Ridendo Castigat Mores Tartuffe

effet des défauts des hommes. Les spectateurs devraient ainsi pouvoir s'éloigner des défauts représentés en riant du ridicule des personnages. Quand Molière ridiculise l'hypocrisie des faux dévots dans Tartuffe, il espère lutter contre cette hypocrisie. La célèbre formule « castigat ridendo mores » [14] est d'origine incertaine mais elle a été reprise par Molière. Elle exprime une idée développée par Horace dans son art poétique et résume cette volonté d'utiliser le rire comme vecteur d'instruction

maîtresses et à la collusion entre la finance, la presse et la politique. Ensuite, la littérature est un moyen de divertissement comme dans les comédies de Tartuffe ou les romans du Moyen-âge. En effet, comme le disait Feydeau la principale fonction de la comédie est de « corriger les mœurs tout en s’amusant » (en latin « castigat ridendo mores »). De plus, la littérature est un moyen de faire partager des opinions comme dans les discours explicatifs ou informatifs que l’on retrouve par exemple

représentation scénique, sont à même de toucher ou convaincre le lecteur. En outre, le comique est une des formes les plus liées à la critique : « Castigat ridendo mores », disait Horace, « tout genre est bon sauf le genre ennuyeux", pensait Voltaire. Molière est un des dramaturges qui a le plus utilisé le rire pour critiquer (L’Avare, Tartuffe, Le Malade Imaginaire). Le comique de situation est très populaire au XVème siècle (La Farce de maître Pathelin), le rire persuade les spectateurs, nous

avec les expérimentations d'e-toile, le café-théâtre d'improvisation, le théâtre de l'absurde, leconte, la revue, et ainsi de suite. Molière disait, traduisant ainsi une devise de Santeul : le but de la comédie est de corriger les mœurs (castigat ridendo mores), ce qui vaut aussi pour la tragédie. Ces deux formes théâtrales ont en effet une portée édifiante. La comédie se propose de « corriger les vices des hommes en les divertissant », dit Molière. Ce célèbre dramaturge français, tout en faisant

sont mieux compris qu’avec de grands discours moralistes. Molière, dans L’avare, se moque de l’avarice des hommes, et dans Dom Juan parle du libertinage, autre mœurs et défaut humains. Dans Tartuffe, de Molière également, l’écrivain cite le poète latin Jean-Baptiste Senteuil avec sa phrase "Castigat ridendo mores" (elle châtie les mœurs en riant) pour définir le but de la comédie : « Les plus beaux traits d'une sérieuse morale sont moins puissants, le plus souvent, que ceux de la satire; et rien ne

flatter tout spectateur détenant du pouvoir comme Molière qui dans Tartuffe donne le rôle le plus important à un représentant du roi qui à la fin de la pièce envoie Tartuffe en prison pour qu’il ne puisse nuir à personne d’autre. De ce fait Orgon, qui fut la cible stupide et naïve de Tartuffe, retrouve la confiance et le pouvoir qui lui étaient dus en tant que chef de famille ainsi que des biens dont il avait fait don à Tartuffe. De plus, le théâtre peut représenter le pouvoir en tant que juste

: Entre le rire et les pleurs (farces, vaudeville, commedia dell’arte…) II / De la tragédie à la comédie, il n’y a qu’un changement de registre 1. La tragédie et la comédie répondent tous deux de la catharsis, « castigat ridendo mores » : - Le personnage hypocrite de Tartuffe, dans la pièce éponyme de Molière, et sa préface. 2. La comédie reprend des thèmes de la tragédie : - Lutte contre une force supérieure avec « Le mariage de Figaro », de Beaumarchais. - Recherche de l’esthétisme

critiquer le fascisme. Comme souligné précédemment l’humour a joué un rôle très important dans l’histoire de l’art. A titre d’exemple Molière à pratiqué avec brio l’usage de l’humour pour critiquer ses contemporains («castigat ridendo mores») et particulièrement avec des pièces telles que Tartuffe ou l’imposteur, L’avare ou encore le médecin malgré lui. En effet Molière, qui fut dramaturge à la cour du roi, a eu recours à des personnages, des situations, des paroles comiques pour atteindre son but ultime:

avec les expérimentations d'e-toile, le café-théâtre d'improvisation, le théâtre de l'absurde, le conte, la revue, et ainsi de suite. Molière disait, traduisant ainsi une devise de Santeul : le but de la comédie est de corriger les mœurs (castigat ridendo mores), ce qui vaut aussi pour la tragédie. Ces deux formes théâtrales ont en effet une portée édifiante. La comédie se propose de « corriger les vices des hommes en les divertissant », dit Molière. Cet auteur célèbre français, tout en faisant

elle ne cherche pas à amplifier les situations tristes : la critique se fait par l'humour et le divertissement. La comédie a pour but de « corriger les mœurs par le rire » ("Castigat ridendo mores"). Pour Molière, le but est de « corriger les hommes en les divertissant » (Molière, « Premier placet au roi au sujet de Tartuffe »). Les personnages appartiennent à la catégorie moyenne de la société (ce ne sont pas des nobles), et la fin est généralement heureuse. Les différents procédés de comédie