Terreur Et Pitié Dans Antigone

riche et avare, accuse à tord son valet, La Flèche, d'avoir voler son argent qui se trouvait dans un caissette enterré dans le jardin, cela provoque un conflits social, entre le maître et son valet. De même que dans la pièce de Sophocle, « Antigone » où Antigone est en conflit perpétuelle avec Créon, le roi de Thebès, car elle a accompli les rites funéraires sur le corps de son frère, Polynice, alors que cela lui avait été strictement défendue, c'est un conflit politique. Mais le conflits mène toujours

un enfant mais l'oracle leur révèle que le destin de ce dernier est de tuer son père et d'épouser sa mère. Suite à ces prédictions, ils décident de s'en débarrasser et de l'abandonner en haut d'une montagne. Le serviteur chargé de cette tâche prend pitié et le confit à un berger qui le portera ensuite au roi de Corinthe, Polybe et sa femme Mérope. Devenu adulte, Œdipe entend dire qu'il ne serait pas leur fils et rencontre la prédiction de l'Oracle. De peur qu'elle se réalise, il quitte Corinthe.

d’Aristote, qui attribuait à la tragédie une fonction cathartique dont le but est la purification et la libération grâce à la terreur et à la pitié que la tragédie suscite chez le lecteur ou le spectateur qui s’identifie aux personnages de la pièce. Le chœur expose au nom de l’auteur sa conception de la tragédie. C’est au milieu de la pièce, lorsque les gardes viennent arrêter Antigone que le chœur vient nous dire dans un style familier et en jouant sur les mots ce qu’il pense de la tragédie, « c’est propre

permettent pas le divertissement par exemple la tragédie qui a pour but d'inspiré terreur et pitié se qui est loin d'être divertissant et elle nous fait plus réfléchir comme par exemple dans Phèdre de Racine nous raconte la complexité amoureuse de la femme Thésée qui aime le fils de Thésée. Phèdre n'est ni toute bonne ni toute méchante elle nous inspire de la pitié et quand hypolite le fils de Thésée meurt c'est la terreur qui prend le pas .ou comme dans Bérénice de Corneille titus est déchiré entre

fin d'Andromaque, Hermione et Pyrrhus sont morts, Oreste sombre dans la folie. À la fin d'Antigone, l'héroïne est condamnée à mort ; Hémon, son fiancé, se suicide, la Reine aussi ; Créon reste seul. Les personnages tragiques inspirent à la fois terreur et pitié. Les héros vivent des situations déchirantes. Pour que soufflent les vents et que la flotte grecque gagne Troie, Agamemnon doit sacrifier sa fille, Iphigénie. Andromaque verra mourir son fils si elle n'épouse pas Pyrrhus. Les personnages sont

suscité la terreur ou la pitié par les spectacles des passions et des catastrophes que ces passions provoquent ; genre littéraire qui constitue l’ensemble de ces pièces. I- L’histoire de la tragédie Dans l’antiquité, la tragédie nait à Athènes. A ce moment-là, la tragédie permet de mettre en scène les malheurs des personnages à l’aide de répliques accompagné des chants des chœurs. Aristote (dire rapidement qui c’est) explique que la tragédie a pour but de faire appelle à appelle à la terreur et à

Antigone de Jean Anouilh, dirigé par André Barsacq, 1944 Histoire des arts Fiche N°4 3ème Arts du spectacle vivant Masque tragique d’un jeune homme Le Chœur : C’est propre , la tragédie.[…] Et puis, surtout, c’est reposant, la tragédie, parce qu’on sait qu’il n’y a plus d’espoir, le sale espoir ; qu’on est pris, qu’on est enfin pris comme un rat, avec tout le ciel sur son dos, et qu’on n’a plus qu’à crier,-pas à gémir, non, pas à se plaindre,- à gueuler à pleine voix ce qu’on

civique. Elle se déroule dans des théâtres. Cette origine religieuse et le registre tragique définissent le genre de la tragédie : les héros, mêlés à des intrigues noués par les dieux, sont impuissants, souffrant de la fatalité qui pèse sur eux. (Ex : Antigone, Œdipe, Phèdre…). Contrairement à l’héros comique, le héros tragique est d’ascendance noble et mythique. II. L’âge d’or de la tragédie grecque Le Ve siècle avant J.-C. marque l’apogée de la démocratie athénienne, avec l’avènement de Périclès

Nous avons choisi cet extrait car le comique de situation et les personnages nous ont plu. TRAGEDIE : Antigone de Jean Anouilh, (1942) Nous pouvons dire que cet extrait est tragique car dès les premières lignes nous savons qu’Antigone, le personnage principal, aura un destin funeste. D’ailleurs elle le dit explicitement : « [...] Je vais mourir tout à l’heure. » Antigone est visiblement issue de la très haute noblesse ; ce qui est la caractéristique des grands personnages de tragédie

religieux qui conduit à porter à la scène les grands drames de l’histoire, de la guerre, de la justice et de l´injustice. Rempli d´une horreur sacrée, son théâtre est encore statique propre à susciter avec ses amples récits, ses longues déplorations, terreur et pitié. Sophocle : reprend les même légendes, mais son théâtre, plus dynamique, plus optimiste, exalte de nobles figures héroïques aux prises avec le destin et dont les éclatantes vertus forcent l´admiration. Le théâtre sophocléen (de la liberté et