Tragédie Moderne Dans Chatterton

parfois hors la loi. Son attitude de refus et le mépris de la société l'amènent souvent à vivre dans la solitude Lorenzo, Chatterton et Hernani, héros respectifs de Musset, Vigny et Hugo, représentent les personnages types du drame romantique Le Héros Romantique Le théâtre romantique désigne un courant théâtral né au début du XIXe siècle en opposition aux principes de la tragédie classique.C'est Victor Hugo qui codifie dans la préface de sa pièce Cromwell (1827) l'esthétique du théâtre romantique

Théâtre La tragédie La tragédie grecque La tragédie a été inventée par les Grecs (Cf. Eschyle, Sophocle et Euripide). Les héros tragiques étaient alors des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame, c’est-à-dire une action, une imitation (mimésis) de la vie des hommes sur une scène de théâtre. Il y avait les acteurs d’une part et un chœur d’autre part, lequel commentait, par des chants, l’action qui se déroulait sur la scène. La tragédie classique

théâtre de Victor hugo, en 1830, une bataille opposant les partisans du drame romantique et ceux qui défendent le théâtre classique. - Le sacre du moi romantique Le théâtre romantique triomphe avec : Henri III et sa cour, par Dumas (1829) ou Chatterton, de Vigny (1835). Dans l’œuvre poétique de Hugo, Lamartine ou Nerval, le moi intime du poète exprime ses tourments, le désarroi => sentiments qui succèdent à l’enthousiasme de la Révolution française et de l’épopée Napoléonienne. Certains, comme

carnavalesque et religieuse en l’honneur de Dionysos) a longtemps désigné toutes pièces de théâtre, tragiques ou amusantes. C’est de là que provient le terme de « comédien » encore utilisé de nos jours .Aristote définit la comédie par opposition à la tragédie comme « L’imitation du ridicule des Hommes ». Ce n’est qu’à la Renaissance que le terme « comédie » prend la définition que nous lui connaissons aujourd’hui. Molière donne ses lettres de noblesse à la Comédie, grâce à son talent et à la protection

classiques. Beaumarchais et Marivaux en tête, ils se sont émancipés des contraintes formelles et théoriques, notamment les règles des trois unités (temps / lieu / action). La comédie de mœurs a transgressé la séparation séculaire entre comédie et tragédie : personnages nobles et non nobles se côtoient, et osent parfois s’aimer ! La commedia dell’arte a largement contribué au renouvellement du théâtre en offrant d’autres types de personnages (comme Arlequin) à la plume des dramaturges. b. Les contraintes

règles du classicisme, mais ils vont aussi chercher de nouvelles inspirations. Certes, ils ne s’inspirent plus de l’Antiquité comme le faisaient les classiques avec des représentations de personnages mythiques ou encore avec les tragédies grecques, mais de l’Histoire moderne. En peinture Le Radeau de la Méduse de Géricault relate un fait divers, un sujet d’actualité qui s’inscrit dans l’Histoire, maintenant, un événement actuel devient de la grande peinture. Mais les deux manifestations essentielles

romantisme, en défendant en particulier le drame en tant que forme théâtrale. Ainsi cette préface est une véritable défense et une illustration du drame romantique. Le drame hugolien engendre une révolution qui remet en question les préceptes dont la tragédie est dotée depuis le Grand Siècle, notamment la règle fondamentale des trois unités. Selon cette règle, l'intrigue devait former un tout (unité d'action), cependant que la scène devait ne représenter qu'un seul lieu (unité de lieu) et la durée des

Thématiques Romantiques A. Une littérature populaire et nationale Le romantisme est différent de tout ce qu’il y avait avant (Classicisme et Lumières -> recours aux anciens). -> Remettre au gout du jour la culture populaire de l’Europe moderne (ex : Contes de Grimm). Q : Surlignez dans le texte de Mme de Staël (ci-joint) pour répondre. Quel aspect de la littérature revendique-t-elle dans l’extrait et qu’est-ce qui fait sa légitimité ? R : Littérature classique | Littérature romantique

shaepire et racine meme si c pas vraiment leurs epoke on c bocoup inspirer Il existe aussi d’autres auteurs, Théophile Gautier (Mademoiselle de Maupin 1835), Gérard de Nerval (L’Alchimiste 1839), Alexandre Dumas (Caligula 1837), Alfred de Vigny (Chatterton, 1835), Alfred de Musset (Lorenzaccio, 1834) et Alphonse de Lamartine (Le lac 1820) . Le romantisme est naît dans un moment charnière de l’histoire, celui qui sépare l’Empire napoléonien de la Seconde République. Le drame romantique est donc un

du siècle » qui va devenir le thème privilégié de la poésie romantique, celle de Vigny ou de Musset, par exemple. Même si l'adjectif « romantique » est apparu dès l'âge classique pour concurrencer l'adjectif « romanesque », il ne prend son sens moderne que progressivement, par opposition à l'adjectif « classique » (c'est ainsi que l'emploient d'abord Goethe, Schlegel, Stendhal, etc.). En France, c'est Rousseau, dans les Rêveries du promeneur solitaire, qui, l'un des premiers, lui donne son sens