Tirade Du Choeur Commentaire

Moyen Âge XVIe XVIIe XVIIIe XIXe 4. Tous ceux qui ne sont pas Grecs, comme ici les Troyens. 5. En Grèce antique, garder la tête et le visage couverts est un signe de deuil. 6. Andromaque est livrée à Pyrrhus, fils d’Achille. 7. Chef du chœur. 8. Messager. 9. Injustice. 10. En Grèce, pour accomplir le rituel de deuil, les femmes se frappent la poitrine, la tête et se griffent le visage. 45 50 55 XXe XXIe À toi, mauvais génie pour tant de Grecs et de Barbares4

contrastes : – Un frère, une sœur : équilibre, pas de supériorité a priori dans la hiérarchie familiale. – Un homme, une femme : contraste. Avec autour d’eux des personnages secondaires : Aziz, Édouard, madame Queuleu. Ils servent de témoins, sorte de chœur antique, modérateurs, commentateurs, qui renvoient l’image du conflit et en marquent la violence. • La théâtralité, les effets de scène. Les jeux de scène : rôle des didascalies. Essentiellement des mouvements (« entre, retient, entraîne, s’échappent

Cette activité vise essentiellement à amener l’élève à construire le sens de texte tout en l’incitant a repérer des axes de lecture tout en se basant sur des indices . C’est ainsi que la lecture méthodique prépare l’élève à l’élaboration du commentaire composé tout en essayant de saisir le texte dans sa totalité. 1.2 Déroulement Compétence : lire et étudier une tragédie moderne Extrait : la scène du prologue Capacités : repérer les informations véhiculées par le prologue

n'entendent pas, contrairement au public. - Tirade : Ce qu'un personnage débite sans être interrompu c'est aussi un développement assez petit d'un même thème. - Stichomythie : Une stichomythie est une partie de dialogue d'une pièce de théâtre versifiée où se succèdent de courtes répliques, de longueur à peu près égale1, n'excédant pas un vers, produisant un effet de rapidité, qui contribue au rythme du dialogue. Elle s'oppose ainsi à la tirade. - Didascalies : Une didascalie, dans le texte

ruines sont encore visibles, sont construits après le IVesiècle av. J.-C. (c’est-à-dire après la période du théâtre classique).  Les théâtres en plein air, semblent avoir été conçus pour accueillir un orchestre (espace circulaire plat, réservé au chœur), au bas d’une scène surélevée pour les acteurs, ainsi qu’une rangée de gradins en demi-cercle, construits à flanc de colline autour de l’orchestre. Ces théâtres pouvaient accueillir jusqu'à 20 000 spectateurs. Lorsque le nombre des acteurs a dépassé

l'opposition entre deux nations, les qualités des Tahitiens devant les défauts de la culture blanche.       Nous verrons en quoi ce discours présente les méfaits de la civilisation, fait un éloge de la vie naturelle et sur quoi repose sa force oratoire.  Commentaire littéraire I. Les méfaits de la civilisation : Destruction et immoralité des colons :   Diderot qualifie les hommes civilisés de " méchants " (l.8). Il utilise un champ lexical fort pour souligner cette cruauté avec des verbes comme " enchaîner "

très limité d'acteurs (deux à partir d'Eschyle, trois à partir de Sophocle) qui incarnaient successivement plusieurs personnages et par un choeur d'une quinzaine de personnes, dirigé par un chef qu'on appelle le coryphée. Le choeur, qui représente très souvent des vieillards ou des femmes, se cantonne généralement à un rôle très passif, faisant des commentaires sans intervenir (il y a des pièces qui font exceptions). Les tragédies étaient généralement arrangées en trilogies, auxquelles venait s'ajouter

ruines sont encore visibles, sont construits après le IVe siècle av. J.-C. (c’est-à-dire après la période du théâtre classique).  Les théâtres en plein air, semblent avoir été conçus pour accueillir un orchestre (espace circulaire plat, réservé au chœur), au bas d’une scène surélevée pour les acteurs, ainsi qu’une rangée de gradins en demi-cercle, construits à flanc de colline autour de l’orchestre. Ces théâtres pouvaient accueillir jusqu'à 20 000 spectateurs. Lorsque le nombre des acteurs a dépassé

Medeadoit-elle être ferox chez Hor.Ars, 123-124:Sit Medea ferox inuictaque, flebilis Ino, / perfidus Ixion, Io uaga, tristis Orestes. 7 Les éditions utilisées sont celles de L. Méridier pour euripide, de F.-r. Chaumartin pour sénèque, dans la CUF; le commentaire de référence celui d’A.J. BoyLe, Seneca: Medea. oxford-new york2014. Les innovations de Sénèque dans sa Médée À ces monologues de base s’ajoutent des dialogues, ou «duos-duels», toujours selon F. dupont. dans Médée, il y a essentiellement cinq

Le « système » des personnages repose sur un équilibre - un frère, une sœur, a priori sans supériorité dans la hiérarchie familiale - qui permet de prolonger l'affrontement. Autour d'eux, des personnages secondaires servent de témoins, sorte de chœur antique, modérateurs, commentateurs, qui renvoient l'image du conflit et en marquent la violence. La théâtralité repose sur les jeux de scène signalés par les didascalies : ce sont essentiellement des mouvements (« entre, retient, entraîne, s'échappent