Tragédie Plaire Instruire Toucher

TRAGEDIE & COMEDIE AU XVII° Objet d’étude : Le théâtre au XVII° PRESENTATION DU COURS PLAN DU COURS I. Contexte historique en bref II. Petite histoire du théâtre : Contexte/ Classicisme III. Mouvements litéraires et artistiques : Baroqure et classicisme IV. L’art d’analyser un texte théâtral V. La question de la mise en scène VI. Le vocabulaire du théâtre VII. Corpus : VIII. Œuvre cursive : Corneille, La Place royale IX. Documents complémentaires : X. Petit quiz sur le

peut alors faire dire au lecteur que lire est mieux que voir et vice versa. « Je voudrais bien savoir si la grande règle de toutes les règles n'est pas de plaire, si une pièce de théâtre qui a attrapé son but n'a pas suivi un bon chemin » C'est ce qu'annonce Molière en 1663 dans la critique de l'école des femmes. En effet, pour instruire le spectateur, il convient de lui présenter une image à laquelle il puisse ajouter foi car là où manque cette créance , manque l'émotion nécessaire à la « purgation

être les lieux où le public voit le résultat de certains comportements qui peuvent être dangereux. Le plus grand des genres cathartiques au théâtre est sans aucun doute la tragédie classique, un genre noble dont l’objectif principal est la purgation des passions. Racine disait que "La principale règle est de plaire et de toucher". Ainsi le théâtre au même titre que le cinéma est un moment d’évasion où le spectateur prend plaisir à pénétrer un autre monde le temps d’une représentation ou d’une séance

baroque s’exprime dans le too much. Mais cet excès ne s’arrête pas là. IV. Le mélange des genres dans le baroque Autre caractéristique importante de ce mouvement, les œuvres aiment mélanger des registres habituellement bien séparés. Ainsi la tragédie peut côtoyer la comédie. La rencontre des contraires dont on a parlé précédemment s’illustre également à l’échelle de l’œuvre. On le voit, le baroque semble ne pas vouloir se donner de limite dans son expression. Ecriture surchargée, mélange des

trois enjeux de l’argumentation sont : convaincre, persuader, ou délibérer. On cherche à convaincre par l’usage de la raison pour pouvoir mieux défendre sa thèse, et on cherche à persuader en faisant appel aux sentiments et à l’affectivité pour toucher, émouvoir et pouvoir ensuite manipuler. C’est aussi tenir compte de thèses différentes des nôtres, avec lesquelles nous allons entrer en discussion dans une délibération, solitaire (monologue délibératif) ou collective (dialogue). Il existe

« pastoral », roman « réaliste », etc.), le roman se découvre comme un genre totalement vacant, et donc totalement libre. C'est une forme souple et ouverte sur le monde, d'abord en aval, parce que le roman est une marchandise qui se vend et qui doit toucher le grand public, ensuite en amont, parce que le monde réel s'avère être le plus grand réservoir possible d'histoires et une immense source d'inspiration. La liberté propre au genre romanesque, ainsi que l'essor de la diffusion du livre et de la

séquence trouve sa place en fin d’année parce que nous avons déjà étudié la tragédie, la comédie et le drame romantique. L’objectif est d’amener les élèves à mieux connaître les spécificités de chaque genre et par là même d’être en mesure de développer une réflexion sur ce genre littéraire. Cette séquence est destinée à une classe des CPGE est la troisième consacrée au théâtre. La première étant consacrée à la tragédie en l’occurrence la lecture d’extraits de la pièce le Cid de Corneille. A travers

avec le temps. Ce principes de vertu en dépit des passions respecte les mouvements littéraires du XVIIe, notamment le classicisme qui promeut un art de la maîtrise des passions. Il est aussi caractérisé dans ce roman par le principe de plaire et instruire. En effet, ici, le roman a une dimension morale qui cherche à faire prendre conscience le lecteur et à lui rappeler ou lui apprendre les principes de la vertu, mais aussi de l’honnêteté et de la fidélité. On a aussi par exemple une influence

style (comparaisons, métaphores, …) ; etc. Termes liés : l’élégie, le pathétique, le pathos (émouvoir les passions du lecteur). La tragédie La tragédie grecque la tragédie a été inventée par les Grecs (Cf. Eschyle, Sophocle et Euripide). Les héros tragiques étaient alors des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame, c’est-à-dire une action, une imitation (mimésis) de la vie des hommes sur une scène de théâtre. Il y avait les acteurs d’une

rien au lecteur que ce qui peut lui plaire. 104 Ayez pour la cadence une oreille sévère : 105 Que toujours dans vos vers, le sens, coupant les mots, 106 Suspende l’hémistiche, en marque le repos. 107 Gardez qu’une voyelle, à courir trop hâtée, 108 Ne soit d’une voyelle en son chemin heurtée, 109 Il est un heureux choix de mots harmonieux. 110 Fuyez des mauvais sons le concours odieux : 111 Le vers le mieux rempli, la plus noble pensée 112 Ne peut plaire à l’esprit, quand l’oreille est blessée