Analyse Acte 1 Scene 2

Analyse de L’Illusion comique, de Corneille Acte I scène  1   Pièce de Corneille, 1636, mvmt baroque, dernière de la série des comédies de l’auteur. Scène d’exposition, permet de situer l’intrigue (recherche du fils), des personnages qui l’embrayent Intérêt : une scène d’expo traditionnelle qui présente un personnage exceptionnel, absent du plateau mais essentiel pr l’intrigue.   1)Un père déchiré 2)Un père désespéré 3)Une histoire de comédie   Transition : tous les moyens épuisés

A-LECTURE LINÉAIRE N°1 - LE MALADE IMAGINAIRE, ACTE I SCÈNE 2.docxLECTURE LINÉAIRE N°1 - LE MALADE IMAGINAIRE, ACTE I SCÈNE 2 INTRO : AUTEUR : ● Molière, de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin ● dramaturge, comédien ● XVIIe siècle (naissance : 15 janvier 1622, mort : 17 février 1673) ● Classicisme ● sous la protection de Louis XIV (mécénat) CONTEXTE : ● Sous le règne de Louis XIV , Molière devient un grand auteur et comédien. La médecine se développe en parallèle mais reste rudimentaire, tournant

1re représentation Hôtel de Bourgogne Pour les articles homonymes, voir Phèdre. Phèdre est une tragédie en cinq actes et en vers de Jean Racine créée le 1er janvier 1677 à l’Hôtel de Bourgogne. La pièce comporte 1 654 alexandrins. Sommaire [masquer] 1 Personnages 2 Argument 3 Analyse de l'œuvre 3.1 Contexte historique 3.2 Sources 3.3 Réception 4 Citations 5 Quelques traductions de Phèdre 6 Postérité 7 Liens externes Personnages[modifier] Thésée, fils d’Égée, roi d’Athènes Phèdre,

Vous vous demanderez ce qu’apporte la représentation théâtrale par rapport au texte 1) Analyse du sujet : par « représentation théâtrale » on entend « mise en scène », c’est-à-dire ce qui est joué sur scène. « Re-présenter » c’est littéralement présenter une deuxième fois, et étymologiquement c’est l’« action de replacer devant les yeux de quelqu’un ». Représenter une pièce de théâtre peut se faire sur une scène, mais il ne faut pas oublier le cinéma. Donc on peut parler de pièces de théâtre, mais

I)La représentation de la mort. 1)Une omniprésence. La mort est présente dans les décors (cimetière), les objets (crâne, os), les personnages (fossoyeurs),les chansons et les dialogues. les répliques d'Hamlet touche les différentes classes sociales, les hommes comme les femmes. La propagation de la mort se fait d'abord par le chant des fossoyeurs (l.1 à 5) puis par Hamlet (l.7) → « ce crâne (...) pouvait chanter jadis » montre que les fossoyeurs vont mourir aussi. 0 la ligne 20, Hamlet envisage

Corneille, acte III, scène 9 (vers 911-950). Consigne: Analysez cette scène en dégageant les rapports de force qui s'y dessinent entre les deux personnages et, à travers eux, entre deux conceptions du langage et du monde. L’Illusion Comique est une pièce de théâtre qui prend le théâtre pour sujet. Son action est éclatée sur trois niveaux différents qui s’imbriquent les uns aux autres dans un mélange de genres (pastorale, comédie, tragi-comédie et tragédie). Ce passage de l’acte III, scène 9, se situe

Dom Juan[1] ou le Festin de pierre est une comédie de Molière en cinq actes (comportant respectivement trois, cinq, cinq, huit et six scènes) et en prose jouée pour la première fois le 15 février 1665 au Théâtre du Palais-Royal. Sommaire [masquer] 1 Personnages 2 Résumé 3 Réception 4 Intentions de Molière 5 Analyse de l'œuvre 5.1 Dom Juan 5.2 Sganarelle 5.3 Les rapports maître-valet 5.4 Dénouement 6 Registres 7 Répliques célèbres 8 Adaptations 9 Notes et références 10 Voir aussi

Analyse linéaire acte II scène 15 Analyse linéaire acte II scène 15Séquence 2 séance 3Délimitation du passage P95 ligne 45 «  Mais votre conduite blesse la raison » P97 « Voilà pourtant ce que c’est, que de l’avoir gardé! » Problématique Pourquoi cette scène est-elle emblématique du théâtre dans le théâtre? Mouvements Lignes 45 à 62: Stratagème d’Araminte pour obtenir une déclaration de Dorante Lignes 63 à la fin de l’extrait : Dorante avoue son amourIntroduction Introduction généraleRésumé de la

279832BWY_FicheGF_2017_Ruys_Blas_fm9.fm Page 1 Vendredi, 31. mars 2017 4:48 162 Par ailleurs, la riche fortune de la pièce, que l’édition de Sylvain Ledda souligne en étudiant les mises en scène mar- quantes du drame hugolien ainsi que ses parodies et adap- tations cinématographiques, est propice à une étude de la dimension spectaculaire de l’œuvre, conformément aux attentes définies pour l’objet d’étude « Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIe siècle à nos jours ». Ces mises en scène et adaptations sont

propreté de votre copie (/1). 1) Dans quel lieu se passe la majeure partie de l’action ? (/1)2) Qui sont Maître Blazius et Dame Pluche ? (/2)3) Quel lien familial unit le Baron et Camille ? (/1)4) Pour quelle raison Maître Blazius est-il satisfait de Perdican ? (/1)5) Pourquoi Maître Blazius et Maître Bridaine ne s’aiment-ils pas ? (/1)6) - Quel est le projet du Baron ? (/1) · Au début de la pièce uniquement (1er acte), quels indices signalent