Les But Le Tartuffe

à la fois typiquement francais et très court. En effet, il ne dure que pendant la première partie du règne de Louis XIV (1661-1685). De la même manière que le baroque, la littérature classique s'incrit dans l'ensemble d'un mouvement artistique. Le but premier de ce mouvement est de concevoir une harmonie dans les approches esthétiques. À cette époque, les écrivains doivent donc se plier à des règles bien précises . Les modèles  Aristote. La Poétique d'Aristote a fortement influencé le classicisme

Français La comédie est un genre théâtrale en cinq actes dont le but est de divertir le public. Elles est née en Grèce, aux alentours du VIème siècle av. J-C. La comédie met principalement en scène des bourgeois dont les préoccupations sont l'argent, le mariage, les richesses et bien d'autres choses. Un des maîtres incontournables de ce genre est bien entendu Molière, qui a écrit des œuvres telles que le Tartuffe, l'écoles des femmes, l'Avare, le médecin malgré lui et bien d'autre encore

théâtre est un bon moyen de décompresser et de se divertir. Cependant il possède aussi une fonction didactique et critique. I-    En effet le théâtre permet de se divertir a)    La comédie (but > amuser, mais parfois se moquer et donc critiquer, cet argument a-t-il sa place dans cet axe ?) ex : Tartuffe de Molière 1.I b)    La recherche dans la mise en scène & jeu d’acteur (donne du rêve au spectateur) ex : « Le texte et la scène » Anne Ubersfeld, La machine infernale de Coteau et Le théâtre

fois, une prise de liberté naît sur les règles de la tragédie citées auparavant. Aristote est le grand philosophe grec qui a écrit sur la tragédie. Le titre de son ouvrage est « La Poétique ». La comédie désigne aujourd’hui un spectacle qui a pour but de faire rire le public. Le sens du terme « comédie » va évoluer au fil du temps. Au Moyen-Age, la comédie est essentiellement un spectacle populaire : les farces utilisent les quiproquos et le comique de gestes comme procédés. Mais c’est au 17e siècle

comme celle du pouvoir royal dans l’ultime scène du Tartuffe de Molière. L’analyse moderne rend également compte de l’action théâtrale en appliquant le schéma actanciel de la quête d’un objet par un sujet : un personnage, le héros (le sujet), poussé par des motivations intérieures profondes ou des demandes extérieures (le destinateur ou l'émetteur), aidé par des adjuvants et freiné par des opposants (personnages ou événements), agit dans un but défini (la quête) pour atteindre un objectif (l’objet)

dans la comédie. Les comédies se moquent en effet des défauts des hommes. Les spectateurs devraient ainsi pouvoir s'éloigner des défauts représentés en riant du ridicule des personnages. Quand Molière ridiculise l'hypocrisie des faux dévots dans Tartuffe, il espère lutter contre cette hypocrisie. La célèbre formule « castigat ridendo mores »14 est d'origine incertaine mais elle a été reprise par Molière. Elle exprime une idée développée par Horace dans son art poétique et résume cette volonté d'utiliser

à Paris en 1664, sa carrière reprend avec la publication des contes qui lui apporter un vif succès. Il va publier un 1er recueil de fables dédiées au Dauphin, dans ce recueil il s’inspire des 2 fabulistes « Esope » et « Phèdre ». Ces fables ont un but didactique et sont destinées principalement à l’éducation des enfants. Ensuite, il rédigera un 2ème recueil en 1678 qui sera dédicacé à madame De Montespan, la maîtresse favorite de Louis XIV, recueil plus satirique dédié aux adultes. Il finira sa vie

combat pour plus de justice. C'est-à-dire que les écrivains utilisent des écrits dans le but de défendre une cause. Nous allons donc nous demander en quoi les textes littéraires sont un engagement pour donner leur opinion, critiquer ou défendre. Tout d’abord, nous analyserons les objectifs des textes argumentatifs comme une arme de combat. Ensuite, nous parlerons des différents procédés utilisés dans le but de critiquer implicitement ou explicitement. Pour défendre une cause, les écrivains utilisent

bouclier "celle-ci contribuent à l'efficacité de sa parole Son but est de convaincre Sganarelle et le spectateur de la justesse de ses idées, de son attitude: c'est le principe de la double énonciation. 3- Une démonstration : Don Juan utilise : * présent de vérité générale * formules sentencieuses " qui en choque un, se les jette tous sur les bras " * question rhétorique * références implicites à la cabale des dévots Tout cela à pour but de structurer ses propos. II- Un éloge paradoxal :

vraisemblance * temps: 24 heures * lieu: un décor unique sur scène * action: une seule intrigue - bienséance: * un héros digne de son rang, vertueux, sans autant être parfait * pas de sang, pas de violence * pas de représentation sexuelle. But de la tragédie: principale règle est de plaire et toucher tout en ayant une visée moral, c’est-à-dire instruire par la terreur et la pitié. Exemple de tragédies: Sophocle Œdipe roi, Euripide Troyennes La comédie: née en Grèce, c’est à l’origine