Bérénice Aspect Poétique

idéal ? Les bienséances La vraisemblance IV- La tragédie peut-elle avoir une fin heureuse ? V- La tragédie après le XVIIe siècle VI- Tragique et tragédie La fatalité, condition première du tragique Aspects du tragique moderne Espace des Liens Utiles... I- La tragédie antique Le philosophe allemand Nietzsche, dans son livre La Naissance de la tragédie, a tenté d'expliquer historiquement l'apparition de ce genre majeur

Malherbe Dessein de quitter une dame… page 132 Objectifs – Aborder le poète que salueront les classiques – Étudier l’expression poétique du sentiment amoureux Repères Depuis le xvie siècle, la poésie amoureuse est dominée par le courant inspiré de Pétrarque, parfois rehaussé d’une veine néo-platonicienne : l’idéalisation de la femme, objet inaccessible d’un désir éperdu, fait de la passion amoureuse une épreuve bouleversante mais douloureuse, souvent vouée à l’échec. Ce courant trouve

rencontre un concurrent redoutable dans la tragédie, Jean Racine. Jean Racine a vécu entre 1639 et 1699 et est l'un, voire le principal dramaturge de la tragédie classique. Ses œuvres font partie des plus jouées à la Comédie française comme Britannicus, Bérénice ou encore Phèdre. Mais sa principale œuvre, celle qui l’a fait découvrir au public français, est Andromaque. Par cette pièce il a pu construire sa domination sur la tragédie du théâtre classique face à Corneille. Andromaque est la troisième tragédie

une convergence de caractéristiques esthétiques auxquelles on a donné le nom de baroque. On appelle l’âge baroque, la période qui assure la transition entre la Renaissance et le classicisme soit, en gros de 1580 à 1660. La préciosité en constitue un aspect social et linguistique particulier.  Le baroque constitue une esthétique fondée sur l’imagination, la sensibilité, l’outrance et le désordre. L’adjectif baroque apparaît en 1531 pour traduire le portugais barroco, mot qui désigne une perle de forme

d. Forme et structure Le genre tragique est très codifié, à partir des préceptes énoncés par Aristote dans l’Antiquité (et repris au xviie siècle par de nombreux théoriciens comme Boileau dans son Art poétique par exemple). La tragédie a une structure fixe en 5 actes  : · Acte i : exposition des faits ; · Actes ii, iii et iv : progression de l’action qui conduit à la mort déjà inscrite dans le destin humain

la Sophonisbe, de l’Italien Trissino, qui est la première des tragédies à respecter la règle des unités. En France et en Espagne, à l’époque classique, les deux dramaturges les plus importants sont Jean Racine et Pierre Corneille. Quand sa pièce, Bérénice, a été critiquée parce qu’elle ne contenait pas de dénouement fatal, Racine a répondu en contestant le traitement "conventionnel" de la tragédie. Corneille pratiquait aussi une tragédie à dénouement non fatal, ou tragi-comédie, genre apprécié auparavant

Aujourd'hui la définition du mot théâtre se présente de plus en plus large, en effet le théâtre est un genre littéraire qui concilie à la fois littérature et spectacle . Ainsi il peut être définit comme un aspect de la communication verbale (orale ou écrite ) qui met en jeu une exploitation de toutes les ressources de la langue pour multiplier les effets sur le destinataire, qu'il soit lecteur ou auditeur, ceci étant concilier avec un une forme de divertissement

histoire. Écrire une pièce de théâtre, c’est construire une intrigue à partir d’un sujet : les personnages qui motivent l’action ne sont que secondaires. C’est du moins le point de vue traditionnel, qui était déjà celui d’Aristote dans sa Poétique . Louis Jouvet soutient donc un paradoxe quand il considère que l’organisation dramatique de la pièce n’est pas l’essentiel et que seul compte le personnage. Ce paradoxe se justifie par un changement de perspective. Jouvet ne s’intéresse

référence et un questionnaire à chacun des groupes. Idéalement, le genre de l’extrait devrait être différent du genre du résumé sur lequel le groupe avait travaillé. ▪ Extraits proposés o Molière, Tartuffe, Acte i, Scène 1 o Racine, Bérénice, Acte iv, Scène 5 o Corneille, Le Cid, Acte i, Scène v o Marivaux, Le jeu de l’amour et du hasard, Acte iii, Scène 8 o Beaumarchais, Le barbier de Séville, Acte ii, Scène 1 o Alfred de Musset, Lorenzaccio, Acte ii, Scène 2

intervient dans le monde des arts par le soutien qu’il apporte aux artistes instituant ainsi ce qu’on a appelé le « classicisme français » et par la création en 1635 de l’Académie française qui établit une norme pour le vocabulaire, la syntaxe ou la poétique comme le montre en 1637 la querelle du Cid. Ce souci de la codification du langage anime aussi les salons et les cercles littéraires : c’est par exemple la Grammaire de Port-Royal, élaborée par les Solitaires de Port-Royal des Champs, qui fixe pour