Procédés Comiques Dans Le Malade Imaginaire

en scène, autrement dit participent du divertissement. Du théâtre de foire au Moyen-Age au café-théâtre d’aujourd’hui en passant par tous les spectacles de rue au XVIIème, le théâtre est divertissant parce qu’il emmène son public dans un univers imaginaire pour le temps de la représentation. La comédie-ballet pratiquée par Molière dans Le Bourgeois Gentilhomme par exemple est un divertissement, une fête jouée par les personnages avec beaucoup d’allégresse entre chaque acte ou encore à la fin de la

1640, elle s’engage dans la voie espagnole avec sa fantaisie, ses outrances, ses caricatures et son comique verbal. Exemple d’auteur : Molière (Jean Baptiste Poquelin) (1622-1673) Une de ses comédies d’intrigues les plus connues : Les Fourberies de Scapin (1671) Même si elle ne connaît qu’un faible succès à sa création et que Molière est très critiqué pour sa grossièreté, ses procédés comiques et l’immoralité du sujet, cette comédie reste l’une des plus connues du 17ème siècle. La Tragédie

la nature des relations entre les personnages. Ainsi, par exemple, lorsque de très courtes répliques se font suite et s'enchaînent rapidement, on les appelle des stichomythies : ce procédé caractérise un échange vif entre deux personnages et peut traduire l'intensité tragique ou, au contraire, produire un effet comique. Lorsqu'un personnage prononce des paroles que les autres ne sont pas censés entendre, il fait un aparté. Ce type de réplique est parfois annoncé par la didascalie à part. Le spectateur

dans leur évolution ;  Acquérir les principales notions d’analyse du texte théâtral ; •  • Apprendre à commenter un texte théâtral ;  la notion de genre (tragédie et comédie) de • Distinguer celle de registre (comique et tragique).  groupement de textes comiques • Un  groupement de textes tragiques • Un  cursive : Jean Racine, • Lecture Britannicus (1669) Objet d’étude La tragédie et la comédie au XVIIe siècle : le classicisme Présentation de la séquence Présentation

les spectateurs par des passages comiques tirés de la farce, un genre qu'il a longtemps joué, tournait en ridicule les travers humains. Il le dit lui-même  : « On veut bien être méchant, mais on ne veut pas être ridicule ». Il s'est ainsi moqué entre autres du pédantisme dans Les Femmes savantes, des faux dévots et des crédules dans Tartuffe ou l'Imposteur, de l'avarice dans L'Avare et des faux savants - il y vise en particulier la médecine - dans Le Malade imaginaire. La tragédie tente, elle aussi

façon originale et spécifique ? Et tenter d'y apporter une réponse. Pour cela nous disposons d'un corpus de 3 textes avec un extrait de La Comédie du language de Jean Tardieu , un extrait de La Colonie de Marivaux et pour finir un extrait du Malade Imaginaire de Molière. Nous allons dans un premier temps développer les différentes idées et dans un second temps apporter à cette idée un voir plusieurs exemples afin de l'enrichir. Nous allons dans un premier temps nous interressé à Ionesco notamment

dans les didascalies. Un mécène : C’est celui qui donne de l’argent à un autre artiste pour l’aider. Quiproquo : Malentendu concernant une personne ou un sujet, utilisé pour créer une situation comique au théâtre. Molière : Molière (1622-1673) Molière est un nom de scène : le plus grand auteur comique français s’appelait Jean-Baptiste Poquelin. Très jeune, il se passionne pour le théâtre. Il fonde avec Madeleine Béjart une troupe de théâtre, «L’illustre-théâtre»; il y sera à la fois auteur, acteur

en place. La fonction peut donc être explicative si l'on prend l'exemple du Malade imaginaire de Molière, nous apprenons ainsi dans la scène d'exposition qu'Argan est un riche malade, il fait ses comptes dans sa chambre : «trois et deux font cinq et cinq font dix et dix font vingt ; trois et deux font cinq...». Nous pourrions encore citer Racine qui commence dans les Plaideurs par un long, très long monologue. Ce procédé lui permet de faire en sorte d'informer le spectateur et le lecteur par petit

Commentaire – Acte II, scène 5 Nous allons étudier la tirade de M. Diafoirus dans pièce de théâtre « Le malade imaginaire », Acte II, scène 5 écrit par Molière et joué pour la première fois le 10 février 1673 par la troupe du Roi. Cet extrait correspond au portrait dithyrambique de Thomas Diafoirus fait par son père M. Diafoirus, devant toute la famille d’Angélique, sa promise. Cette tirade permet de se poser la question en quoi Molière satire la médecine grâce à ce texte contradictoire. Pour s’en

et la comédie dans leur évolution ; Acquérir les principales notions d’analyse du texte théâtral ; • • Apprendre à commenter un texte théâtral ; • Distinguer la notion de genre (tragédie et comédie) de celle de registre (comique et tragique). • Un groupement de textes comiques • Un groupement de textes tragiques • Lecture cursive : Jean Racine, Britannicus (1669) Objet d’étude La tragédie et la comédie au XVIIe siècle : le classicisme Présentation de la séquence Présentation des objectifs Avant