A Quoi Tient Le Comique De La Scène

dans les scènes 1 à 4 et montrez leur impossibilité à communiquer. 2) L’intrigue amoureuse se complexifie au cours des actes II et III. Dressez la liste des rivaux d’Alceste et de Célimène en vous appuyant sur des citations précises du texte. 3) L’acte III constitue un tournant décisif dans l’action dramatique. Quelles conséquences auront par la suite les pactes conclus par Clitandre et Acaste (acte III scène 1) et Arsinoé et Alceste (acte III scène 5). II) Questions sur la scène 4 de l’acte II1)

1ère G2 donné le mardi 27 septembre ; à rendre tapé ou manuscrit en classe le mardi 11 octobre 2022 Devoir de français à la maison de lecture n°1 : L’Ecole des femmes de Molière Ecrire et combattre pour l’égalité : étude de la Déclaration des droits de la femme et de la citoyenne d’Olympe de Gouges I. Analyses d’extraits : 8 points

pièce. Dans cette scène, Léandre apprend que Scapin a raconté des mauvaises choses sur son compte, essaye de s’en prendre a lui et Octave s’interpose. Dans cette scène, Molière utilise différentes techniques afin de rendre la scène comique. Les manipulations de Scapin, sont un des éléments majeurs qui rendent cette scène comique. Scapin, afin d’aider Octave et Léandre utilise beaucoup de stratagèmes pour manipuler le pauvre Argante. Parmi ceux-ci, les flatteries que Scapin fait a Argante pour le

Devoir n°1 Question 1 : Cet extrait de l’acte 3 scène 10, de Cyrano de Bergerac écrit par Edmond Rostand met en scène plusieurs procédés dramatiques qui permettent d’établir une complicité avec le spectateur. Les formes du langage dramatique utilisées dans cet extrait sont : le dialogue entre Cyrano et Roxanne, Roxanne pensant échanger avec Christian. Roxanne ignore donc ce que les deux autres personnages et les spectateurs savent. Il s’agit bien d’une ironie dramatique. l’aparté : Cyrano

littéraire. Scène des Fourberies de Scapin. Il semble évident que dans cette scène, il faut étudier le comique : quels sont les différents procédés comiques mis en œuvre, mais aussi, pour aller plus loin, les traits de la nature humaine peints à travers ce comique. Introduction ( 3 parties : présentation de la pièce, situation de la scène par rapport à l’intrigue / Présentation de la problématique / présentation du plan) Après plusieurs pièces destinées au théâtre de cour, et une « pièce à machines »

O.E. LE THEATRE / SQ 1 : Parcours « Spectacle et comédie » ETUDE LINEAIRE N°2 : Georges FEYDEAU, La Dame de chez Maxim (1899), Extrait de l’acte I, scène 7 Dans ce vaudeville, Petypon et Mongicourt sont deux amis médecins. La veille, Mongicourt a convaincu Petypon de sortir ; or, Petypon vient de se réveiller et s’est rendu compte qu’il a ramené une danseuse du Moulin-Rouge (célèbre cabaret parisien), surnommée « la Môme ». Son épouse, le croyant malade, lui apporte du thé ; Mongicourt

femmes (acte 5 ; scène 4) Molière Introduction Situation Cette scène boucle tout le parcourt psychologique qu’on effectué les deux perso principaux tout au long de la pièce. Ce couple a en effet subit une évolution si nette que nous avons ici une idée précise de ce que Molière a voulu mettre en jeux dans cette comédie : →l’emprise ou le désir de domination masculine sur la femme →la peur de perdre l’être aimé, d’en être trompé (peur sous-jacente du stratagème d’Ar, scène 1) Sens et

représentations de celui-ci, le public s'esclaffe beaucoup. Nous allons donc étudier le comique dans cette pièce, c'est à dire en quoi elle fait rire le spectateur, l'amuse et le divertit. Nous analyserons dans un premier temps les différentes formes de comique présentes. Dans un deuxième temps, nous montrerons que Don César est le personnage comique par excellence. Pour finir, nous verrons pourquoi un drame peut être comique. De nombreux éléments appartenant au genre théâtral qu'est la comédie

Acte IV scène 5 – Tartuffe Selon les règles du théâtre classique, dans la comédie et la tragédie, l'acte IV a pour rôle de trouver une solution, démêler l'intrigue, pour conduire à un dénouement [1]. La Scène 5 de l’acte IV présente Tartuffe et Elmire, dans un entretien fort mouvementé, où Orgon découvrira la véritable nature de « son » Tartuffe. Ma problématique sera la suivante : Comment l’Imposteur est-il démasqué dans cette scène ? 1) : La prudence maladroite de Tartuffe 2)

de tableau) -Planning de la séquence- (Les parties grisées proposent un questionnement didactique à mettre en oeuvre auprès des élèves)   Vision générale de la séquence : A- Une "leçon" sociale ambiguë: A1 - Le travestissement entre maîtres et valets répond à la volonté de faire coïncider l'identité sociale et ce que dicte l'union des cœurs1 , c'est-à-dire de soumettre l'exigence sociale à l'épreuve de la "nature", sans laquelle rien n'est vrai, ni solide : c'est ici la démarche d'Orgon,