Quelques Cercles Kandinsky

Nieuwe Kunst (aux Pays-Bas), Stile Liberty (en Italie), Modernismo (en Espagne), Style sapin (en Suisse), Modern (en Russie). Le mouvement Arts & Crafts, en angleterre, critique l’industrialisation et l’assèchement créatif qu’elle entraine s’apparente quelque peu au travail de l’Art Nouveau. Il cherche à redonner ses lettres de noblesse à l’artisanat et étudie également le motif naturel. William Morris - The Art that is Life 6 Les peintures de l’Autrichien Gustave Klimt représentent bien l’esthétique

resté. Les artistes ont des démarches assez proches, il n’y a pas de chef de file. Au Salon d’automne, en 1905 : MATISSE, VLAMINCK DERAIN FRIEZ MARQUET 1906 : idem + Dufy, Van Dongen et Braque. 1- une proximité mais pas une école : quelques regroupements les élèves de l’atelier de Gustave MOREAU (« en art, plus les moyens sont élémentaires, plus la sensibilité apparaît ») : MATISSE, ROUAULT, MARQUET les coloristes qui s’épanouissent dans le midi de la France et traduisent leur

siècle, la commissaire Sophie Duplaix et son associée Marcella Lista risquent une manifestation originale et ambitieuse avec près de 400 œuvres de plus de 100 artistes dont Joseph Beuys, John Cage, Marcel Duchamp, Raoul Hausmann, Gary Hill, Vassily Kandinsky, Paul Klee, Kupka, Piet Mondrian, Bruce Nauman, Nam June Paik, Francis Picabia, Jackson Pollock, Robert Rauschenberg, Hans Richter, Luigi Russolo, Arnold Shoenberg, Bill Viola. L’intitulé de cette grande exposition renvoie au spectacle, à l’expérience

alors plus strictement fonctionnel et adopta une utilisation plus radicale des matériaux de base à l'état brut. Les enseignants comptèrent parmi eux de grandes figures de l'art et de l'architecture du XXe siècle : les peintres Paul Klee, Wassily Kandinsky, Lyonel Feininger, Oskar Schlemmer et László Moholy-Nagy(également photographe) ainsi que les architectes Hannes Meyer et Mies van der Rohe. Certains élèves de l'école devinrent eux-mêmes professeurs comme le peintre Joseph Albers et l'architecte

était désormais jugée caduque. Appelés par Walter Gropius, furent professeurs au Bauhaus, dès 1919, Johannes Itten, Lyonel Feininger, Gerhard Marcks, Adolf Meyer, Georg Muche les suivit en 1920, puis Paul Klee et Oskar Schlemmer en 1921 ; Wassily Kandinsky vint en 1922 et Làszlô Moholy-Nagy en 1923. La naissance du Bauhaus s'inscrit dans la période de la préfabrication et de l'invention, en effet durant cette période on construit en série des éléments répétitifs qui vont faire de l'architecture

poésie), arts du mouvement. De la Renaissance à nos jours, nombreux sont les artistes qui tentent le rapprochement des arts spatiaux et temporels. Mais c'est au XXe siècle avec des musiciens comme Debussy ou Xenakis, des peintres comme Klee ou Kandinsky, qu'un semblant de solution apparaît par la jonction de techniques apparemment hétérogènes : le temps pour la musique, l'espace pour la peinture. Des partitions contemporaines montrent aussi que l'espace peut jouer un rôle dans la musique, tant

naissent de nouvelles formes d'art. Ils en rapportent les idées de Picasso, ou de Matisse, mais introduisent des innovations qui n'apparaissent que beaucoup plus tard à l'Ouest, et poussent encore plus loin certaines expérimentations. En 1910 Vassili Kandinsky peint ses premiers tableaux abstraits à Munich tandis qu'en 1913, le peintre Kazimir Malevitch proclame les principes de l'abstraction géométrique selon lesquels la toile n'est qu'une des limites fixées par l'homme : c'est le suprématisme, qui souhaite

Il cherche à matérialiser le déplacement des corps dans l’espace. Art abstrait : montre des formes qui ne font références en rien à la réalité, en totale rupture avec toute l’histoire de l’art, offrant à voir la peinture pour elle-même. Ex: Kandinsky, artiste et théoricien de l’art, il est fasciné par la couleur qu’il associe aux sons musicaux dans le but d’atteindre une profondeur spirituelle universelle. Dada : mouvement qui tente d’abolir le concept du beau en mettant en avant un monde

vocabulaire de la géométrie: ligne droite, ligne courbe, carre, cercle, rectangle, triangle.. Reconnaître les formes géométriques dans les œuvres, • Utiliser la géométrie pour: - inventer des algorithmes, des pavages, des frises, des mosaïques... - créer des puzzles de formes géométriques.. • Découvrir des œuvres d'artistes utilisant les formes géométriques. | Questions que l'élèves doit se poser: | Qu'est-ce qu'un carré?un triangle?un cercle?Quelles sont les couleurs primaires?Comment réaliser les

STRAVINSKY Compositeur russe, naturalisé français en 1934 puis américain en 1945 (1882-1971) Propos de Igor Stravinsky « J'entrevis dans mon imagination le spectacle d'un grand rite sacral païen : de vieux sages, assis en cercle, observant la danse de la mort d'une jeune fille, qu'ils sacrifient pour rendre propice le dieu du printemps. » Début 1913 Le Sacre du Printemps ... une œuvre majeure n’est jamais celle d’un seul créateur Les