Qu Est Ce Qui Rend Ces Textes Comiques

troisième texte, signé par George Perec (1936-1982), et objet aussi d’une réécriture, l’auteur se promet de ne pas employer la lettre « e », comme il le fait tout au long du roman La Disparition (1969), et dont fait partie cet extrait. Ainsi, ces trois textes sont tous les trois des sonnets, poèmes de 14 vers composés de deux quatrains, et deux tercets, et le poème de Baudelaire est le texte source de deux réécritures, celle de Jaccottet, qui l’imite en gardant la forme et l’esprit, puis celle de Perec

l'imagination - "éphémérise" une oeuvre eternelle - matérialise une illusion spirituelle - peut etre en désaccord ac le texte - peut dévaloriser le texte (si mise en scene tp appuyée) II/ les plus : la représentation - demande moins d'effort - rend l'identification + facile donc +d'émotion - crée une estétique visuelle - et des impressions purement visuelles (eclairage, fumée,...) - crée un simulacre subjectif donc échange de point de vue - humanise (inconscient des acteurs, temps, lieu,

la première scène, Sganarelle apparaît d’emblée comme un personnage qui aime parler et se donner de l’importance. Face à Gusman, il prend plaisir à développer un discours fleuve, qui le met en valeur auprès de l’écuyer de Done Elvire. Le caractère comique du personnage est tout de suite évident. La présentation de Dom Juan est progressive. Comparez le portrait qu’en fait son valet dans la première scène de l’acte I et le personnage tel qu’il apparaît à la scène suivante. Molière choisit de présenter

au récit sa liberté ; le lecteur a l’impression que le narrateur parle et lui parle. Montrez-le en relevant des caractéristiques de la langue orale (construction de phrase, niveau de langue) et quelques fautes qui vous paraissent particulièrement comiques ou poétiques. L’écrivain Gary-Ajar ne fait pas écrire son personnage, il le fait parler (« La première chose que je peux vous dire… »). La spontanéité de la 1 La Vie de v a n t so i communication orale donne au récit sa liberté, l’écriture

relative aux motivations des personnages, c’est peut-être qu’ils diffèrent d’un extrait à l’autre. La bonne méthode consiste à confronter les documents, à les comparer pour faire émerger une réponse construite et complète. Il ne faut pas se limiter aux textes présents dans le corpus, mais faire appel à votre culture littéraire et théâtrale, ainsi qu’à la connaissance que vous avez de l’œuvre au programme. Pour la question n°2, il ne faut pas étudier le document iconographique, mais les deux extraits

-lecture du nouveau testament que l'ingénu lit de façon non approprié. Il le lit comme une fiction. Cela le place dans une situation comique mais aussi satirique. -la pratique de la circoncision. Cela donne lieu à un épisode de la limite du grivois. -la confession. -le baptême À chaque fois la réaction de Huron est celle d'un hôte qui respecte fidèlement les textes ce qui donne lieu à des situation très drôle. Par exemple, le rapport avec l'eunuque de la reine candace. Avec humour, Voltaire dénonce

Question sur corpus : Le théâtre. La scène d’exposition En comparant ces trois textes, vous dégagerez les éléments caractéristiques d’une scène d’exposition. Le corpus réunit trois extraits de pièces de théâtre écrites par le dramaturge français du XVIIème Molière que sont la comédie Tartuffe, représentée pour la première fois en 1664 et les deux comédies-ballets

rendre sa fable plus constructive, le fabuliste cultivé élabore un récit original et plein d’agréments. Problématique: Peut-on dire que La Fontaine nous instruit avec virtuosité? Tout d’abord , nous verrons que cette fable est une réécriture des textes antiques, telle que pratiquent les anciens. Puis nous observerons comment La Fontaine excelle dans le genre de la fable par l’agrément du récit et par la justesse de sa morale. Enfin nous préciserons combien cette fable est un modèle du classicisme

des trois pouvoirs, abolition de l’esclavage ! REGISTRE : Comique : Le texte fait rire à travers différents procédés : les jeux sur les mots, les effets de chute, de rupture et de décalage, les répétitions mécaniques des mots ou de situation (comique de situation, de geste, de mots), l’ironie et l’imitation burlesque (sujet sérieux dans un style bas). On distingue le genre de la comédie (pas forcément amusant) avec le registre comique (pas qu’au théâtre) CONTEXTE : Le trio donnent rendez vous

Victor Hugo utilise largement, le ressort de la mort « pathétique », comme Albert Camus, l’utilise dans Caligula, mais d’une façon différente. « Les tragédies modernes », font de la mort de leurs personnages, tel Béranger 1er, des personnages « comiques », « burlesques »: la mort du roi, mise en scène par Ionesco est du ressort d’une « quasi-comédie ». Le dramaturge met le « ridicule » en avant: c’est le théâtre de l’absurde. Dans un premier temps, nous verrons comment la mort « pathétique » est