Arlequin Didascalie

réception (types de publics, lieux de spectacle) sont déterminantes dans l’histoire du théâtre. Texte n°1 : Marivaux, Le Jeu de l’Amour et du Hasard, 1730 (P.172-173) I) Une scène vivante Cette scène se déroule en plusieurs étapes : 1ère étape : Arlequin se dévoile (L.1 à 25) 2ème étape : Réaction assez vive de Lizette (L. 26 à 28) 3ème étape : Lizette se dévoile (L. 29 à 42) 4ème étape : Réaction d’Arlequin et aveux de leur amour (L. 43 à 61) C’est une scène vivante car il y a une forme de

montre-t-elle le triomphe de l’amour sur la condition sociale? I. Une scène de révélation comique et parodique 1. La stratégie de la révélation -Arlequin met plus de temps à révéler sa véritable identité que Lisette (25 lignes ~2 lignes). Mais il faut préciser que Lisette a l’avantage de connaître la véritable condition d’Arlequin au moment de son aveu. -Arlequin cherche à gagner du temps, persuadé qu’il s’adresse à une jeune fille de la bourgeoisie. Pour cela, il tente de préparer Lisette. C’est le

scène 6 de la comédie s’intitulant L’ile des Esclaves qui a été écrite et représentée en 1725. Dans cette œuvre, Iphicrate et son valet Arlequin ayant fait naufrage, débarquent sur une île fondée, il y a une centaine d’années, par des esclaves révoltés. Dans cette île, les maîtres deviennent des valets et les valets des maîtres. Ainsi, Iphicrate et son laquais Arlequin, ainsi que Euphrosine et sa soubrette Cléanthis échangent leur condition, leurs vêtements et aussi leurs noms. Nous avons étudié cette

 des  questions  politiques  et  morales  y  sont  abordées.     Ainsi,  deux  couples  «  maître/valet  »  d’Athènes  se  retrouvent  après  un  naufrage  sur  une  île  :  Iphicrate   et  Arlequin,  Euphrosine  et  Cléanthis.  Appelée  «  l’île  des  esclaves  »,  cette  île  appartient  au  domaine   de  l’utopie  car  elle  détient  la  particularité  irréelle  de  poser  l’inversion  des

échange du nom et du statut social. Dans la logique de l'échange, les serviteurs vont jouer les personnages de leurs maîtres. Dans cette sixième scène, le jeu consiste à imiter le comportement amoureux de ces derniers. Dans cette scène, Arlequin et Cléanthis vont se faire la cour, sous les yeux des leurs anciens maîtres. Cette scène présente divers intérêts : le thème du jeu, les caractéristiques de la scène galante et le sens de la scène. I - Le jeu théâtral - Les deux

mystérieux. L’espace semble rétréci, confiné entre la « mer » (l. 8), les « rocher[s] » (l. 10) et les « cases » (l. 24) des autochtones. Ces indices font écho à la didascalie initiale et supposent un décor fermé, sans fuite possible. 2) Les relations entre les deux personnages sont immédiatement identifiables grâce à leur nom : Arlequin est connu comme le célèbre valet du théâtre italien et le nom Iphicrate renvoie par sa sonorité à la noblesse de la Grèce antique. Leurs échanges (lexique

maîtresse de son mari, la Tisbe. - Racine, Britannicus, II, 6 Néron assiste caché à l’entretien entre Junie et Britannicus. - Edmond de Rostand, Cyrano de Bergerac, III,7 : la scène du balcon. Ces textes comportent presque tous de nombreuses didascalies permettant de suivre le jeu, les déplacements, les intonations de voix des personnages, parfois ils font intervenir le hors scène (bruit dans le Mariage de Figaro), des accessoires ou éléments de décor (la table dans Tartuffe, un manteau oublié

leur sens premier. Dans un conflit, les mots peuvent être employés en tant qu’insultes pour exprimer un sentiment de colère ou de trahison, Le Jeu de L’amour et du Hasard, de Marivaux (1730), en est un exemple. Dans l’Acte 3, scène 6, Lisette et Arlequin, des domestiques, prennent la place de leurs maîtres, sans que chacun ne sache que l’autre en fait de même. Sous ce déguisement, ils s’éprennent l’un de l’autre, mais tous deux pensent alors aimer un être d’une condition supérieure. Dans cette

et ne laisse donc pas le choix à son père, un noble nommé Orgon. Nous rencontrons aussi des personnages typiques de la comédie, comme Arlequin qui est valet. Silvia et son prétendant Dorante, vont mettre en place un stratagème afin de s’espionner l’un/l’autre. Donc Lisette, la femme de chambre de Silvia, devra échanger de rôle avec sa maîtresse, et Arlequin, en tant que valet de Dorante prend son rôle. Cette situation engendre plusieurs quiproquos qui rendent la pièce comique.

COMBIEN DE FAUSSES CONFIDENCES ? Tableau de présence des personnages ACTE 1 ACTE 2 Sur une autre page QUELQUES REMARQUES ACTE I ACTE PREMIER SCENE PREMIERE Arlequin , Dorante Arlequin : nom d'un personnage de la commedia dell'arte où il incarne le valet espiègle et cupide. Dorante : le nom apparaît chez Molière (Bourgeois gentilhomme en tant que conte amoureux ou la Critique de l'école des femmes en tant que chevalier)