Malevitch Carré Noir Sur Fond Blanc

prix ICP (International Center of Photography), le prix de dessin du salon de Montrouge ou le Grand prix National de la Photographie. Il appartient à différents mouvements artistiques : le suprématisme (art abstrait. Ex : Le carré noir sur fond blanc, de Kasimir Malevitch) ou encore le pictorialisme (faire entrer la photographie dans les beaux-arts au moment où la photo était accessible à un large public). Son travail oscille entre plusieurs disciplines : l’architecture, le graphisme, la peinture

soit plus spécifique. Ils disent qu'avant, la peinture était au service de la réalité  Aujourd’hui l'art est proche de la philosophie, il faut se poser des questions. 7) Le dadaïsme  précurseur: Marcel Duchamps On se pose des questions sur le fond (ex urinoir renversé) il veut engendrer une réflexion dans l'esprit des spectateurs il pose des question sur l'art, les artistes. Les artistes ont beaucoup d'humour et de dérision. Période de guerre. Importance du hasard. 8) 1924 Le surréalisme:

l'architecture (Antonio Sant'Elia). Attirés par la vision subversive du mouvement italien, les artistes russes développent des tendances propres, mêlant influences primitivistes et cubistes, illustrées dans les arts plastiques par les peintures de Kazimir Malevitch qui se désigne " cubo-futuriste " en 1913, et par les œuvres de Lioubov Popova ou d'Olga Rozanova. Artistes majeurs : Severini, Carra et Balla Umberto Boccioni, Nature morte à la bouteille. 1912. L’ORPHISME En 1912 Apollinaire distingue

nombre d’affiche et de tracts pour leurs expositions. Les artistes vont revenir à la gravure sur bois, puisqu’ils refusent la technique de l’affiche commerciale. Le bois est sculpté d’une façon grossière, avec des typographies anguleuses, retour au noir et blanc, avec peu de couleur parfois, et de fort contrastes. • Der blaue Reiter Mouvement allemand basé à Munich, de 1911 à 1914, proche du fauvisme. Il tend à libérer la couler et entretient des thèmes calmes Leader : Wassily KANDINSKY, thème favoris :

diverses. Cependant, un même fonds d’articulation trouverait sa source dans le constructivisme russe, dans le Bauhaus, dans le ready-made de Duchamp, dans la peinture de Mondrian et la sculpture de Brancusi. De même, la position de Malevitch plaçant un carré noir sur fond blanc et affirmant que l’art n’a pas besoin d’être visuellement complexe pour fournir une expérience complexe, participe d’une même cohérence de réflexion. Pour la première fois on a une peinture véritablement abstraite ; par sa simplicité

serait payée par le propriétaire. Kandinsky utilise les formes géométriques afin retenir de retenir une mesure de liberté formelle. Il refuse d’accéder aux ordres de la géométrisation pure. Il y a une touche d’un aspect ludique dans le tableau. Le fond bleu introduit une connotation musicale et il peut représenter soit la mer, soit l’univers. Le cercle rouge suggère le soleil comme une source de la vie. Pour Kandinsky, les formes géométriques ne sont que des moyennes pour la fin. * Takka

variété des œuvres qui composent l’histoire de l’art, il faut nous demander ce qui fait d’une œuvre d’art une œuvre d’art. Autrement dit : qu’est ce qui distingue une œuvre d’art d’un objet usuel, d’un objet qui existe en milliers d’exemplaires, qui se fond dans le paysage de la vie et est transparent et sans valeur. Il s’agit donc de se demander ce qu’ont toutes ces œuvres d’art en commun, qu’est ce qui fait que l’on peut se permettre de rassembler des objets si hétéroclites sous le même nom : œuvre

qu’il nomme des « réalités naturelles », les arbres, les dunes et la mer. Ses traits se font de plus en plus légers. Mondrian est un peintre reconnu comme un des pionniers de l’abstraction Il est, avec les Russes Vassili Kandinsky et Kasimir Malevitch, parmi les premiers peintres à s’être exprimé enutilisant un langage purement abstrait Il croise le cubisme, dès 1912, les compositions dans l’ovale de Piet Mondrian reflètent une abstraction totale de ses œuvres. La forme ovale qui délimite les

à partir d'octobre 1930. Rapidement introuvable en librairie et victime de la contrefaçon sur le marché noir, les éditions Casterman ne rééditent Tintin au pays des Soviets pour le public qu'en 1973, au sein des Archives Hergé. Cette histoire n'a pas été redessinée par les Studios Hergé et est la seule de l'ensemble des Aventures de Tintin à être restée dans son format original, en noir et blanc. Sommaire [masquer] 1 Synopsis 2 Contexte d'écriture 3 Conception de Tintin au pays des Soviets

Piet Mondrian ou Pieter Cornelis Mondriaan est un artiste peintre du 19e et 20e siecle. Il est l'un des grands pionniers de l'abstraction comme Malevitch ou encore Kandinsky. Il a enormement influencer le milieu artistique occidentales tant par ses tableaux que par ses ecrits théoriques. Il est né a Ameersfoort en hollande le 7 mars 1872 ou il a été élevé par une famille calviniste (souveraineté de dieu en toute chose). Il commence à peidre avec son oncle Fritz Mondrian (1886). En 1892, il obtient