Techniques Peinture Romantique

La musique romantique I - Introduction A l'origine, le romantisme était un courant littéraire du début XIXe, qui ne tardèrent pas à influencer d'autres domaines, en particulier la peinture et la musique. En musique, la notion « romantique » désigne la musique qui se situe entre le début XIXe et du début XXe. A la base de cette continuité se trouve une idéologie philosophique, un nouveau concept de la musique et de son rôle, dont les Européens prenaient conscience. En effet, la musique

un gerbera couleur corail orangé. Elle évoque pour moi une sorte de bien-être, de joie. On dirait une sorte de soleil, ce qui me fait sourire. Grâce à la couleur, une ambiance chaleureuse s'en dégage. De plus, je trouve que les fleurs sont romantiques et belles, donc cela rend la photo encore plus belle à mes yeux. Cette fleur, prise à très faible profondeur de champ, est attrayante par toutes les courbes qui s'en dégagent. Certaines lignes vont vers le centre, comme les pétales intérieurs

VISUEL : PEINTURE L’artiste Ferdinand Victor Eugène Delacroix naît en 1798 à Charenton-Saint-Maurice et meurt en 1863 à Paris. Issu de la grande bourgeoisie, il fréquente les meilleurs établissements scolaires où son talent pour le dessin est très vite remarqué. Delacroix entre à 17 ans dans l’atelier de Guérin, peintre académique de renom, qui lui enseigne les principes de la peinture néo-classique alors en vigueur et seule reconnue. Il y rencontre Géricault et sa force romantique inédite

sociale avec l’éducation et le savoir LE COURANT RÉALISTE Le terme “réaliste” est apparu d’abord en peinture pour définir un tableau de Courbet: “L’enterrement à Ornans”,1851. En littérature le mot “réaliste” s’applique essentiellement au roman. Le nouveau courant est lié à une évolution des mentalités. Le théâtre est encore de goût romantique(E. Rostand : “Cyrano de Bergerac”). Influences: Poids de l’histoire sur les destins individuels.

Plans de l’exposé : -Introduction : rappel vite définition réalisme et comment il est apparu - 1) le réalisme en peinture - 2) Histoire du réalisme en peinture - 3) Peintres et tableaux réalisme XIXe siècle - 4) Conclusion ce que le réalisme à apporté PAGE PRESENTATION L’ANGELUS DE JEAN FRANCOIS MILET Isolé au premier plan, au milieu d'une plaine immense et déserte, un couple de paysans prend des allures monumentales, malgré les dimensions réduites de la toile. Leurs visages

s’efforceront de fixer l’éphémère, la vision passagère. Entre 1820 et 1850, la peinture française connaissait de prestigieux mouvements artistiques, avec d'abord la révolution romantique (Géricault, Delacroix), puis la révolution réaliste (Courbet, Millet) et naturaliste des peintres de l’Ecole de Barbizon (Daubigny, Rousseau, Troyon, Corot). Courbet, Corot et Delacroix, représentent alors l'avant-garde de la peinture française, et vont constituer les modèles dont tous les impressionnistes vont s'inspirer

Louis XV, nombre d’artiste commence a peintre des personnes appartenant a la bourgeoisie. Les principaux style de peinture utilisé étaient: -Le rococo, notamment représenté par Antoine Watteau mais encore François Boucher. Le rococo est un mouvement artistique européen du XVIIIe siècle touchant principalement l’architecture, mais également les arts décoratifs, ainsi que la peinture. Il se développa de 1730 à 1770, principalement en Europe, à la suite du mouvement baroque, pour créer un style d'une

par François Ier, cette peinture à l'huile sur panneau debois de peuplier de 77 × 53 cm est exposée au musée du Louvre à Paris. La Joconde est l'un des rares tableaux attribués de façon certaine à Léonard de Vinci. La Joconde est devenue un tableau éminemment célèbre car, depuis sa réalisation, nombre d'artistes l'ont prise comme référence. Ce chef-d'œuvre constitue en effet l'aboutissement des recherches du xve siècle sur la représentation du portrait. À l'époque romantique, les artistes ont été

artistique prolifique qui s'articule autour de quatre périodes clefs. Les années de jeunesse (1833-1848) Tableau Gustave Courbet L'homme blessé© RMN-Grand Palais (Musée d'Orsay) / DR Vers l'âge de quatorze ans, Gustave Courbet est sensibilisé à la peinture par le père Baud, un professeur d'Ornans qui fut un élève de Gros. Installé à Besançon à partir de 1837, le jeune homme y poursuit sa formation chez un émule de David. Courbet a vingt ans lorsqu'il arrive à Paris pour s'inscrire à la faculté de

les moyens d’expression privilégiés. Les enfants expérimentent les divers instruments, supports et procédés du dessin. Ils découvrent, utilisent et réalisent des images et des objets de natures variées. Ils construisent des objets en utilisant peinture, papiers collés, collage en relief, assemblage, modelage... Dans ce contexte, l’enseignant aide les enfants à exprimer ce qu’ils perçoivent, à évoquer leurs projets et leurs réalisations ; il les conduit à utiliser, pour ce faire, un vocabulaire