Comedie Tragedie Conclusion

lecture, que le genre théâtral relève de la classe de français. Mais savoir lire un texte de théâtre demande une attention spécifique, ce que Molière a rappelé dans l’avis au lecteur qui précède le texte L’Amour médecin : « On sait bien que les comédies ne sont faites que pour être jouées, et je ne conseille de lire celle-ci qu’aux personnes qui ont des yeux pour découvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre. » Essayer de faire « découvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre », tel est le

différents types de comiques utilisés. -comique de mots: Dans l'acte 1,scène1, dans la tire de Sganarelle: dévoilement du protagoniste,critique du maître pas le valet, rancœur du valet, conflit entre maître et valet: une situation typique des comédies, sources de rire. Ceci permet de soutenir l'attention du public. Le valet est pittoresque. Pantomimes: des jeux de mimes dans la mise en de Daniel Mesguisch dans la scène d’exposition. Épisodes cocasses avec la fameuse liste des conquêtes de Dom

l'écrivain espagnol Guillen de Castro (1569-1631). Corneille a été inspiré par l'histoire du Cid. Le résultat se trouvait sur les planches pour la première fois le 5 janvier 1637 et remporta un grand succès auprès du public. Une tragi-comédie (qualifiée de tragédie en 1648) en cinq actes et un dialogue en vers dont les personnages principaux sont de grands seigneurs : don Diègue, père de Rodrigue et Don Gomès comte de Gormas et père de Chimène ; leurs enfants : Rodrigue, surnommé le Cid et Chimène

LE CLASSICISME SOMMAIRE 1) Définition du classicisme 2) caractéristique du classicisme 3) Nicolas Poussin 4) Molière 5) Racine 6) Corneille 7) conclusion 1) Définition du classicisme Le classicisme est un courant esthétique représenter par les écrivains de la première moitié du 17éme siècle qui on pour but l’imitation des grecs et des romains, qu’ils admirent et dont ils s’inspirent. Mais ce courant littéraire est surtout caractérisé par la recherche de l’harmonie et de l’équilibre

dans le déroulement de l’action (le théâtre classique comportait cinq actes) scène : une partie d’un acte dans lequel un personnage (ou plusieurs) fait une entrée ou une sortie tableau : c’est un changement de décor épilogue : c’est une conclusion sous la forme d’un texte ajouté II) Les phases de l’action dramatique exposition : (incipit) il s’agit de la première scène qui fournit les informations sur les personnages ou la situation (in media res : on entre directement dans l’action)

connaissances personnelles. v Les documents donnés dans le sujet. v Les réponses apportées aux questions posées. ● Son objectif : Analyser et répondre au sujet ● Il doit être structuré autour d'une introduction, d'un développement et d'une conclusion. Pour le réaliser, plusieurs étapes sont nécessaires : ► Etape 1 Reprendre les thèmes présents dans chacun des documents. Ex. avec Athènes → Document 1 : comparaison entre les différents régimes politiques: tyrannie-démocratie → Document

curiosité de la Nature permet de rendre hommage à la Création dans toute sa variété. - L’amour. Il convient de distinguer le vrai amour qui doit conduire à la contemplation du Divin et l’amour vulgaire, sensuel, défini comme une maladie. Conclusion : Œuvre humaniste = réflexion de l’homme avec ses espoirs, ses doutes, ses questions, son savoir… 1è moitié du XVIIe siècle : Le Baroque Définition : Le baroque est l'art du mouvement ; c'est une esthétique, une vision du monde, un comportement

époque à travers la fresque qu’il intitule en 1842 La Comédie Humaine, voilà le but que s’est fixé Honoré de Balzac. Il explore les différentes classes sociales et présente les individus qui les composent pour « enfermer » le monde qui l’entoure dans un édifice qui pourrait, selon sa propre formule, « faire concurrence à l’état civil ». c’est dans cette perspective qu’il compose en 1935 Le Père Goriot, l’un des tout premier ouvrage qui compose la Comédie Humaine. Dés l’incipit, de ce roman d’apprentissage

l’intérêt et la curiosité. Dans l’exercice qui nous est demandé, nous avons quatre textes dont trois de genre différents : une comédie musicale et chorégraphique avec Monsieur de Pourceaugnac de Molière (1669), une comédie amoureuse avec Le jeu de l’amour et du hasard de Marivaux (1730), un drame romantique avec On ne badine pas avec l’amour d’Alfred de Musset (1834) et une tragédie avec Antigone de Jean Anouilh (1944). L’exposition se déroule sur un acte entier pour les trois premières œuvres ou lors

bien que les personnages sont coupés de leur auteur  (mise à distance de l’écrivain par rapport à lui-même). ( La fin de la pièce est ainsi très ambiguë. Si Dom Juan est puni de ses péchés par la mort et s’il est anéanti physiquement, la conclusion semble donc morale : punition divine… Néanmoins, peut-on dire qu'un héros est vaincu s'il a préféré mourir plutôt que de renoncer à ses convictions ? Pour certains : L. Jouvet : « cette pièce parle de Dieu », J. Vilar : « DJ sans révolte