Rimbaud Le Dérèglement Des Sens

Une saison en enfer de Rimbaud représente une période précise indiquée par Rimbaud lui-même : avril-août 1873. L’œuvre n’a été découverte du grand public qu’au début du XX ème siècle. Il s’agit de la première œuvre que Rimbaud publie lui-même. Or, il n’a pris que quelques exemplaires qu’il a offerts à ses proches et a oublié de payer l’imprimeur en Belgique. L’oxymore du titre indique les limites temporelles d’une expérience qui est celle de l’enfer. Elle est décrite sur le mode badin : on semble

de parallélismes syntaxiques et rythmiques »Moi qui… », « J’ai vu… »… poème ésotérique et prophétique qu’il présenta fin septembre 1871 avant son départ pour Paris poème pour le présenter aux gens de Paris ; il l’a lu à son ami Ernest Delahaye Rimbaud ne savait ni se tenir ni parler une preuve de génieimportant du point de vue humain important du point de vue littéraire : illustration des idées exprimées trois mois plus tôt dans les deux lettres du Voyant dans lesquelles il parle d’une symphonie

l’essentiel de la recherche artistique n’est pas abandonnée. L’artiste finirait par effacer par sa présence les œuvres d’art ; on aurait affaire à des artistes sans œuvre. La distinction sociale est liée a un contexte. Une provocation par exemple n’a de sens que pour un moment donné . L’originalité semble alors nuire à la valeur éternelle d’une œuvre. Si l’artiste renonce à sa propre reconnaissance, et qu’il cherche l’originalité pour son œuvre d’art, il peut peut-être concilier originalité et pérennité

[pic] Arthur Rimbaud 1854 - 1891 BIOGRAPHIE (1854 – 1891) Rimbaud, né à Charleville le 20 octobre 1854, connaît une enfance difficile : ses parents se séparent en 1861 et sa mère lui donne une éducation très stricte. L'année suivante, Arthur entre à l'institution Rossat de Charleville et s'y fait remarquer par ses prix d'excellence. En 1865, il entre au collège de la ville, réputé pour son enseignement religieux. Il saute la sixième et se passionne pour le latin. En 1868,

disparition élocutoire du poète, qui cède l’initiative aux mots » ; « la notion pure » ← La poésie remédie au « défaut des langues » qui ne peuvent exprimer l’objet par des « touches » sensibles (la consonance des mots n’y est pas porteuse de sens). ← Son pouvoir, né de la capacité à traiter musicalement la phrase en lui donnant une cohérence fondée sur le rythme et les sonorités, lui permet de surprendre le lecteur en évoquant dans son esprit la « notion pure » de l’objet. • Paul

». Balzac réfléchit : « Puis il y a une poésie d'idées, qui ne peut se passer de ce qui constitue la poésie des mots. (...). Le but de l'art n'est pas de copier la nature, mais de l'exprimer. », et pour Rimbaud « le poète se fait voyant par un long, immense et raisonné dérèglement de tous les sens. Toutes les formes d’amour de souffrance, de folie ; il cherche lui-même, il épuise en lui tous les poisons, pour n’en garder que les quintessences. ». Pourtant, Nerval est catégorique : « Mes sonnets perdraient

RIMBAUD MA BOHEME I. Un voyage libre et illimité A. Le titre La bohème évoque une errance sans but, un voyage sans itinéraire précis. B. Absence de contraintes Cette liberté suppose un espace affranchi de toutes limites : ici, les termes qui l'énoncent évoquent l'immensité idéale ou les lieux indéfinis du vagabondage :  Verbes de mouvement : je m’en allais, (emploi absolu, sans complément) j’allais sous le ciel (ccl mais très vague), insistent sur l’importance de l’action au détriment

religion) - romantisme : la poésie philosophique - le Parnasse - le symbolisme Poésie didactique, poèmes philosophiques Poésie dionysiaque : Dire d’autres mondes L’ivresse, la folie, la fureur L’ivresse, la démesure, l’aventure, le dérèglement mental : folie, drogue, hallucinations… Le dégoût du monde, la fuite hors du réel, la violence, la mort… Atteindre l’inconnu, sidérer, provoquer - la poésie tragique (Racine) - symbolisme - surréalisme Pas de formes particulières Petite

de fumée, l'odeur de charbon brûlé mais aussi le bercement qui vous endort et vous fait rêver. C'est un poème simple que Verlaine adresse à sa jeune fiancée de seize ans dont il vante la sainteté, "la blanche apparition". Dans "Rêve pour l'hiver", Rimbaud reprendra ce thème du voyage en chemin de fer sur le même abord sentimental. Les impressions et la poésie des chemins de fer Verlaine à la manière d'un peintre impressionniste décrit le phénomène optique qui fait que dans un train en mouvement

III. Ecriture et stylistique Après avoir exposé les principaux traits de la vie d’Arthur Rimbaud et de Jim Morrison, nous allons maintenant nous intéresser à la technique d’écriture utilisée par les deux poètes. Auteur du XIX° siècle, Rimbaud à une écriture assez conventionnelle à ses débuts, mais étonne par la suite à cause de sa poésie « libre ». C’est sûrement cette « bouffée d’air » dans la poésie de l’époque, - qu’il trouvait trop classique - , qui valut au poète d’être considéré par les surréalistes