Théâtre Miroir Social

Elbermont, qui a joué sur toutes les scènes du monde, sait pourquoi les hommes vont au théâtre : « l’homme s’ennuie, et l’ignorance lui est attachée depuis sa naissance. Et ne sachant de rien comment cela commence ou finit c’est pour cela qu’il va au théâtre. Et il se regarde lui-même, les mains posées sur les genoux. Et il pleure et il rit, et il n’a point envi de s’en aller ». Introduction : Se rendre au théâtre, marque une pause dans sa vie pour se détendre, s’assoir confortablement, et regarder

| |Epoque humaniste |Renouvellement du genre grâce à Rabelais, qui aborde dans ses œuvres les sujets graves du temps. |Pantagruel et Gargantua, | | |Genre non codifié par la tradition ≠ théâtre, poésie. |Rabelais | | |Le roman se construit progressivement et sollicite de la part de son lecteur une lecture active. |

Hector ROUSSEAU 1ère 3 SUJET 1 : Il faut arrêter de citer Stendhal et son miroir au sujet du Rouge et le Noir : son œuvre et son héros, Julien Sorel, tiennent trop du roman, du romanesque, pour être de simples témoins de leur époque. Vous discuterez cette affirmation dans un développement organisé en vous appuyant sur Le Rouge et le Noir de Stendhal, sur les textes

trouvent une conclusion plus heureuse, tantôt pour le distinguer de la farce, par son expression plus décente, plus conforme à la vraisemblance et plus chargée d’intentions littéraires. Le mot « comédie » a, en outre, souvent renvoyé à toute espèce de théâtre. Genre protéiforme puisque existent la comédie d’intrigue, la comédie larmoyante, la pastorale, la comédie héroïque, la comédie de l’absurde. Elle est surtout écartelée depuis sa naissance entre ses origines populaires et son ambition littéraire

écrivain 1- Influences du théâtre et du journal La création chez Stendhal a démarré assez tôt dès sa quinzième année par deux apprentissages différents sinon opposés : • le 1er fut le théâtre ou il a voulu apprendre par la théorie des passions humaines. Logique, théorie du tragique et du comique, analyse critique de toutes les pièces q »i lit et qu’il entend, traduction de ce qu’il pense pouvoir adapter, leçons de déclamation, fréquentation des gens de théâtre : cet apprentissage a du

d’égalité. Formes privilégiées Le roman, l’essai, le portrait, La littérature didactique (qui Enseigne),la poésie, l’épître L’ode, l’hymne repris de l’Antiquité, le sonnet emprunté à la poésie italienne. Le théâtre, le roman, la Poésie (jeux sur la forme) Le théâtre, la fable et le portrait qui favorisent l’analyse morale et psychologique. L’essai, le pamphlet, les lettres philosophiques, le dictionnaire, le conte philoso- phique, le roman Thèmes essentiels  la

évolué au cours des siècles. Dans un premier temps nous allons traiter du théâtre : Mimesis puis ensuite de la tragi-comédie pour finir du théâtre du monde . dans quelle mesure cette réflexion parait-elle s'approcher d'une définition du genre théâtral ? Le théâtre est à la fois l'art de la représentation d'un drame, un genre littéraire particulier, et le bâtiment dans lequel se déroulent les spectacles de théâtre et dans toutes ses expressions permet de voir à la loupe et cependant avec

Luigi Pirandello Né en Sicile en 1867 et mort à Rome en 1936, Luigi Pirandello est l’auteur de romans, de nouvelles et de nombreuses pièces de théâtre. Après des études à Rome et à Bonn, il retourne en Italie en 1892 et s'établit à Rome où il noue sa première relations littéraires. Il enseigne à l'Instituto Superiore di Magistero de Rome de 1897 à 1922, abandonnant définitivement l'enseignement. En 1924, il s'inscrit au parti fasciste. Puis en 1925, il fonde et dirige sa propre troupe le Theatro

et composés par une main différente, à la façon de Watteau, que Marivaux connut personnellement, et qui est, entre tous les peintres, celui qui par affinité se tint le plus proche de lui. Il venait de peindre ‘’L'amour au théâtre italien’’, scène joyeuse, puis ‘’L'amour au théâtre français’’, qui est plus majestueux, Ce que Watteau avait composé dans le silence immobile des couleurs, Marivaux le transforma en mouvement et en paroles. La différence entre les deux pièces est que les personnages ne sont

D.Blondel LA NOTION DE TRAGIQUE DANS LE THEATRE CLASSIQUE ET CONTEMPORAIN Etude comparée des dénouements de Britannicus de RACINE et Caligula de CAMUS. 1 - Quelques définitions : (CORRECTION DU TRAVAIL PREPARATOIRE SUR LE VOCABULAIRE DE LA TRAGEDIE) Etymologie du terme tragédie , du grec « tragôdia » < le chant du bouc, Némésis : la déesse de la vengeance, en termes dramaturgiques, la « némésis » désigne dans le dénouement tragique le moment d’un retour à l’ordre conçu comme un châtiment