Vertus Du Théâtre

Iphigénie de Racine par CÉCILE LIGNEREUX Vers le bac À l’écrit Objet d’étude : Corpus bac : dialogue et conflit au théâtre TEXTE 1 Racine, Iphigénie, acte V, scène 2. TEXTE 2 Albert Camus, Les Justes, acte II. [Dans Les Justes, Camus met en scène un groupe de révolutionnaires russes qui préparent un attentat contre le grand-duc. Kaliayev est chargé de lancer la bombe sur la calèche où se trouve l’aristocrate. Mais au moment de passer à l’acte, il aperçoit, à côté du grand-duc

Done Elvire dans le Dom Juan de Molière Introduction La première représentation de Dom Juan se déroule le 15 février 1665 au théâtre du Palais Royal. Molière a fait appel à deux peintres, Simon et Prat, pour le décor, ce qui est une première, et témoigne, tout comme son travail d’adaptation de la légende, qu’il ne s’agissait nullement de bâcler cette pièce. De plus, « un directeur de troupe pressé par l’urgence n’aurait vraisemblablement pas pris le temps, non seulement de créer un personnage

XVIIe Siècle - Le Grand Siècle Corneille : Le Cid Le Cid est une pièce de théâtre tragi-comique en vers (alexandrins essentiellement) dont la première représentation eut lieu le 5 janvier 1637 au théâtre du Marais. Racine : Phèdre Phèdre est une tragédie en cinq actes et en vers. Elle est créée le 1er janvier 1677 à Paris sous le titre Phèdre et Hippolyte. La pièce comporte 1 654 alexandrins. Andromaque  Andromaque est une tragédie en cinq actes et en vers écrite en 1667 et représentée

C O R R I G É Voici un plan que vous pouvez vous entraîner à rédiger. Introduction Les spectateurs allaient au théâtre au XVIIe siècle pour y ressentir des émotions, mais aussi pour y trouver une peinture de la nature humaine. Corneille leur offrait une image des hommes tels qu’ils devraient être : des héros admirables, droits et maîtres d’eux-mêmes. Racine au contraire met en scène des héros victimes de leurs passions, violentes et destructrices : la dramaturgie racinienne est au service de

Citations utiles pour le théâtre XVII°s: « Qu’en un lieu, qu’en un jour, un seul fait accompli/ Tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli »Nicolas Boileau, L'Art poétique.  «  Le sujet d’une belle tragédie doit n’être pas vraisemblable »Corneille, Héraclius, Au lecteur « Le monde entier est un théâtre, et tous, hommes et femmes, n’en sont que les acteurs. Et notre vie durant nous jouons plusieurs rôles. »William Shakespeare, extrait de Comme il vous plaira « Je tiens ce monde pour ce

manière très inattendue. Comme à la fin des actes précédents, elle met en présence Alcandre et Pridamant. * PBQ * Plan : I. Aspects stratégiques II. Un éloge du théâtre III. L’illusion théâtrale I. Une scène stratégique * Scène organisée et construite autour de 2 coups de théâtre : * Le 1er, visuel, frappe + le spectateur que le lecteur car celui-ci en est informé par la didascalie intercallée entre le vers 1610 et 1611. D’un seul cp, le spectateur voit

FRANÇAIS : FICHE SUR DOM JUAN Présentation générale de la pièce et contexte Molière, fondateur de l’Illustre théâtre, est un dramaturge emblématique du XVIIe siècle. Il est célèbre pour ses comédies qui lui valent une place d’honneur dans la cour du roi Louis XIV. S’inscrivant dans le mouvement du classicisme, il rencontre une forte opposition de la part des dévots notamment suite à l’apparition de Tartuffe en 1664. En effet, suite à la censure de cette pièce il décide de faire représenter

elle connaît un essor fabuleux grâce en parti à Molière. Cet essor entraîne un changement de regard sur la comédie et, d’un point de vue plus général, sur le théâtre. En effet, celui-ci gagne en respectabilité et devient un lieu de vie sociale très important. Malgré tous ces avantages obtenus, le XVIII siècle ne brille pas par le théâtre. En effet, Racine et Molière ont mis la barre très haute, et les dramaturges qui suivent n’arrivent qu’à de pâles copies de ces auteurs prestigieux. Marivaux (1688-1763)

la question de la moralité du theatre au 17ème siècle À la fin du XVIIe siècle, un vaste débat anime la France sur le danger moral des passions théâtrales. La querelle sur la moralité du théâtre soulève plusieurs questions : d’où vient que le spectacle de la douleur soit au théâtre source de plaisir, et comment se fait-il que nous puissions éprouver de la compassion pour des êtres imaginaires ? Le théâtre n’était-il pas une école de mensonge par opposition à un art oratoire au service de

connote la comédie – Eloge du jeu. Thème baroque : la vie est un théâtre. * « C’est un art », « Un vice privilégié » - Expression d’opinions, de sentiments destinés à provoquer – Hypocrisie, provocation, subversion… * « Personnage », « Jouer », « Profession », « Imposture », « Grimaces », « Stratagèmes », « Sous cet habit » - Champ lexical du théâtre (masque, déguisement…) – Mise en abîme et rappel de la fonction du théâtre. * « La profession », « Un art » - Mots connotant le métier d’acteur