des phrase brèves, minimales à la structure simple (S+V+Compl. ou attribut)

Oeuvre 1 : Le malade imaginaire C'est une oeuvre classique écrite en 1673 par Molière. Je suis allée la voir au théâtre Fontaine à Paris (très beau théâtre), la pièce était montée par Colette Roumanoff: Il me semble que cette représentation est celle qui m'a le plus plu. Le texte avait parfois été adapté, modifié par le metteur en scène. Il fallait de l'audace pour oser modifier les textes de Molière mais le résultat en valait la peine. La plupart du temps, cela augmentait le comique de scène ou

Moyen Âge, le théâtre a été d’abord religieux (ce qui est conforme à ses origines) avec les « Miracles » ou « Mystères » où les principaux personnages étaient les saints, le diable, le Christ ; par ailleurs, la farce s’est développée avec ses procédés comiques et ses jeux de mots grossiers. Le XVIe siècle voit la fin du « Mystère » : il rassemblait des milliers de personnes, ce qui finit par inquiéter les autorités qui l’interdirent. Parallèlement, la scène française subit l’influence italienne de

pencherons sur l’apparition des personnages au cours de la pièce et sur ce que cela révèle quant aux thèmes abordés. Le degré d’apparition d’un personnage peut-être corrélé à la prédominance de certains sujets : Argan, désigné par la périphrase « Le Malade imaginaire », est

effet, les aspects comiques d’une pièce de théâtre ne servent-ils qu'à faire rire et à amuser le public? Il est vrai que le registre comique au théâtre est propice à la détente, à l'amusement. Néanmoins, est-ce sa seule fonction? Ne doit-on pas, grâce à une seconde lecture plus attentive chercher un sens plus profond à cette comédie. A quoi servirait un registre comique si ce n'est pour faire

France, Louis XIV. Molière fait partit du classicisme et a crée beaucoup d'oeuvres plus connues les une que les autres. Ses principales pièces de théâtre sont: Amphitryon, l'Avare, Le Bourgeois Gentilhomme, Dom Juan, Fourberies de Scapin, Le malade imaginaire, Les Précieuses ridicules, et pleins d'autres. On pourra dire que le genre favori de cet auteur serait les comédies, donc la farce. 2-Le mythe d'Amphitryon. Les frères d'Alcmène avaient été tués par des Taphiens venus voler des troupeaux