Relation Metteur En Scène Indication Scéniques

gradation aux lignes 1 et 2 : « les jeunes gens [sont] au contraire durs, féroces, sans mœurs ni politesse. ». Le but des courtisans est de « plaire », de séduire, d’attirer l’attention au prix d’ « artifices » et d’hypocrisie. Comme leurs mœurs, leur relation avec Dieu n’est pas « nette », comme le suggèrent les rites stéréotypés des hommes à l’Eglise. Les termes suggérant l’apparence sont récurrents : « artifices », « elles croient », « peindre » (ligne 7), « pas nette, mais confuse » (l.10), « cheveux

vocabulaire ou même registre peux nous rendre difficile la compréhension parfaite d'une pièce à laquelle nous assistons – tout du moins cela peut nous demander plus d'effort à l'écoute et nous faire perdre de la réceptivité sur le jeu scénique. C'est ce même jeu scénique qui prolongera notre argumentation, celui-ci pourrait être vu comme un appauvrissement factuel de l'imagination alors qu'au contraire la lecture laisse le champ libre. 2. La représentation théâtrale : un appauvrissement du spectre

Le théâtre est un genre littéraire destiné à être joué par des comédiens. Il a été inventé sous l’Antiquité comme la poésie. Une pièce de théâtre se décompose en 3 grandes parties : scène d’exposition ou scène d'ouverture, nœud de l’action et dénouement. Une pièce de théâtre doit suivre un certain nombre de règles qui évolueront au fur et à mesure des siècles. Nous les énumérerons par la suite. Contrairement au roman, les personnages de théâtre sont destinés à être joués, en effet, l’acteur

pédagogique classiques Phèdre de Jean Racine Sommaire Fiche pédagogique réalisée par Ève-Marie Rollinat-Levasseur, agrégée de lettres classiques et maître de conférences à l’université de Paris III-Sorbonne Nouvelle Fiche 1 : La scène d’exposition d’une tragédie Fiche 2 : L’aveu de Phèdre à Oenone Fiche 3 : Autour de l’œuvre Fiche 4 : D’un texte à l’autre Fiche 5 : L’aveu de Phèdre à Hippolyte Fiche 6 : Du texte à l’image p.2 p.3 p.4 p.5 p.6 p.7 Introduction :

Fiche pédagogique classiques Phèdre de Jean Racine SOMMAIRE Fiche pédagogique réalisée par Ève-Marie Rollinat-Levasseur, agrégée de lettres classiques et maître de conférences à l’université de Paris III-Sorbonne Nouvelle Fiche 1 : La scène d’exposition d’une tragédie Fiche 2 : L’aveu de Phèdre à Oenone Fiche 3 : Autour de l’œuvre Fiche 4 : D’un texte à l’autre Fiche 5 : L’aveu de Phèdre à Hippolyte Fiche 6 : Du texte à l’image p.2 p.3 p.4 p.5 p.6 p.7 Introduction : parcours pédagogique

mise en œuvre du projet que s'opère la transformation langagière qualifiant et permettant de définir le spectacle. A partir de l'idée initiale élaborée dans une langue littéraire, artistique et dramaturgique par l'auteur, le scénographe, le metteur en scène et ses comédiens, le directeur technique et son équipe de régisseurs 1 devront l'interpréter et la traduire dans un langage purement technique. Il s'agit donc d'une véritable traduction entre deux langues, l'artistique et la technique

(1895-1972) France Marcel Pagnol (1895-1974) France Jacques Audiberti (1899-1965) France  Le drame romantique C’est un mélange des registres et des genres, rejet de la règle des trois unités et refus du modèle classique, le héros et l’Histoire sur la scène romantique, pièces injouables, décorativisme, tragi-comédie. Le drame romantique est une forme littéraire appartenant au genre du théâtre, née au début du XIXe siècle dans le sillage du drame bourgeois du XVIIIe siècle et influencée par le développement

elle-même, et de ses particularités. En effet, cette écriture est double : d’une part, elle est la transcription de dialogues entre les personnages, d’autre part, elle comporte un certain nombre de didascalies. Ces dernières sont, certes, des indications scéniques, concernant un jeu éventuel, elles marquent la présence d’un auteur omnipotent qui règle tout. Elles donnent aussi sens et précision à des situations qui, uniquement couchées sur le papier, prennent ainsi chez le lecteur un certain relief.

groupes. Le premier travaille sur la scène 1 et le second sur les scènes 10 et 11. Le professeur circule pour aider les élèves. Questionnaire 1 · En quoi le découpage de cette pièce présente-t-il une particularité ? Comment pouvez-vous l'expliquer ? 2 - Scène 1 a) Quelle est la situation initiale ? En quoi annonce-t-elle ce qui va se passer dans la suite de la pièce ? b) Relevez et classez les informations fournies par cette scène : lieu de l'action, identité des

fois un texte écrit, et un spectacle joué (avec une mise en scène qui peut varier), qui entrent en résonance avec la sensibilité et les préoccupations d'une époque. L'œuvre théâtrale nécessite la « collaboration triple de l'auteur, des interprèt es, et du public » (M. Descotes). A chaque représentation, le texte de la pièce peut recevoir de nouvelles significations , à travers le jeu des acteurs, les choix du metteur en scène, et les réactions des spectateurs. 1 / le texte théâtral 