Théâtre Rôle Acteur Jouer

Beckett me passionne. Il a un regard de poète absolu, une incroyable lucidité sur la condition humaine, la violence qui régit les rapports humains. Et puis, c'est un auteur qui a réussi à briser et reformuler tous les codes du théâtre. Quand on lit ses textes de théâtre on est dans une écriture inattendue, singulière. Beckett est dans le langage du corps. La pantomime n'est pas loin. Le clownesque également. Ce sont ces dimensions qui me bouleversent, m'émeuvent et me font rire. Fin de partie

SYNTHESE PERSONNELLE SUR LE THEATRE La scénographie au service du tragique Au XVI ème s. la scénographie est l’art de la perspective en peinture et architecture, puis au théâtre, cela désigne le décor. Le décor est symbolique, et il permet de comprendre les enjeux de la pièces. Cet art créer l’illusion d’optique c'est-à-dire que le public croit voir la réalité. L’éclairage Au XVII ème s. les théâtres sont éclairés à la bougie et à la chandelle, qui sont posés devant le plateau sur une

doute à Vienne et à Carcassonne ; en 1652, à Grenoble et à Lyon. En 1653, elle quitte Lyon, pour aller jouer au château de la Grange des Prés, à Pézenas, résidence d'Armand de Bourbon, prince de Conti, gouverneur du Languedoc; puis à Montpellier, d'où en 1654 elle va à Lyon, et où elle revient à la fin de l'année pour les États. De Montpellier, en 1655, elle va à Lyon : c'est là que Molière fait jouer l'Étourdi. Il faisait aussi des farces, dont on a quelques titres : Le Docteur amoureux, les Trois Docteurs

: Le théâtre grec a pour origine le culte de Dionysos, dieu du vin et des arts. A l’époque, des chants, des danses et autres sortes d’arts destinés aux héros grecs avaient lieu autour du temple de Dionysos ou sur l’Agora (En Grèce antique, l'Agora désigne le lieu de rassemblement, le marché de la cité.) dans la région de Corinthe.Lorsque les Grecs de l’Antiquité allaient au théâtre, ils assistaient à un spectacle qui mêlait poésie, la danse et musique. Il existe trois festivals principaux de théâtre

II/ Ses débuts au théatre III/ Ses représentations IV/ Ses amours V/ Sa mort VI/ Après Molière… I/ Qui est Molière ? Molière, dont le véritable nom est Jean Baptiste Poquelin est né à Paris le 13 janvier 1622, il fut baptisé deux jours après sa naissance en l’église Saint Eustache, fils d’un riche commerçant qui était tapissier du roi. Son avenir semble tout tracé : devenir tapissier comme son père. II/ Ses débuts au théâtre A dix ans, il tombe amoureux du théâtre. Quand Jean Baptiste

prologue nous raconte l’histoire de chacun des personnages en commençant par Antigone, Ismène, Hémon puis par Créon. Ce prologue nous annonce que c’est une tragédie et que la mort d’Antigone, d’ Eurydice ainsi que de Hémon est inéluctable. Quel est le rôle du Prologue à travers cette scène ? Dans un premier temps, nous verrons l’exposition originale qu’il nous donne, l’avenir de ces personnages puis nous finirons sur l’adaptation du Mythe par rapport à Sophocle. I. Exposition original se détachant

Sujet : «  Il est des pièces de théâtre qui ne sont pas à représenter mais à lire ». Commentez.   On adopte un plan dialectique.   I. Importance de la lecture. A. Lire permet de goûter tranquillement chez soi la beauté du texte. Ex : la beauté du vers racinien ou les hardiesses de l'alexandrin romantique dans Hernani. Avec le livre, on peut revenir en arrière, relire un passage. B. Certaines pièces ont été écrites exprès pour la lecture (documentez- vous sur « le spectacle dans un fauteuil »

SévilleŒuvre de théâtre écrite en 1775 ; met en scène Figaro (homme du peuple) ; auparavant valet de Almaviva. Il est maintenant Barbier. La pièce se passe en Espagne car cela permet de parler et de critiquer plus librement la noblesse française.Le texte est un dialogue entre Almaviva et Figaro, 2 personnes de classes très différentes où Figaro élabore un stratagème afin que Rosine et le comte puissent se rencontrerDans ce

carnaval pour divertir et faire réfléchir. → Molière nous propose par ces préparatifs une mise en abyme qui dévoile les coulisses du spectacle. → Une représentation du théâtre, un éloge du jeu et de l’illusion. Projet de lecture : En quoi ce dénouement est-il la mise en place d’un spectacle qui devient une réflexion sur la comédie et le théâtre en général ? Intérêt de la scène : - La présentation de l’intermède : le dénouement (espace dramatique 1) est le début d’un autre spectacle (espace dramatique 2)

(10/09/2014) PARTIE 1 : Définition : Le mot théâtre est un mot grec « Theatron ». il s'agit du verbe theaômai qui veut dire contempler. Ce verbe signifie regarder le paysage, le spectacle à la fois. Theatron veux dire le théâtre comme lieux, la place, le billet, le bâtiment, le spectateur, etc... Theatron reprend tous, de la plus petite à la plus grande signification en rapport avec le théâtre. L'ensemble est theatron. Le spectateur est theatron, la scène est theatron. D'une part