éléments Tragiques Dom Juan Molière

actions, même secondaires, soient liées d'une manière ou d'une autre à l'intrigue principale. Ainsi, dans une pièce bien construite, il ne doit pas être possible de supprimer un épisode sans que cette coupe nuise à la compréhension d'ensemble : chaque élément, aussi accessoire puisse-t-il paraître, doit exercer une influence sur le déroulement de l'intrigue principale, sinon il n'y a aucune raison de le conserver. Par ailleurs, toutes les intrigues, principale et secondaires, doivent être exposées au début

scène 1, On ne badine pas avec l’amour : I) Une scène d’exposition : La scène d'exposition d'une œuvre dramatique est une scène fournissant les éléments nécessaires à la compréhension de la situation initiale. Il s'agit en général de la première scène, mais l'exposition s'étale souvent sur plusieurs scènes (comme dans L'Avare ou Dom Juan de Molière, où l'exposition est constituée par les deux premières scènes). La scène d'exposition est comparable à l'incipit d'un roman. Une bonne exposition,

libre penseur est celui qui remet en cause les dogmes établis, c'est un libertin qui pense dans la mesure où il est affranchi, en particulier dans la métaphysique et de l'éthique religieuse (ex: Dom Juan de Molière), le libertinage présent dans Dom Juan est un "libertin social" c'est-à-dire que que Dom Juan conteste l'ordre politique établi et défend la liberté d'expression de l'individu élaborant des idéaux politique d'abord fondé sur la tolérance: "- Ne sont bons à prôner qu'à des âmes timides

libertinage. * Le libertinage : Dom Juan (un libertin). Pascal réunit, prend des notes mais ne termine pas car il meurt. Sa belle sœur et son père les éditent quand même  « Les pensées ». Thème de ce texte : La place de l’homme dans l’univers. PASCAL s’adresse à un libertin.  Libertinage = philosophie que refuse l’obéissance à toutes institutions.  Ex de libertin : Dom Juan. Au 17e siècle, le libertinage

ont besoin ; et celui à qui ils ont recours n’est guère un homme sage, ou habile, ou vertueux : c’est un homme à la mode. 1. les cours sont les lieux de promenade à la mode. 2. une politesse arrogante (oxymore) 3. tous ses éléments qui le parent et le servent.4. distinction accordée aux nobles ayant bien servi le roi et décoration de l’ordre du Saint-Esprit, l’une des plus prestigieuses de l’époque. 5. il l’exhibe. 6. par vanité. 7. il imite un grand. 8. un homme de naissance

à dire »), de multiples variantes qui permettent de suivre le cheminement de l’expression sans que s’impose une solution définitive : par exemple, pour le bois de pins, « si l’on adopte cette variante », on obtient plus de cent dispositions des « éléments indéformables ». • La poésie comme moyen. Ponge n’affecte pas de finalité esthétique ou émotionnelle à son texte. Mais le travail sur le langage, la signification des mots, les sons, les rythmes sont autant de moyens pour approcher la singularité

| | |QUATRIÈME PARTIE |- Les jeux de points de vue |Lettre CXXV | |lettres CXXV à  CLXXV |- Un univers tragique | | | |[pic]LIENS | |   [pic]   |PREMIÈRE PARTIE

Godot, Acte I p.16 – 17, 1951. C : Samuel Beckett, En attendant Godot, Acte I p.42 – 43, 1951. D : Eugène Ionesco, Rhinocéros, 1952. Annexe : Eugène Ionesco, « Discours sur l’avant-garde » dans Notes et Contre-Notes, 1966. QUESTION Quels éléments des textes A, B, C, D sont susceptibles de surprendre un spectateur ou un lecteur habitué à une conception plus classique du théâtre ? TRAVAIL D’ECRITURE Dissertation : Pensez-vous que le théâtre est « le lieu de la plus grande liberté, de

CORRIGÉ DU BAC BLANC DU 14-XII-2012 OBJET D'ÉTUDE: THÉÂTRE ET REPRÉSENTATION Thème Théâtre Et Spectateur TEXTES ÉTUDIÉS: A : Molière, La Critique de l'école des femmes, sc 5, 1663 B : E. Rostand, Cyrano, I, 3 . 1897 C : P.Claudel : Le Soulier de satin, sc 1 1929 D : J. Anouilh : Antigone, Prologue, 1942 I. Question préalable ou de corpus : Quelles attitudes de spectateur ces textes proposent-ils? • N'oubliez pas que vous devez lire les textes en ayant en tête la question, pour gagner

déguisement, le changement d’identité sont autant de marques de l’imprégnation baroque sur cette pièce. L’homme devient un véritable Protée. La grotte peut également être interprétée comme une métaphore du théâtre avec sa scène et ses spectateurs. Des éléments en ce sens apparaissent dès la première tirade de Dorante. L’instabilité du monde La linéarité de l’histoire est plusieurs fois brisée, de nombreuses digressions viennent briser des actions qui s’entrecroisent et peuvent rester inachevées (Matamore