Prologue De Phedre

l'homonymie Pour les articles homonymes, voir Fable (homonymie). Chat gardant des oies. Égypte, vers -1120 Buste de l'époque hellénistique censé représenter Ésope, le créateur du genre. La fable Le Corbeau et le Renard était déjà chez Ésope et Phèdre. (Ill. de Grandville, 1838) Le Loup et l'Agneau est aussi une fable très ancienne. (Ill. de H. Weir, 1867) Une fable est un court récit en vers ou occasionnellement en prose qui vise à donner de façon plaisante une leçon de vie. Elle se caractérise

une vocation didactique, c’est-à-dire qu’elle vise à enseigner une vérité morale ou métaphysique au public. On appelle cela la catharsis, grâce à laquelle l’âme du spectateur serait purifiée de ses passions excessives. La tragédie commence par un prologue dans lequel un ou deux acteurs exposent la situation et où la présentation des personnages est faite. Le chœur entre alors en scène ; c’est la parodos .Il prend place dans l’orchestra qu’il ne quittera plus jusqu’à la fin. On a ensuite une alternance

spectacle. -Épilogue : Discours récapitulatif à la fin d'une pièce. -Épique : Liée au combat guerrier. -Épisode : Dans la tragédie grecque c'est une partie composé de tirades qui se passe entre les interventions chantées et dansées du choeur et le prologue. -Espace scénique : L'espace utilisé par le metteur en scène et par le scénographe et ou vont jouer les acteurs. Euphémisme : Expression atténuée d'une notion (ex: il y a un petit homme, on dit : il n est pas très grand. -Exode : C'est le chant

Scaramouche, Colombine, etc… Il existe environ un demi-millier de canevas dont les sujets sont puisés dans la pastorale, le roman et le conte. Le registre de ces canevas va du bouffon à l’horrifique et leur structure présente trois actes précédés d’un prologue n’ayant rien à voir avec le sujet de la pièce. - Le théâtre classique français : Sous l’influence de la culture gréco-latine et sur la base du respect de « la règle des trois unités » (temps, lieu, intrigue), le théâtre classique présente des types

cigale, d’autres comme la fourmi. Les interprétations peuvent donc différer. La fable est-elle vraiment didactique et susceptible d’enseigner la morale à l’enfant ? Fables. Livre VII, La Fontaine La fable est très longue notamment à cause du long prologue (14 vers) en deux parties 1) Désignation du mal 2) Problème dans le royaume La peste est alors une maladie incurable et marque les esprits. Difficulté à nommer la peste « puisqu’il faut l’appeler par son nom » tellement c’est une réalité

Louis, qui fait écho au prologue, lui-même détaché de la scène d’exposition (1e partie, scène 1) : c’est donc notre passage qui constitue véritablement le dénouement de l’intrigue (si l’on peut parler d’intrigue !).On peut rappeler qu’au théâtre, cette étape de l’action consiste en général en une résolution ou une réconciliation : le père accepte le mariage des enfants dans les comédies de Molière, Thésée pardonne à Aricie et l’adopte, dans la tragédie de Racine, tandis que Phèdre, mourante, s’est punie

vocation didactique, c’est-à-dire qu’elle vise à enseigner une vérité morale ou métaphysique au public. On appelle cela la catharsis, grâce à laquelle l’âme du spectateur serait purifiée de ses passions excessives. La tragédie commence par un prologue (ο προλογος) dans lequel un ou deux acteurs exposent la situation et où la présentation des personnages est faite. Le chœur entre alors en scène ; c’est la parodos (ο παροδος). Il prend place dans l’orchestra qu’il ne quittera plus jusqu’à la

fantaisie d’une pièce qui met en scène une maladie purement imaginaire.  La tonalité fantaisiste s’impose d’emblée. Le prologue chanté installe dès le début un climat de féérie en situant l’action dans une temporalité mythologique gréco-romaine. La fête, présidée par Flore et Pan, donne lieu à des dialogues en vers chantés, dansés : on s’écarte du réalisme. Le prologue d’Argan, dont le prosaïsme contraste fortement avec le climat enchanté de l’églogue, ne marque pas pour autant un retour

scène d'animaux qui parlent mais peut également mettre en scène d’autres entités ou des êtres humains. Une morale est généralement exprimée à la fin ou au début de la fable quand elle n’est pas implicite, le lecteur devant la dégager lui-même. Pour Phèdre, le fabuliste latin, « Le mérite de la fable est double : elle suscite le rire et donne une leçon de prudence1. » Cette portée didactique des fables peut expliquer que les fables ont circulé et ont été reprises d'une culture à une autre. Selon G.

FICHE DE CITATIONS UTILESCitations par thèmes : 1. Citations sur Louis :- “Tu me persuadais, j'étais convaincu que tu manquais d’amour. Je te croyais et je te plaignais”→ montre que Louis veut être au centre de l’attention, en faisant croire à tout le monde qu’il était tout le temps mal aimé.- “Je ne savais pas que tu partiras pour tant de temps, je n’ai pas fait attention, je ne prenais pas garde, et je me suis retrouvée sans rien”→ montre que Louis est parti pour une longue durée, en abandonnant