Théâtre S Instruire

moliere Si l’emploi de la comédie est de corriger les vices des hommes, je ne vois pas par quelle raison il y en aura de privilégiés. Celui-ci est, dans l’État, d’une conséquence bien plus dangereuse que tous les autres ; et nous avons vu que le théâtre a une grande vertu pour la correction. Les plus beaux traits d’une sérieuse morale sont moins puissants, le plus souvent, que ceux de la satire ; et rien ne reprend mieux la plupart des hommes que la peinture de leurs défauts. C’est une grande atteinte

Histoire littéraire Le théâtre classique (p178) Le contexte de la doctrine classique • Le XVII siècle, poursuivant le travail des poètes de la Pléiade au siècle précédent, veut défendre et développer le français, toujours concurrencé par la langue savante qu'est le latin. • En 1634, la création de l'Académie française par Richelieu encourage les efforts des grammairiens et gens de lettres, comme Vaugelas, Ménage ou Guez de Balzac, s'attachant à définir une langue claire, nette et élégante

présente alors une comédie en prose composée de 5 actes appelée « L'avare ».  Cet ouvrage raconte la vie d'un vieil homme qui n'existe que pour son argent. Dans la cinquième scène du second acte de cette oeuvre, nous pouvons voir que Molière veut instruire et divertir le public. Ce dernier emploie des caractéristiques morales pour éduquer et l'hyperbole pour amuser. Dans un premier temps, examinons le fait que Molière divertisse le public avec l'hyperbole. Tout au long de cette scène, Molière met

Texte A ) Si l’emploi de la comédie est de corriger les vices des hommes, je ne vois pas par quelle raison il y en aura de privilégiés. Celui-ci est, dans l’État, d’une conséquence bien plus dangereuse que tous les autres ; et nous avons vu que le théâtre a une grande vertu pour la correction. Les plus beaux traits d’une sérieuse morale sont moins puissants, le plus souvent, que ceux de la satire ; et rien ne reprend mieux la plupart des hommes que la peinture de leurs défauts. C’est une grande atteinte

SPECIFICITES DU LANGUAGE THEATRAL : Dans une pièce de théâtre, l'énonciation est faite par les personnages. Les différents types de paroles théâtrales La parole au théâtre peut prendre plusieurs formes : - la réplique : texte prononcé par un personnage à un autre, ou à des autres. - la tirade : longue réplique sans interruption. Elle se fait généralement dans un registre lyrique ou épique. - le monologue : tirade prononcée par un personnage seul sur scène (ou qui croit être seul). Il

PRÉPARATOIRE Racine : Pour un bref résumé de la biographie de Racine, on peut se reporter à l’édition de référence, p. 4 et 5. On insistera particulièrement sur les relations entre Racine et Port-Royal, de manière à évoquer brièvement la querelle du théâtre et à tenter d’expliquer que Racine en 1677, après la création de Phèdre, renonce à écrire des tragédies (sur le statut particulier des deux tragédies religieuses que sont Esther et Athalie, on peut visionner des extraits du film Saint-Cyr, 30 min

au nom de la sacro-sainte règle de la bienséance  L’établissement de règles et de contraintes : et ce dans tous les genres littéraires. Citons pour le théâtre la règle des trois unités (unité de lieu, de temps et d’action) édictée par Boileau dans son Art poétique : « Qu’en un lieu, en un jour, un seul fait accompli/ Tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli .» La règle de la bienséance est également établie, au nom de la vraisemblance : il est vrai qu’on imagine mal les familles nobles d’Athènes ou

Le théâtre est un genre littéraire particulier qui a beaucoup évolué depuis sa création dans l'antiquité. D'abord un art majeur chez les Grecs, il a été quelque peu délaissé au Moyen-âge. Ensuite baroque, il s'est vu contraint à de nombreuses règles sous l'ère classique du XVII ème siècle. Puis, il s'est peu à peu libéré à partir du XIX ème siècle jusqu'à être aujourd'hui totalement libre. Cependant, il ne faut pas oublier que ce genre a une visée divertissante et qui doit être joué sur scène. Aujourd'hui

plaire et instruire tout en observant les mœurs de la société. De nombreux dramaturges utilisent le spectacle et la comédie pour faire réfléchir tels que Molière dans Le Malade Imaginaire en 1673. Ce qui nous amène à nous demander si le spectacle n’est-il seulement au service du divertissement dans l e Malade Imaginaire. Tout d’abord, le spectacle sert en effet au divertissement. Cependant il sert également à faire réfléchir. De plus, le spectacle sert au Théâtre ainsi que

renvoient au manuel Littérature 1ère des textes aux séquences, Hélène Sabbah, Hatier, 2007. Séquence 1 : Enjeux et pouvoirs de l’argumentation indirecte : la littérature et le pouvoir. (groupement de textes) PROBLEMATIQUE : Plaire et instruire : en quoi l’argumentation indirecte est-elle un genre argumentatif efficace pour dénoncer et enseigner ? OBJETS D’ETUDE : - convaincre, persuader, délibérer  - genres et registres - un mouvement littéraire et culturel européen : Les Lumières