Satire X Boileau

épique, l’hyperbole est fréquemment employée ainsi que les comparaisons grandioses. La poésie satirique Dans son sens premier, la satire est un poème de forme libre, à rimes plates. Le poème satirique critique les vices et les ridicules des hommes, qu’il s’agisse d’individus ou de groupes sociaux, ou encore de toute une société. Lire, par exemple, les Satires de Boileau ou « Monsieur Prudhomme » (Verlaine, Poèmes saturniens, 1866). La tonalité est bien souvent ironique et / ou humoristique. La poésie

élaboré d'abord en l'honneur de Louis XIV, ensuite de la monarchie en général, et enfin de la nation elle-même. Les valeurs artistiques du Grand Siècle ont été définies comme relavant du classicisme — mot évidemment inconnu de Racine, de Molière ou de Boileau, et que Didier Souiller qualifie de "construction a posteriori, forte des préjugés du XVIIe siècle et des présupposés de l'université bourgeoise et anti-romantique du XIXe siècle"3. Molière surtout a connu une nouvelle "mythification" dans la seconde

|Castiglione | | | | |•         Baltasar Gracián | | |La satire |L'art du Portrait au XVIIème siècle |La Morale de La Bruyère |Style, pastiche et jeux de langage | |•         Le burlesque | |

classicisme Ce courant artistique se développe en France durant la seconde moitié du XVIIe siècle, sous le règne de Louis XIV. Il touche tous les arts : le théâtre (Corneille, Molière, Racine), la littérature (La Fontaine, Mme de La Fayette, Boileau), la peinture (Poussin), l’architecture (le château de Versailles construit par Mansart), la sculpture, l’art des jardins, etc. ■ Le classicisme se caractérise par la recherche de l’équilibre et de la clarté. Il s’agit de construire une forme

fillettes qu’un carnassier. D’après Marc Soriano, Perrault privilégie les contes à personnages humains parce qu’il peut y projeter son propre inconscient, alors que La Fontaine, du moins dans ses Fables, préfère l’univers animalier qui se prête mieux à la satire politique, cf. Les Animaux malades de la peste. 1.7 D’où viennent les contes ? On peut poser aussi la question de l’origine des contes. Les réponses ont été nombreuses et souvent extravagantes. On y a même vu la transposition narrative de

c’est l’analyse psychologique ; il veut montrer pourquoi et comment l’homme se comporte de telle ou telle façon dans la vie. -----Souci de la beauté. Pour l’écrivain classique, beauté est synonyme de vérité ; ‘‘Rien n’est beau que le vrai’’ écrit Boileau. Mais le souci de la vérité conduit l’écrivain classique à rechercher la beauté de la forme, c’est-à-dire l’harmonie, l’équilibre et la pureté du style. -----Présence de l’idée de Dieu. La littérature classique est une littérature chrétienne, ou du

jouent un rôle important dans le débat qui anime la vie culturelle autant que dans la relecture et l’interprétation des mouvements du passé 6) La règle des trois unités Le développement de la pièce classique doit obéir au principe d'unité défini par Boileau (Art poétique, 1674) : «Qu'en un lieu, en un jour, un seul fait accompli tienne jusqu'à la fin le théâtre rempli ». La règle des trois unités vise à renforcer l'illusion théâtrale en réduisant l'écart entre action et représentation. L'unité d'action

.............................................. 102 »Les femmes savantes« und das Ideal der unpreziösen »honnêteté« ............ 109 »Le Malade imaginaire« als Ärztesatire ........................................................... 116 Nicolas Boileau, der bürgerlichste Repräsentant der Hochklassik ...123 Madame de Sévigné..........................................................................134 Der Lebensweg einer Adeligen...................................................................

de ~l'Enéide, ravalés au rang de personnages ordinaires. Le rire ~nicit, dans ces oeuvres, de la disproportion entre la noblesse des sujets et la grossièreté voulue de l'expression. Le burlesque, sombrant dans la vulgarité, décline rapidement. Boileau, dans son Art poétique en 1674, condamne le genre. Marivaux, toutefois, continue cette tradition au xvi~iie siècle dans son Homère travesti (1736). Le genre ne survit pas en tant que tel, mais son esprit se perpétue dans le pastiche. ~L'héroi-comique

leurs vertus de la vie domestique et de la maternité, le phénomène ne semble pas novateur. Dans cette lignée, Boileau et Perrault tendent paradoxalement à renforcer les arguments avancés par leurs contemporains. Si l’ « Ancien » s’oppose au « Moderne » sur la forme, pour les besoins de la cause (la fameuse Querelle), et sur leur représentation de conduite « typique » féminine, la Satire X du premier converge étrangement avec L’Apologie des femmes du second. Tous deux valorisent la soumission, l’obéissance