Abstraction lyrique

s’interpénètrent. Partant de cet art de l’enregistrement du réel auquel on prête, à tort ou à raison, la valeur d’un témoignage indiscutable, le peintre interroge la notion de l’authenticité et sème le doute dans l’esprit du spectateur. Géométriques ou lyriques, les abstractions de Richter font fi de toutes distinctions : il passe de l’abstraction gestuelle à d’immenses damiers multicolores, où l’ordonnance est aléatoire mais le protocole d’imposition des rectangles strictement respecté. Toiles figuratives

valeur l’absence de « choc émotionnel ». - Vocabulaire juridique « affaire classée », « officielle »: Mise à l’écart du registre affectif, ce début de roman relate la perte d’un être cher (une mère), mais son traitement est original. Pas de registre lyrique ou pathétique. - « Pour le moment, c’est un peu comme si maman n’était pas morte »: Expression qui pourrait choquer (Valeur de la subordonnée comparative hypothétique «introduite par la conjonction de subordination « comme si »). Cette phrase résume

du verre et le monde assez caché des finances. En fait le verre est une manière d'aller au bout de la création. L'époque moderne dans laquelle s'inscrit le Bauhaus va être marquée par ce dernier, en effet cette école était une sorte d'extériorité lyrique, où seul l'association de l'art et de l'artisanat intéressait les professeurs et les élèves, qui a marqué la civilisation dans la société du 20è siècle. Le Bauhaus se situait entre une école traditionnelle et un ordre religieux, en effet il y régnait

l’esprit et ensuite la personnification de cet esprit. Enjambement dans les vers 7 et 8 pour donner une idée de profondeur de l’état de l’esprit. La seconde strophe débute par le déterminant possessif « mon » ce qui confirme non seulement le registre lyrique du poème mais précise le sujet de cette première phrase à savoir que le poète évoque ici son état d’âme et plus précisément le voyage de son esprit. D’ailleurs, il enchaîne sur une personnification de cet esprit qu’il va immédiatement tutoyer comme

imagée, de la même façon que l’écriture. Dans ses tableaux, il utilise des formes réelles, des codes comme des lettres, tout en les détournant de leur sens originel afin de créer une nouvelle image, un sens surréel, non codifié. Ce concept d’ « abstraction lyrique » s’apparente au surréalisme littéraire ; en effet, de la même manière, André Breton et ses amis étaient en quête constante d’un autre sens, d’une autre expérience, celle de l’imagination, afin d’oublier la raison pénible et routinière du réel

roi, une fois réglées les affaires politiques, divertit son entourage. Elle se répand ensuite vers le nord du royaume, où les cours se laissent "conquérir" par ce genre de loisirs.Elle affecte de manière évidente la littérature, surtout la poésie lyrique et le roman courtois, où l'amour prend la première place et devient même la seule raison de vivre et d'agir des héros (cf. Lancelot...) Les chansons d'amour sont toutes écrites et chantées uniquement pour le plaisir de l'assemblée.Parmi celles-ci

en avant l’existence d’une série de toiles déclinées autour de ce même thème { des degrés d’approche différents. Si référent il y a, il est bien réel ms n’est pas décelable ici, il a disparu pourtant les artistes futuristes se refusent à toute abstraction celle-ci naît plutôt d’une étude poussé d’un phénomène existant, dont le mouvement et la dynamique ont été décomposés et exposés sur la toile. La sculpture des futuristes se veut le manifeste d’une rupture totale avec le passé. Théories et messages

vaincus « toi » est le foyer de l’évidence. Transcendance du regard 2. Structure L’Évidence (p.17) Notions d’Évidence et facilité. Conflit. 3. Le poème subit l’influence spatiale du dessin Exploiter l’espace poétique, « une géométrie lyrique, toute une figuration parlante » La femme et son poisson (p.53) Rendre visible l’invisible. Figure du double d’où naît l’image Une femme nue et un poisson, côte à côte et non pas fusion des deux. Perception globale de la lecture. Prolongation

d'elles puissent tenir compte de la collaboration ou des collaborations précédentes. La poésie surréaliste La poésie surréaliste, malgré son envie de révolte, a recours aux formes traditionnelles telles que le sonnet, l’alexandrin, l’exaltation lyrique, etc. On retrouve dans la poésie surréaliste à véritable culte de l’Amour et de la Femme. Maintenant je suis un grand lac de pudeur perdue la femme que je dois aimer demain aura les ailes d'un ange qui meurent sans un regard pour les linges de

Julien est bien un héros ambitieux. En prenant comme modèle Napoléon, il affiche clairement ses ambitions : embrasser une carrière politique. II) Le rôle de la nature a) La nature elle-même semble être en symbiose avec l’état d’âme du héros. Registre lyrique : « isolement », « calme », « sérénité » : la nature sert de cadre à l’épanchement du héros, à sa méditation. Nous retrouvons là des motifs romantiques. : « sensible à la beauté ravissante des bois », « quelque tranquillité » « rasséréné » La nature