Bienséance

Phrases brève  rythme haletant  sensibilité du personne  l.20-22, l.28-29 + elle dit que Dorante n’a aucune chance avec elle (repris plus tard par Dorante) Répétition de la question l.12-13, l.60-62  remet en cause l’adieu < XVIIème siècle bienséance  marivaudage cœur jeune, qui s’ignore. Dévoilement du cœur de Silvia : Tutoiement (instauré par Mario, I, 6) Apartés  ironie dramatique (décalage entre ce que le personnage et ce que le public sait : le public sait plus que les personnes

formes dramatiques plus libres, et sur lesquelles le poids des traditions et des théories n'était pas aussi lourd, à se conformer peu à peu, comme la tragi-comédie et même la comédie, aux fameuses règles : les unités, la vraisemblance et les bienséances, lesquelles eurent pour objectif essentiel et commun de créer au mieux l'illusion théâtrale ou scénique. Ceci dit, une relative indépendance à l'égard de la doctrine, encore en gestation, caractérise le premier XVIIème siècle, et l'une des clés

personnages s’expriment sur un ton élevé ou sublime, et surtout en vers → ce vers s'appelle „Alexandrins“ et consiste de 12 syllabes Il y a généralement trois régles à quelle la tragédie classique répond: → La règle des trois unités et la règle des bienséances → L’unité d’action : Cela permet de concentrer l’intérêt dramatique sur le sujet principal de l’œuvre, de simplifier l’intrigue → L’unité de temps : la piéce ce déroule pendant une journée de 24 heures L’unité de lieu

également la décortiquer aussi. Voyons donc maintenant les pants de la Règle. B) Les pants de la Règle distinctes des règles de droit La Règle contient plusieurs branches comme les règles morales, les règles religieuses mais encore les règles de la bienséance. Les règles morales ont pour but, l’élévation personnel, pour cela la conscience Individuelle en est la source. Pour atteindre ce but, l’individu s’impose lui même des devoirs et s’il ne les respecte pas, les sanctions lui sont propres. Les règles

C’est un poète du XVIIème siècle que Boileau écrit « Art poétique » ou il énonce très clairement les normes classiques de l’art dramaturgique. Pour lui une œuvre ne peut rencontrer qu’un réel succès lorsqu’il respect les règles de vraisemblance, de bienséance…c'est-à-dire les règles classiques. Ces règles classiques s’opposent directement aux dramaturges contemporains comme par exemple Ionesco

trois unités : Cette règle a pour but de ne pas éparpiller l'attention du spectateur avec des détails comme le lieu ou la date, l'autorisant à se concentrer sur l'intrigue pour mieux le toucher et l'édifier. Elle permet à la fois de respecter la bienséance (et ainsi de ne pas choquer le spectateur) et de donner un caractère vraisemblable aux faits représentés et ainsi, satisfaire le spectateur du XVIIe siècle. *Unité d'action : (appelée aussi unité de péril) La pièce ne met en scène qu'une seule

la querelle du Cid. Dans le texte qui suit, il sera question de l’œuvre de Pierre Corneille et de son son contenu , mais plus précisément du fait que ce livre ne respecte pas les règles des trois unités, de la vraisemblance et finalement de la bienséance. Pour commencer, la règles des 3 unités a été crées par l’Académie française, mais plus exactement par l’abbé d’Aubignac. L’académie française , récemment constitué , reproche a Corneille le non-respect de la règle des 3 unités. De plus l’unité

·         La règle des trois unités : de lieu (toute la pièce se joue en un seul lieu, donc un seul décor), de temps (l’histoire dure une journée et ne doit pas dépasser le cadre de 24 heures), d’action (une seule intrigue).·         La règle de bienséance : ne jamais choquer, scandaliser le public par des mots vulgaires, des gestes grossiers ou obscènes, par des combats sanglants…)·         La règle de vraisemblance : les évènements doivent être vraisemblables et en cohérence avec la raison (ils

spectateur comme l’aparté dans laquelle un personnage donnait son opinion au public par lui-même. II- Les règles du théâtre classique Les règles du théâtre classiques ont principalement été inspirées par le théâtre antique. a) La règle de bienséance Le théâtre est art social. Il est donc beaucoup plus difficile d'aller à l'encontre des conventions que dans un roman. Le théâtre classique doit donc exclure les spectacles sanglants, les duels, les scènes de torture, les propos indécents

déroulement d’une histoire réelle). c. La règle de bienséance Le souci de plaire est au cœur de l’esthétique classique : l’auteur se veut donc en harmonie avec la morale et les goûts de son public de manière à rencontrer son adhésion. La personne royale est, bien entendu, l’arbitre suprême du bon goût. S’instaure dès lors une règle tacite : celle des bienséances (= conduites en accord avec les usages). Il en existe de deux sortes. • La bienséance dite « interne » : elle prescrit que le comportement