Louis Becq de Fouquières

Théâtre-Libre en 1887. Cette émergence est influencée par plusieurs facteurs : L'avènement du mouvement naturaliste, la conscience des limites théâtrales actuelles dans une volonté de réalisme artistique, et un climat profondément positif. Louis Becq de Fouquières a publié, en 1884, le premier ouvrage théorique sur le sujet, L’Art de la mise en scène : Essai d’esthétique théâtrale1.

chevalier de Boufflers, etc., publiées postérieurement à l’an 1801, ne devaient pas apporter leur contribution au nouveau recueil. Tout au moins aurait-on pu admettre un fragment de la Pitié, par exemple, le passage relatif à la captivité du petit Louis XVII au Temple. Outre que le morceau ne manque pas d’intérêt, on aurait découvert, en le lisant, une des sources où puisait le jeune Victor-Marie Hugo quand il composait ses premières odes. Mais je n’insiste pas. Il suffit qu’on n’ait rien omis d’essentiel

représenté)[1]. "UN JEU DE MIROIRS ANALOGUE À CELUI DES RIMES" Dès ses premiers poèmes, Rimbaud manie avec virtuosité le jeu des combinaisons sonores. Louis Aragon dit quelque part qu'il élève la technique des assonances et des allitérations à la hauteur d'un "jeu de miroirs analogue à celui des rimes" (Louis Aragon, Blanche ou l'oubli, 1967, Folio, p.79). Observons par exemple l'effet voluptueux des allitérations en /s/ dans les dernières strophes des Chercheuses de poux

1906, dans un grand appartement de 6 pièces au deuxième étage entre rue et cour où il voyait « le triomphe du mauvais goût bourgeois »4. Il y vécut jusqu'en 1919 et y écrivit À la recherche du temps perdu. L'immeuble appartenait à son grand-oncle, Louis Weil. À la mort de son oncle le 10 mai 1896, Mme Proust en avait hérité pour moitié, l'autre moitié revenant à son frère, l'avoué Denis-Georges Weil. Après la mort des deux cohéritiers, l'immeuble appartint pour une moitié à Marcel et Robert Proust

détermination comme une autre, qui n’évite pas le problème), la lecture peut, sans problème particulier, rester indéterminée, ou modérément déterminée, dans ses représentations mentales. L’un des théoriciens du théâtre de la fin du xixe siècle, Louis Becq de Fouquières, décrit ainsi le processus de la « mise en scène » mentale : Poetique n° 158 [BaT_BR].indd 133 4/05/09 14:32:08 © L e S eu il | T él éc ha rg é le 1 7/ 12 /2 02 2 su r w w w .c ai rn .in fo ( IP : 8 7. 66 .5 9. 16 2) © Le S

ordinaire jouent comme s’ils ne remarquaient pas la présence du public. Au lieu de prendre la pose pour réciter une tirade, ils adaptent leur jeu au besoin naturaliste de vraisemblance. La mise en scène est théorisée en 1884 par le critique Louis Becq de Fouquières (l’Art de la mise en scène). C’est le naturalisme qui provoque l’apparition du metteur en scène moderne à la fin du siècle. Bien que, de tous temps, les représentations aient été confiées à un organisateur (en général l’auteur ou l’acteur

ordinaire jouent comme s’ils ne remarquaient pas la présence du public. Au lieu de prendre la pose pour réciter une tirade, ils adaptent leur jeu au besoin naturaliste de vraisemblance. La mise en scène est théorisée en 1884 par le critique Louis Becq de Fouquières (l’Art de la mise en scène). C’est le naturalisme qui provoque l’apparition du metteur en scène moderne à la fin du siècle. Bien que, de tous temps, les représentations aient été confiées à un organisateur (en général l’auteur ou l’acteur

donc ponctuellement dans la pièce. Tout d’abord, comme nous venons de le voir, elle se manifeste lors de sa dispute avec Elvire. Puis, elle atteint son paroxysme dans la première scène de l’acte V lors de son ‘‘repentir’’ vis-à-vis de son père, Dom Louis. Les didascalies elle-même attestent de cette déplorable attitude. Ainsi, on peut lire « DOM JUAN, faisant l’hypocrite. Ŕ Oui, vous me voyez revenu de toutes mes erreurs […] ». La fourberie de Don Juan ne s’arrête pas là puisque dans l’Acte V scène