Amour Tragique

donc que le spectateur puisse mieux s’identifier aux personnages. Le problème semble être de simples histoires de familles. Parallèle haine/amour => "ils ne vont pas.......l’éloge de l’amour" : Toutes les tragédies reposent sur la différence entre la haine et l’amour, c’est à dire que généralement, l’un justifie l’autre. Par exemple, Electre haït sa mère par amour son père, c’est le fil conducteur de la pièce, ce qui la fait avancer. "je parle impartialement" : Ces paroles sont en opposition avec le

enchainement d’évènement fortuit (hasard). => rencontre imprévu 3) Funeste : L’amour engendre ici le malheur. Hasard : « je me trouvai » passivité provoque malheur : « Hélas ; tous ses malheurs et les miens » -> amour, passion. Corruption ; perte de l’innocence annonce histoire tragique. Conclusion : Complexité du récit : superposition des moments, réalité ordinaire. Esthétique classique : analyse psychologique et morale. Conception pessimiste de l’amour. Prépare le lecteur à une histoire malheureuse

dénouement d’une des œuvres de A. Musset, On ne badine pas avec l’amour. Cette scène est donc la fin de la pièce, on y trouve beaucoup de significations, à la fois comique et tragiques. Nous étudierons à travers deux axes principaux, le point de vue avec un dénouement comique de cette pièce, et d’une autre part, le dénouement tragique. Cette scène, est celle ou les deux amoureux s’avouent leur passion, qui reste néanmoins impossible. I - Un dénouement comique A - Un renvoi constant à la cérémonie

émotions et amour. Dans mon interprétation je me focaliserai - avant tout – sur l’image du sentiment qui réunit Pyrame et Thisbé. J’analysera leurs paroles et comportements pour pouvoir définir le caractère de leur amour, l’état émotionnel et psychique et en même temps indiquer l’élément destructif du sentiment (ce qui est aussi visible grâce à la symbolique utilisée par l’auteur). Dans la première présantation des personnages, le narrateur de Pyrame et Thisbé associe leur amour avec la mort :

maintenir artificiellement en vie. Elle tente de retenir l’aveu de son amour coupable tant qu’elle le peut mais cette pièce est la tragédie des mots qu’on ne peut retenir. Phèdre va faire l’aveu de l’amour de son beau-fils à Oenone. Le texte, en alexandrins et rimes suivies, est aussi poétique que théâtral, avec une grande part laissée au suspens qui rythme le passage et laisse le spectateur dans l'attente. Nous démontrerons la portée tragique de la parole. La maladie amoureuse dont est atteinte Phèdre est

au vers 711 de l'acte II, le passage tiré du texte est une tirade où Phèdre le personnage principale avoue son amour secret pour Hippolyte le fils de son mari Thésée. On peut ce demander, comment le dramaturge Jean Racine met en scène cette aveu et comment lui donne t-il un aspect tragique. Nous allons tout d'abord étudier la mise en scène donc, la tirade et l'aveu . Puis, l'aspect tragique et émouvant de cette extrait ce qui comporte une étude du personnage amoureux et du personnage souffrant et confronté

résument par une suite d’histoires d’amour qui ne peut aboutir au sein d’une tragédie nouvellement présentée. Pendant la guerre de Troie, Hector, le mari d’Andromaque est tué par Achille. Elle l’oubli difficilement même si Pyrrhus lui déclare son amour. Ce même homme que Hermione aime alors que Oreste désespère pour elle. Une farandole amoureuse où le sentiment amoureux n’est jamais tragiquement réciproque. Une manière nouvelle de décrire les personnages et les actions d’une tragédie avec les sentiments

La princesse de Clèves : Une héroine tragique La princesse de Clèves est une héroïne idéalisée. Elle est une femme qui se distingue de toutes les femmes de la cour. En effet, elle est une femme vertueuse car, elle est tout le temps sincère avec M.de Clèves et elle respecte toujours son éducation (qui est très morale). De plus, elle est un personnage exemplaire car elle est mature et constante. C’est un personnage supérieur car elle est dotée d’une beauté extraordinaire (plus belle que les femmes

sur ces siecles. 17 eme siecle: Le xviie siècle est un siècle majeur pour la langue et la littérature française en particulier pour les œuvres .Comme, Racine.Racine demeure fidele aux regles classiques.II s’adresse a la sensibilité et peint l amour dans toutes ses pieces. 18 eme siecle:  Ce siècle de transformations économiques, sociales, intellectuelles et politiques est riche d’une multiplicité d’œuvres qui peuvent se rattacher, en simplifiant, à deux orientations majeures : le mouvement

sa confidente depuis très longtemps, elles sont liées. Leur amour est d’autant plus illustré par le contact physique entre les deux femmes: « Par vos faibles genoux que je tiens embrassés ». Ainsi, Racine respecte la hiérarchie sociale (Oenone aux pieds de Phèdre, et non le contraire. C’est un signe de respect.), tout en illustrant leur amitié à toute épreuve. II. La malédiction d’une reine 1. Un combat acharné… Phèdre sait que son amour incestueux pour Hippolyte est un crime : « J’ai conçu pour