Antigone Préface

théâtre dans toutes ses pratiques. - Ce sont d’abord les thèmes qui changent. Le théâtre n’ayant plus à « copier » une réalité, sa thématique s’éloigne et s’élargit. Ex : la première moitié du siècle recourt fréquemment au mythe antique. Cf. Les Antigone (Cocteau, Brecht, Anouilh) - Le théâtre renouvelle aussi le langage et cette fois, il ne s’agit plus de trouver de nouveaux codes esthétiques. C’est la fonction même du langage, sa faculté ou son incapacité à engendrer la communication. Ex : La

quelques usages" (1688) "L'étude des textes ne peut être jamais assez recommandée ; c'est le chemin le plus court, le plus sûr et le plus agréable pour tout genre d'érudition. (...)" A propos du roman Hugo : Les Rayons et les Ombres (1840) ; préface "Le roman n'est autre chose que le drame développé‚ en dehors des proportions du théâtre, tantôt par la pensée, tantôt par le coeur." Flaubert : Correspondance "Ce que je voudrais faire, c'est un livre sur rien, un livre sans attache extérieur

soit social ou politique. Pour Hugo, « le théâtre est une tribune ». Depuis l’Antiquité, les dramaturges mêlent le conflit politique – qui met en scène la notion de pouvoir – et le conflit personnel – à travers le thème de l’amour : Sophocle dans Antigone, Racine dans Britannicus, Musset dans Lorenzaccio, Jarry dans Ubu roi, Camus dans Caligula, tous dénoncent les dérives du pouvoir despotique… Plus récemment, Brecht, avec son Arturo Ui – image d’Hitler et de tous les dictateurs modernes – s’en prend

qui fit tuer son co-héritier, le petit-fils de Tibère. L'absence de loi successorale claire à Rome, la nature indécise du régime, qui ne veut pas s'avouer comme une monarchie, rendaient presque inévitables de telles violences. Les éléments de la préface * Le patronage de Tacite : "il ne faut qu'avoir lu Tacite...", avec des allusions à Sénèque. * Volonté affichée de suivre la réalité historique : * La personnalité de Néron, d'Agrippine, de ses gouverneurs, de Narcisse * Le

provoque un besoin de liberté : on s’affranchit des règles classiques (règle des trois unités : temps (24h), lieu (un seul) ; on conserve l’unité d’action : une seule intrigue principale ). C’est Hugo qui fixe la théorie du drame romantique dans la préface de sa pièce Cromwell (1827). Le drame romantique permet de jongler avec les registres, d’adopter différents niveaux de langage… Drames romantiques : Hernani de Hugo (1830), Lorenzaccio de Musset (1834). Autres genres dramatiques de l’époque : le

Dans ce siècle, nous retrouvons le drame, le théâtre romantique, le mélodrame, le théâtre bourgois, le music-hall et le vaudeville, le naturalisme et le théâtre russe. -Le drame Le drame est un concept dévelopé par Victor Hugo en 1827 dans sa preface de Cromwell. L'effet dramatique, ou un moment dramatique, vise à émouvoir, à toucher le spectateur. Il fait appel à sa sensibilité. L'expression est souvent celle une perspective bourgeoise. L'action s'explique sur nombreux nouveaux facteurs. Les

littérature française. Les romans les plus connus de Victor Hugo sont Notre-Dame de Paris (1831) et Les Misérables (1862). II écrivait avec simplicité et puissance les bonheurs et malheurs de la vie. Il était un travailleur acharné. Entre 1827 (Préface de son drame Cromwell) et 1830 (représentation d'Hernani, qui est l'occasion d'une célèbre «bataille»), Victor Hugo s'affirme comme le chef du romantisme. De 1830 à 1840, il publie: un grand roman historique, Notre-Dame de Paris (1831) ; des drames

Ce fut le cas de Radiguet qui, toutefois, ne voulut pas partager son lit. S’ils devinrent inséparables, ce fut l'enfant qui joua le rôle du maître. Avec lui, Cocteau chercha «les règles d'un nouvel ordre, apte à vaincre les modes d'avant-garde» (préface à “La règle du jeu”). Une poétique nouvelle se formula. Il s'agissait de revenir au classicisme, à la simplicité : «C'est par où nous ne pourrons copier que nous nous prouverons». Il créa une revue dadaïste (“Le coq”), fonda, avec Cendrars, les Éditions

redecouvert par la suite au XVIe siècle avec les Humanistes qui s'appuient énormément sur des références antiques. Dans ce mouvement historique, il y a de nombreuses l'égendes et même héroines tels que:- la famille des Labdacides (Oedipe, Jocaste, Antigone) les demis-dieux: Héraclès, Prométhée, Persée.- les magiciennes: Circée, Médée.- les personnages historiques: César, Alexandre, Cléopatre et Bérénice.Durant cette période, il y a eu quelques oeuvres importantes:- «Les Métamorphoses» Ovide (43

qui ose écrire en 1941 La Résistible ascension d'Arturo Ui, une transposition burlesque de la prise de pouvoir d'Adolf Hittler. A l 'époque de la seconde guerre mondiale également, en 1942, Jean Anouilh défend l'idée de résistance au pouvoir dans Antigone. Plus largement, le théâtre est une réflexion sur la vie. Ainsi les auteurs du « théâtre de l'absurde » au XXème siècle montrent que la vie n'a pas de sens : Beckett dans En attendant Godot souligne le manque de communication entre les hommes et