Racine Anouilh Moliere

Les textes montrent l'homme face à une puissance qui le dépasse : le destin, la passion, l'His-toire. Ce registre est caractérisé par le lexique de la fatalité et du désespoir. Il utilise l'exclamation, l'interrogation, l'apostrophe. Ex. : Phèdre de Racine. LE REGISTRE PATHETIQUE Il cherche à émouvoir le lecteur ou le spectateur par des situations ou des discours marqués par la passion, la souffrance... Le spectacle et le lexique des émotions (douleur, pitié), les rythmes brisés, les interjections

disparitions annoncent la déchéance qu’il va connaître dans l’acte II. Au théâtre, existent aussi les didascalies internes, qui indiquent la façon de jouer, les gestes, les mimiques présentes dans les répliques elles-mêmes. Dans le Misanthrope, de Molière, lorsqu’Alceste confronte Célimène à sa tromperie, il parle de ses « transports », tandis que Célimène s’interroge sur les « soupirs poussés » et les « sombres regards » de son interlocuteur, ce qui laisse bien sûr deviner son attitude, son jeu. Il

ce siècle dominé par le classicisme, la distinction entre les genres théâtraux est nette : la tragédie et la comédie ont des caractéristiques propres, qu'un auteur se doit de respecter Même si la tragédie est le genre « noble » par excellence, Molière défendra avec beaucoup d'ardeur la comédie, et en exploitera toutes les ressources : de la farce à la « grande comédie », c'est-à-dire des comédies en vers, offrant des personnages nuancés, autour de sujets importants (cf. Tartuffe, Le Misanthrope)

France : - de 1610 à 1630 / sous le règne de Louis XIII : 2 genres dominants = la pastorale et la tragi-comédie - 1641 : interdiction, des grossièretés sur scène par un Edit royal : essor de l’esthétique classique, avec d’abord Corneille, puis Molière et Racine. LE XVIII° SIECLE / - France : Prestige culturel considérable de la France au XVIII° / nouvelle forme théâtrale due au déclin de la tragédie classique et l’essor de la bourgeoisie / innovations avec Marivaux ( le jeu de l’amour et du hasard)

Pour introduire : Pour amener le sujet : Après avoir proposé une définition du monologue et de sa spécificité, on peut citer quelques monologues particulièrement célèbres (notamment chez Shakespeare, Corneille, Molière, Racine, Beaumarchais, Musset, Hugo, Anouilh, Giraudoux…) et se demander pourquoi, très souvent, ce sont eux qui restent le mieux gravés dans la mémoire du spectateur et du lecteur. Pour formuler une problématique : Poser la question des différentes fonctions du monologue, c’est

cohérence qu'une pièce de théâtre doit avoir. Elle sert à renforcer la réalité d'une pièce : le spectateur doit pouvoir la considérer comme vraie. Cela ne veut pas dire que les faits sont véridiques, mais qu'ils sont crédibles. Dans Bérénice de Jean Racine, la vraisemblance veut que Titus n'épouse pas Bérénice, comme cela s'est produit dans l'histoire romaine. Toutefois tous les personnages n'ont pas pour autant existé. [La vraisemblance est] l'essence du poème dramatique, et sans laquelle on ne peut

Molière écrit dans la préface de L'Amour médecin : « Tout le monde sait que les comédies sont faites pour être jouées, et je ne conseille de lire celle-ci qu'aux personnes qui ont des yeux pour découvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre ». Nous nous demanderons si, au théâtre, la représentation est indispensable. Introduction : La pratique scolaire : découverte du théâtre dans les livres, au mieux avec une vidéo en complément ; peu de possibilités d’aller voir des pièces au théâtre.

avancer l'action et qui marque le dénouement du drame (une fonction "diégétique").  Souvent, elle lance l'action et la termine. Vous pouviez choisir de développer les exemples suivants :  La mort du héros peut déclencher l'action. Dans Phèdre de Racine (1677), c'est la mort annoncée de Thésée qui provoque la déclaration d'amour de Phèdre à Hippolyte et lance l'action. La mort évidemment marque le plus souvent la fin de la pièce. A la fin de Phèdre, Hippolyte est tué par un monstre marin et Phèdre

avancer l'action et qui marque le dénouement du drame (une fonction "diégétique").  Souvent, elle lance l'action et la termine. Vous pouviez choisir de développer les exemples suivants :  La mort du héros peut déclencher l'action. Dans Phèdre de Racine (1677), c'est la mort annoncée de Thésée qui provoque la déclaration d'amour de Phèdre à Hippolyte et lance l'action. La mort évidemment marque le plus souvent la fin de la pièce. A la fin de Phèdre, Hippolyte est tué par un monstre marin et Phèdre

ANOUILH (1910- 1987) Jean Anouilh a composé une œuvre littéraire essentiellement théâtrale, écrivant des pièces de registre variés, mais toujours marquées par le pessimisme. Dans Antigone, il reprend le thème de la pièce de Sophocle pour le transposer à l’époque de l’occupation allemande, en invitant le spectateur à réfléchir sur le sens de la représentation théâtrale. Il est aussi l’auteur de fable, dont certaine reprennent celles de La Fontaine. BALZAC (1799-1850) Balzac met dix ans à