Bienséance

s’identifier aux personnages et adhérer à l’histoire. B – Les bienséances Afin de ne pas choquer le public, il existe deux bienséances dans le théâtre classique : La bienséance externe : il est nécessaire de bannir certains sujets comme les fonctions du corps ou la sexualité, d’éviter un langage grossier, d’exclure les spectacles sanglants ainsi que la violence et les morts sur scène. La bienséance externe : chaque personnage doit être digne d’intérêt et vertueux malgré leurs

invraisemblable et, par conséquent, la plus controversée. La bienséance: -le heros doit etre vertueux sans etre parfait( pour respect de la vraissemblance), agir et parler conformement à son rang, à son age, à son sexe = bienseance interne - la tragedie ne doit pas choquer le public par la representation de la sexualité oou de la violence( spectacles sanglants, batailles, duels, meurtres, sont evoqués par des récits) = bienséance extrerne. la vraisemblance : la pièce ne peut avoir liue que

coucher du soleil. Des 3 unités, celle-ci est, sans conteste, la plus invraisemblable et par conséquent la plus controversée. 2 - Les bienséances Le mot « bienséance » désignait au XVIIe siècle un ensemble de règles implicites qui avaient pour objectif de ne choquer le public ni sur le plan moral ni sur le plan esthétique. La première de toutes les bienséances pourrait constituer une quatrième unité : il s'agirait de l'unité de ton, qui veut que l'on ne mélange pas les genres. L'univers de la

vraisemblable, objectif atteint en respectant les règles | |règles d’Aristote (c’est-à-dire l’unité de lieu, de temps, d’action et |d’Aristote (c’est-à-dire l’unité de lieu, de temps, d’action et de | |de bienséance)*. |bienséance). | | |

Dans les textes A et B la règle de la bienséance est respecté c'est à dire sans choquer les spectateurs . Il y a des interdictions sur les scènes comme montrer la violence en scène, ni de corps dénudé , ni de représentations érotiques du corps , pas d'allusion aux biens matériels . Chaque message doit être transmis avec élégance et sobriété . Il est souvent question , dans la tragédie , d'euphémisme , de litote , de périphrase et de métaphore ( exemple : Phèdre, " la venue de Thésée " ou aussi Britannicus

floraison de tragédies ( Sophonisbe de Mairet,, La mort de César de Scudéry,...) en réaction à la vague tragi-comique. Il s'agit de tragédies austères dont l'intrigue est simple et le sujet emprunté à l'histoire romaine ; les règles (unités et bienséances), remises à l'honneur par Mairet, y sont respectées. La nouvelle tragédie se distingue aussi bien du dramatique (attente anxieuse du dénouement) que du pathétique (spectacle douloureux du malheur des héros). Le tragique, s'il intègre ces éléments

24 heures.A cause de ces trois unités, la tragédie est chargée de récits : les actions se passent ailleurs, à l’entracte ou dans les coulisses. Le spectateur l’apprend par les récits qu’en font les personnages.La tragédie doit aussi respecter la bienséance; le langage sera noble, le style soutenu. Toute familiarité et tout comique est exclu. On ne montre pas de réalisme vulgaire, pas de duel, pas de combats ou suicides. Le sujet doit être emprunté à la légende, l’histoire ou la Bible. Les héros doivent

17ème siècle est caractérisé par le Classicisme un mouvement littéraire, culturelle et artistique. Les classiques estiment que la beauté morale et la beauté esthétique ne font qu’un, ils recherchent la simplicité, la vraisemblance conforme aux bienséances et l’idéal de l’honnête homme. Mme de Lafayette est une femme de lettres et romancière de la cour du roi Louis XIV. Son roman La Princesse de Clèves, est publié de façon anonyme en 1678 et connait un grand succès. Il se déroule à la cour d’Henri

exigences : • L’unité de ton doit être respectée afin de maintenir la séparation des genres (tragédie / comédie) ; • Les bienséances sont de deux ordres o Les bienséances externes doivent être respectées afin de ne pas heurter le public : tout ce qui va contre la morale est banni (les scènes de violence, la mort, etc.) ; o Les bienséances internes relèvent de la cohérence des caractères des personnages. Le personnage a un caractère propre établi au début de la pièce et

Ou alors, on ne devrait peut-être pas nous la montrer au théâtre "quelque chose qu'on ne doit point voir" pour ne pas bouleverser le spectateur. Le théâtre a toujours répondu à des règles concernant la tragédie et la plus connue est la règle de bienséance. Cette dernière interdit à l'acteur de choquer le spectateur. La violence, les combats ne sont donc en aucun cas autorisés sur scène. Comme dans toute tragédie, le dénouement annonce la mort du héros, et celle-ci ne pourra aucunement être représentée