Arlequin Didascalie

Dans la scène 1, l’auteur analyse les rapports entre le maitre (Iphicrate) et son valet (Arlequin) après avoir fait naufrage sur une ile, l’ile des esclaves. Dans la scène 2, le spectateur assiste a un renversement des roles par l’intermédiaire d’un autre personnage Trivelain. I. Une scène d’exposition de comédie sociale 1. Cadre spatio-temporel • Lieu indéterminé : Athènes/ile des esclaves (didascalies) ile ou ils ont fait naufrage pas connu précisément géographiquement. • Temps : antiquité

Marivaux) Scène VI Situer le texte : Les deux valets viennent tour à tour de dénoncer les travers de leurs maîtres. Cléanthis décrit avec beaucoup plus de ressentiments les défauts de sa maîtresse sur sa coquetterie, ses artifices, etc. En revanche Arlequin est moins cruel avec son ancien maître et se contente d’ébaucher un portrait satyrique. On note une différence d’attitude entre les deux valets. Les deux maîtres doivent ensuite avouer leurs défauts, non sans réticence. Et maintenant, en l’absence

1/ Un pardon à la manière d’Arlequin : vers un dénouement humain A/ L’évolution des personnages due aux changements de rôle En entrant sur scène, Cléanthis remarque le changement d’habits entre Arlequin et Iphicrate. Elle s’en inquiète auprès d’Arlequin. On le remarque par l’accumulation de phrases interrogatives à la ligne 3 et 4 « Qu’est ce que cela signifie, seigneur Iphicrate ? Pourquoi avez-vous repris votre habit ? » . De plus, l’assonance

Après un début où Arlequin se comporte en bon esclave en vouvoyant Iphicrate, l’appelant patron et lui proposant même de son vin (« j’ai sauvé ma pauvre bouteille,la voilà ; j’en boirai les deux tiers, comme de raison, et puis je vous donnerai le reste ») montre une attitude de serviteur exemplaire. Une rupture avec cette la situation se produit lors de la révélation du lieu où ils se trouvent,l’île aux Esclaves, soit l’endroit où il est pour la première fois supérieur à son maître, où il n’a

entretien, … le perchant de mes yeux ». Ils pratiquent de la belle conversation. Ils parodient des manières d’être, des actions, des attitudes (les révérences, les mines), certaines postures (Arlequin qui s’agenouille) : c’est la parodie d’une promenade galante. Elle est également évoquée à travers les didascalies. C’est également une parodie par la présence d’une satire de la haute société qui est oisif, c'est-à-dire qui ne fait rien et qui se livrent au jeu de l’amour, superficiel et qui ne vit que

rapports maîtres/serviteurs sous forme de fable avec l’emploi de termes socio-philosophiques. L’extrait que nous allons étudier met en scène 4 des personnages de la liste. Arlequin et Euphrosine qui étaient, avant d’avoir inversés les rôles avec Iphicrate et Cléanthis leur maitre sous la supervision de Trivelin, des esclaves. Arlequin et Euphrosine profitent de ce renversement de situation pour se venger. Ils se font donc un plaisir d’offrir à leurs maîtres le spectacle ridicule de l’une de ces scènes

qu'un temps, puisqu'à l'issue de la pièce, Arlequin vouvoiera à nouveau son maître). La fragilité du pouvoir d'Iphicrate : elle apparaît d'abord dans l'évolution du comportement d'Iphicrate à l'égard de son valet : après avoir donné du "mon cher" à son valet, il se laisse gagner par la colère (cf. la didascalie "retenant sa colère") et injurie Arlequin ("esclave insolent") et il lui prend même l'envie de tuer son ancien esclave (cf. la dernière didascalie : "l'épée à la main" : apparition de la

acte (1725). Elle montre le problème des rapports maîtres / serviteurs sous forme de fable (thème socio-philosophique). 2 des personnages de la liste sont présents sur le théâtre au lever de rideau. Ils sont identifiés : le valet par son nom « Arlequin » ; le maître par son statut social « patron ».Elle renvoie aussi à la comédie italienne (Commedia Dell’arte), c’est donc dans un registre comique que se joue la pièce. L’ouverture est une scène d’exposition vivante qui montre une révolte en action

esclaves est une pièce en un acte (1725). Elle montre le problème des rapports maîtres / serviteurs sous forme de fable. 2 des personnages de la liste sont présents sur le théâtre au lever de rideau. Ils sont identifiés : le valet par son nom « Arlequin » ; le maître par son statut social « patron ».Elle renvoie aussi à la comédie italienne (Commedia Dell’arte), c’est donc dans un registre comique que se joue la pièce. L’ouverture est une scène d’exposition vivante qui montre une révolte en action

auteur du XVIII è s est l’un des dramaturges les plus joués aujourd’hui. Il excelle dans les comédies qui mobilisent un comique de farce et des intrigues populaires. Dans cet extrait de la scène 6 de L’île aux esclaves , Arlequin et Cléanthis, des valets, se retrouvent échoués après un naufrage , sur une île, avec leurs maîtres Iphicrate et Euphrosine. Le gouvernement compte rendre les maîtres plus humains en inversant les rôles .C’est ainsi que les esclaves habillés en maîtres