Comique Farcesque

Le genre comique fut pendant très longtemps considéré comme un genre destiné à divertir le peuple, il n’avait pas d’autre fonction. En témoigne le succès de la farce au Moyen-Age , genre hérité de l’Antiquité qui n’hésite pas à toujours reprendre les mêmes ficelles et à jouer sur la caricature des personnages et les situations grotesques. Si le but premier du théâtre comique est par définition de divertir, l’oeuvre de Molière par exemple, qui comporte certes des scènes farcesques comme les scènes

dans le prologue du Malade imaginaire. La comédie-ballet allie le comique farcesque au chant et à la danse. Dans l’extrait tiré du Malade imaginaire acte III scène 10 écrit par Molière au XVII siècles, nous voyons plusieurs caractéristiques qui démontrent que c’est une comédie classique. Les procédés comiques utilisés dans cet extrait, ainsi que les personnages d’Argan et de Toinette le prouvent. Pour commencer, les procédés comiques employés correspondent parfaitement aux caractéristiques des comédies

L'invention d'un nouveau type de comédie[modifier | modifier le code] La pièce de Molière ne se réduit pourtant pas à sa dimension farcesque et grivoise, et sa nouveauté réside dans l'intégration du « gros comique19 » dans une pièce en cinq actes et en vers, autrement dit dans le cadre formel de la « grande comédie20. » Ce genre, depuis que Corneille avait abandonné la comédie sentimentale qu'il avait inventée (après La Place royale en 1634) était exclusivement cantonné à l'adaptation de pièces

COMIQUE On parle de registre comique lorsque les propos provoquent le rire ou le sourire. HUMORISTIQUE Le comique provient de la raillerie et présente un caractère spirituel ( traits d’esprit ). On parle d’«humour noir» si le sujet raillé est d’ordinaire un sujet grave. On parle d’ « ironie » lorsque l’humour est provoqué par l’utilisation d’antiphrases. On parle d’ « absurde » lorsque une situation en apparence comique repose sur les tristes contingences fondamentales

identifiant types comique, et costume grotesque, alterne avec les chants et les danses du choeur composé de citoyens amateurs. (Chaque type correspond a une façon de jouer et a une apparence) Ex : Vieillards de Plaute comme Euclion. Plaute crée theatre farcesque avec intrigues simple et abondants jeux de mots. Plaute & Térence auteurs latin comédies inspirés comédie de Mérande, les intrigues sont construites autour d'un conflit homme-femme ou père-fils. Personnages Monomane -> Types comiques définient

le fonctions du corps humain a l’honneur • Le comique • Dénonciation -> religieux François RABELAIS Né en 1494, élevé dans un monastère et devient moine. Propose des méthodes d’éducation. Médecin en 1532. Remet toutes le fonctions du corps humain a l’honneur . Pantagruel, gargantua (1534), le tiers livre (1546) ,le quart livre (1552). Les deux premiers livre mettent en scène des géants qui peuvent à la première lecture paraître farcesques mais en réalité on remarque une critique de l’éducation

le pûblic. En effet il eiste de nombreux comiques pour cela,comme le farcesque qui montre le ridicule de certains personnages qui sont pareils a Harpagon dans L'Avare lorsqu'il perd son argent et se met dans des états pathétiques. Il y a aussi le comique de situation avec tous les quiproquos que Molière arrivait très bien a mettre en place; on peut le voir dans L'Ecole des femmes quand Horace prend pour confident Arnolphe, son rival. Ou encore le comique de mots basés sur un language, certains mots

dégoût vis-à-vis d’un être caricatural et grossier. Afin de tenter de comprendre le sens du texte, nous aborderons tout d’abord la notion de comique, issue du portrait de Gnâthon, avant de mettre en valeur les aspects satiriques qui mènent peu à peu le lecteur à un rejet de cet homme haïssable et plus généralement de tout homme de ce type. I- Portrait comique 1) Comportement bestial, goinfrerie du personnage. - Glouton = pille la table, métaphore militaire « pille la table », les mains symbole

Pb : Comment procède Molière dans cette scène de GD pour faire passer un message tout en amusant le public ? I. Une scène théâtrale comique a) Théâtralité -tirade "approchez" : coté spectaculaire appel au public+ Personnages des parents a constater la soit disant attitude de GD -Angélique est a la fenêtre, intérieur maison tandis que GD a l'extérieur : symbolique qui montre quelle est a sa place et pas lui -1ére réplique : tirade d'angélique qui est un mensonge le public sais quelle

Français : Préface Molière, de mon vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, j’ai écrit George Dandin ou le mari confondu en 1668. J’ai été inspiré de la tradition farcesque née au Moyen-âge. Cette pièce courte de 3 actes est destinée à susciter le rire. George Dandin s’inscrit dans les scènes de la vie de province avec des personnages stéréotypés. Nous, troupe du roi l’avons représentée pour la première fois devant le roi à Versailles en 1668 puis en public au théâtre du Palais-Royal à Paris. George