Tragédie Exposé

Classe de Seconde ☛ La tragédie et la comédie au XVIIe siècle : le classicisme Britannicus Racine Édition de Jennifer Ruimi Rome, Ier siècle après J.-C. Britannicus, héritier légitime du trône, a été écarté du pouvoir au profit de Néron. Prêt à tout pour assouvir ses désirs, le jeune empereur fait enlever Junie, la fiancée de Britannicus, et bascule alors dans la tyrannie… Rivalité politique et rivalité amoureuse ISBN 978-2-7011-6461-8 sont au cœur de cette 192 pages tragédie inspirée de l’histoire

est l’un des plus grands dramaturges français du XXVIIe siècle. Pierre Corneille s’est démarqué de ses contemporains par une œuvre théâtrale riche et particulièrement moderne. D’abord fortement inspiré par la comédie, il glissera peu à peu dans la tragédie, toujours avec talent, grandeur, liberté et générosité. En décembre 1636, Corneille fait la première représentation théâtrale du Cid, œuvre majeure de sa carrière et dont le succès retentit dans toute la France. Cette tragi-comédie met en scène un

polylogue. Dans un texte théâtral rien n’est, néanmoins, plus marquant que la tirade : qu’elle soit comique comme la fameuse tirade de Cyrano de Bergerac : « C’est un pic ! c’est un cap ! que dis-je un cap, C’est une péninsule », d’anthologie avec La tragédie de Hamlet de Shakespeare « Être, ou ne pas être, telle est la question. » ou alors sujette a controverses : « Je crois que deux et deux sont quatre… Et que quatre et quatre sont huit. » dans Dom Juan de Molière, elle est, en grande partie, ce qui

« les entrailles du pape » (Act. I, sc. 1). On trouve également de multiples péripéties (les scènes avec les marchands, les rassemblements des Strozzi, la Marquise Cibo avec le Duc,…) qui fait se rapprocher Lorenzaccio de la comédie plutôt que de la tragédie épurée ; ainsi que le sarcasme et le comique de situation présents dans la pièce qui participent au comique. * Par ailleurs, Lorenzaccio réponds aux critères du drame romantique avec son refus de la bienséance. Inspiré par Shakespeare, Musset

d’une heure de préparation, puis l’oral lui-même dure environ 30 minutes : 20 minutes pour l’explication, qui est suivie d’un entretien d’une dizaine de minutes avec l’examinateur. Pendant la première partie, le candidat est autonome et présente son exposé oral sans attendre de question ou de relance de la part de l’examinateur. L’entretien, au contraire, est un dialogue mené par l’examinateur. Contrairement à la lecture méthodique et au commentaire composé, l'explication linéaire suit l'ordre du texte

». Longinov a rétabli avec exactitude la chronologie du théâtre russe de 17^9 à 177Ä, niais son tableau n'est pas une histoire. L& Chronique d'Arapov(1), publication posthume, parue en 1861, mène jusqu'en 1 82 5 et représente le premier essai d'un exposé d'ensemble. Elle a valu ainsi à l'auteur d'être tenu pour « le pre mier historiographe de la scène russe»; mais, outre qu'elle a vieilli, elle est sèche, beaucoup moins vivante, pour l'époque d'Alexandre Ier par exemple, que les Souvenirs de Zicharev^

power point afin de rendre plus intéressant…) Conclusion : Horace aujourd’hui scène à lire en public et justification Introduction Horace est une pièce de théâtre écrite par Corneille et jouée pour la 1ère fois en 1640. Il s’agit d’une tragédie classique en vers (alexandrins) composée de 5 actes précédés d’une dédicace au cardinal de Richelieu et d’un examen écrit 20 ans plus tard par Corneille dans lequel il revient sur certaines polémiques en faisant parfois lui-même son propre mea culpa

et que vous m'avez procuré l'honneur de lire celui−ci devant un homme dont toutes les heures sont précieuses. Vous fûtes témoin avec quelle pénétration d'esprit il jugea l'économie de la pièce, et combien l'idée qu'il s'est formée d'une excellente tragédie est au−delà de tout ce que j'ai pu concevoir. Ne craignez pas, MONSEIGNEUR, que je m'engage plus avant, et que n'osant le louer en face, je m'adresse à vous pour le louer avec plus de liberté. Je sais qu'il serait dangereux de le fatiguer de ses

ainsi oublier momentanément les problèmes quotidiens qu’à s’insurger sur des problèmes tels que le fanatisme religieux ou l’injustice comme le faisaient les Lumières, puisque nous vivons aujourd’hui dans une société où ces problèmes nous sont déjà exposés tous les jours grâce aux médias contrairement à l’époque où le peuple n’en avait pas conscience. En outre, une fois qu’on a apprécié le théâtre, cette passion reste pour toute la vie et est plus ou moins forte selon les personnes. Comme l’a dit Beaumarchais

pour Catherine Hue qui porta longtemps, dans Rouen, le nom glorieux de Mélite. Cette comédie apporta une véritable révolution dans le paysage théâtral de 1630 où la scène était dominée par le genre de la tragi-comédie qui avait éclipsé celui de la tragédie, et où l'on ne représentait plus, pour tout spectacle comique, que des farces, la comédie s'étant effacée depuis longtemps. Corneille abandonnait la plaisanterie grossière pour l’expression raffinée et subtile des sentiments. Son idée maîtresse a