Théâtre La Bruyère

c’est ce qu’on appelle la littérature d’idée ou littérature argumentative. Elle s’exprime dans une multitude de genres différents : pamphlet, manifeste, traité, essai, lettre ouverte, et même dans des genres classiques comme le récit, le théâtre ou la poésie. - Présentation du sujet : parlant de cette littérature, Jean-Paul Sartre pense que « les mots sont des pistolets chargés » : la littérature peut se mettre au service de la critique de la société et devenir ainsi une

et les auteurs actuels ne font que ressasser les écrits du passé, comme nous l’écrit Jean de La Bruyère dans Les Caractères : « Tout est dit […] sur ce qui concerne les mœurs, le plus beau et le meilleur est enlevé ; l’on ne fait que glaner après les anciens ». Ces œuvres sont intemporelles, parce que les auteurs peuvent redire les même idées mais cela correspond aux mœurs. En effet, Jean de La Bruyère, l’a indiqué dans Les Caractères : « Horace ou Despréau l’a dit avant nous. Je le crois sur votre

l’accent sur la faiblesse et la corruption de la nature humaine, exerce une influence décisive sur l’analyse pessimiste que les Classiques feront des passions : - Racine, qui passa son enfance à Port-Royal, renonce à partir de 1691 au théâtre. - La Bruyère et La Rochefoucauld tracent un portrait pessimiste de leurs contemporains. - Sous l’influence de Mme de Maintenon, que Louis XIV épousera secrètement, la Cour elle-même devient austère, voire triste... ce qui expliquera en partie une violente

XVII « des cruautés et de la clémence et s’il vaut mieux être aimé que craint » (extrait), p. 22-3 Etienne de la Boétie, Discours de la servitude volontaire (extrait), p. 27 Montaigne, Essais, L. II, chap. 19 « De la liberté de conscience » La Bruyère, Les Caractères, X "Du souverain ou de la République" Diderot, Encyclopédie, art. "autorité politique" Analyse d’image : Giorgio Vasari Laurent le magnifique & Titien, François Ier , p. 25. Lectures complémentaires : Castiglione, Le Livre

certaines règles établies.] Sens strict [p. opposé à baroque] École classique (cf. classicisme); genre, littérature, poésie, théâtre classique. C'est de Sénèque que sortira toute la tragédie classique en France (BRASILLACH, Pierre Corneille, 1938, p. 44) : 3. Il est vrai, répondit le comte d'Erfeuil, que nous avons en ce genre les véritables autorités classiques; Bossuet, La Bruyère, Montesquieu, Buffon, ne peuvent être surpassés; surtout les deux premiers, qui appartiennent à ce siècle de Louis XIV,

épreuve par laquelle doivent passer les maîtres : un examen de leur comportement auquel procèdent les anciens valets eux-mêmes. Plan : 1. Une situation carnavalesque . Du théâtre dans le théâtre 2. L'art du portrait ; ce qu'il nous révèle du caractère de Cléanthis 1. Une situation carnavalesque ; du théâtre dans le théâtre Un renversement de situation sociale révélé par l'usage de la parole : Euphrosine se tait ; c'est Cléanthis qui détient le pouvoir du langage et donc le pouvoir d'ordre

les lettres et la langue française. Le mouvement se développe dans la seconde moitié du XVIIème s. et culmine entre 1660 et 1685. Le terme « classicisme » n’apparaît qu’au XIXème s. pour désigner le « siècle de Louis XIV » Genres privilégiés Théâtre (tragédie et comédie), roman, nouvelle, lettre, fable et genres argumentatifs brefs (maximes). Particularité d’écriture Maximes, utilisation du présent de vérité générale pour faire réfléchir le lecteur et l’instruire Utilisation de l’euphémisme

épigramme On abhorre les genres pédants, c’est l’humour qui est très important. Les maximes sont un genre bref dans la rhétorique : Pour terminer une partie, La Rochefoucauld condense sa dernière partie en une seule phrase. Les maximes dans le théâtre : la aussi on utilise très souvent des maximes : par exemple dans Le Cid, Rodrigue résume ce qu’il veut dire en un seul vers. Dans les fables, La Fontaine utilise des maximes pour la morale. Les maximes sont des genres a la mode, pratiquées dans

qui auparavant était sous l'autorité de l'Église. Elle vaudra à certains auteurs comme Voltaire de finir à la Bastille à la suite d'une censure. elle est ressentie par tous les differents genres littéraires : théâtre, roman, poesie, etc…. Ici, notre objet d’étude sera basé sur le théatre, un des genres littéraires les plus touchées par la censure du XVIIème siècle et le genre dominant du classicisme(1610-1660) 4.l'édit de Nantes est un édite signé le 13 avril 1598 par Henri 4, c'est un edite

à proposer au public moderne des formes dépassées, Artaud estime que la forme de l’œuvre est le principe de son vieillissement, sanctionné par un oubli légitime. S’intéressant plus particulièrement au théâtre, l’auteur plaide pour une constante créativité, au nom de l’utilité de cet art. Le théâtre étant conçu comme un spectacle total, il doit être toujours renouvelé pour s’accorder avec la sensibilité changeante du public qu’il veut atteindre. En Finir avec les chefs d’œuvre (1938) Philippe