Tirade Amour Impossible

Rostand celui de Racine ne comporte qu’une seule réplique qu’on appelle une tirade. En deuxième lieu le rapprochement de ces textes démontre que ces histoires sont des amours impossibles. Dans Roméo et Juliette cet amour n’est pas possible, en effet la famille de la jeune Juliette souhaite garder une réputation et juge Roméo indigne de leur nom et leur statut social. De plus, les deux familles étant rivales, cet amour est compromis (cependant le frère Laurent promet de trouver une solution pour

II scène 8, v.965-1043, la tirade des non merci Introduction Il s’agit d’une scène type répertoriée dans la dramaturgie classique: le héros et son confident (Le Bret). Le Bret fait une remarque réaliste à Cyrano, il en appelle à la raison: en effet pourquoi avoir refusé la protection offerte par le comte De Guiche (le servir auprès de Richelieu, au prix de quelques retouches imposées par le Cardinal à sa tragédie La Mort d’Agrippine)? L’extrait étudié est une tirade de Cyrano dans laquelle il

véritablement sortir de son cœur. Ainsi, à la lutte des mots entre Roxane et Cyrano succède un aveu sincère dans une tirade exaltée et spontanée. Nous nous interrogerons sur l’enjeu de cette déclaration d’amour lyrique empreint de pathétique faisant naître la contradiction intime de Cyrano.
C’est pourquoi dans un premier temps, nous verrons comment cette scène se transforme petit à petit en une tirade amoureuse. Puis, nous étudierons la complexité de la situation d’énonciation et dans un dernier temps, nous

Racine. Par une coïncidence qui reste mystérieuse, Corneille fit représenter sa tragédie Tite et Bérénice huit jours celle de Racine. Les deux pièces avaient le même sujet : la séparation de l’empereur Titus et de la reine Bérénice, qui sacrifient leur amour à la raison d’Etat, mais celle de Racine remporta la coupe plus de succès. Son dénouement est particulièrement original par l’absence de morts, par une nouvelle conception du tragique et par le caractère complexe de l’héroïne. I. Un dénouement original

du port Royal) dirigés par des jansénistes. Après une année de philosophie au collège d'Harcourt , il se sent attiré par la poésie ,et compose pour le mariage du Roi : La Nymphe de la Seine. Ses parents voudraient qu'il étudie la théologie mais son amour pour le théatre est trop fort. En 1663, il revient à Paris et en 1664 se joue la première tragédie de Racine : La Thébaïde ou les Frères ennemis. En 1677, il écrit Phèdre. Concidéré aujourd'hui comme l'un des plus grands dramaturges de la période

l’œuvre. Pyrrhus dans cette scène exprime son amour pour Andromaque, il comprend donc qu’il trahi son peuple et Hermione sa promise. Son amour est contradictoire avec sa patrie car Andromaque est troyenne alors que lui est grec. Son amante est une simple esclave, une conquête ramenée de la victoire sur Troie. Il montre au vers 964 qu’il est conscient de sa trahison : « Je sais de quels serments je romps pour vous les chaînes ». Avec cet amour il renonce aux serments, pactes qu’il avait promis

Bérénice et 3 de Ruy Blas placent dans la bouche de leurs protagonistes des élans de sincérité, dans ce dialogue amoureux,. La reine de Palestine, comme le nouvel empereur de Rome exaltent leur sentiment par des métonymies « cœur », qui exprime un amour réciproque, ou encore par celle de « ma flamme », figure de style (que l’on appelle également « trope » classique, également présente dans la réplique du valet Ruy Blas « six mois cachant ma flamme ». À la surprise de la reine découvrant un Ruy Blas

et son beau-fils mais, petit à petit, par un glissement psychologique lié à la passion, Phèdre en vient à livrer avec horreur ses sentiments personnels : c’est le second aveu de la pièce, l’aveu d’un amour incontrôlé et excessif. Pour étudier cette scène, nous montrerons, dans un premier axe, une tirade lyrique ou s’exprime l’amour de Phèdre et dans un 2e axe, une parole tragique qui fait horreur Hyppolite Phèdre commence par avouer les sentiments violents qu’elle ressent pour Thésée. Le vocabulaire

Anna VERBAERE Delphine BLAIN La Dame aux Camélias, Alexandre Dumas fils – tirade de Marguerite Pages 333/334 : La Dame aux Camélias d’Alexandre Dumas fils a d’abord été l’objet d’un roman en 1848 avant de devenir celui d’une pièce de théâtre du même auteur en 1852. Il raconte la vie d’une courtisane de Paris, Marguerite, qui étant grièvement malade mène sa vie dans les excès. Elle rencontre Armand Duval, jeune bourgeois fou amoureux d’elle, et vit avec lui un petit bout d’histoire d’amour tumultueuse

se parle à lui-même.3) Le personnage s’adresse à lui-même mais aussi aux spectateurs : la parole, au théâtre, est en effet toujours proférée devant un public (c’est le principe de la « double énonciation »).4) Rodrigue hésite entre deux choix : son amour pour Chimène (et donc ne pas tuer le père de celle-ci) et l’honneur de son père.5) Les mots appartenant au champ lexical du malheur, de la souffrance sont : « atteinte » (vers 2), « mortelle » (v.2), « misérable » (v.3), « malheureux » (v.4), « âme