Comédie Rebondissements

(nom masculin et adjectif, du grec kômos (procession festive en l’honneur de Dionysos) → comique ; le comique est un registre littéraire, la comédie est un genre.) Désigne ce qui provoque le rire, ce qui caractérise la comédie et le théâtre en général. Les effets comiques peuvent reposer sur la rupture de la cohésion du texte (langue et discours) ou sur la rupture de la cohérence du texte (organisation, construction globale du texte). * Le comique de gestes : l’effet comique est produit par

 Personnages : La comédie met en scène des personnages principaux appartenant au peuple ou a la bourgeoisie. Ces personnages, dont beaucoup sont des types hérités de la tradition, se définissent par leurs rôles (de père, de valet, de jeune amoureux, etc). Registre : Désigne ce qui provoque le rire, ce qui caractérise la comédie et le théâtre en général. Les effets comiques peuvent reposer sur la rupture de la cohésion du texte (langue et discours) ou sur la rupture de la cohérence du

Béjart (1642-1700).Le succès de son œuvre permet de fonder la comédie classique. En quoi cette scène d’exposition nous donne-t-elle les clefs de la pièce ? Tous d’abord, nous allons exposer les bases de l’intrigue dans la comédie puis les personnages qui la caractérise. Développement : 1) A) B) Dans cette scène d’exposition nous avons pu constater une comédie mais une comédie basée sur l’intrigue puisque nous rappelons ici une comédie d’intrigue est un genre théâtral qui a pour but d'intéresser

auteurs La comédie cherche à divertir le spectateur, à le faire rire. Les personnages sont de condition moyenne ou modeste, et le dénouement est heureux. Molière en est le représentant. Le drame romantique naît dans la première moitié du XIXème siècle. Victor Hugo en expose les principes dans la préface de Cromwell. Le drame romantique se libère des règles classiques du théâtre et mêle différents registres. Auteurs principaux : Victor Hugo , Vigny... Le vaudeville est un type de comédie à la mode

C’était le mouvement baroque qui occupait le début du XVIIe siècle. Il ne se donnait pas pour but l'imitation de la réalité mais cherchait à susciter une émotion. C'est un art excessif et spectaculaire, mêlant les courbes, les métamorphoses, les rebondissements fantastiques… Mais à partir des années 1630, la monarchie de Louis XIII souhaite affirmer un besoin de « perfection » au niveau politique mais aussi au niveau culturel. Des académies sont alors crées dans chaque art, notamment au niveau littéraire

Genres : Comédie et roman. Le marivaudage : c’est ce jeu subtil des sentiments où les confidences se font sur un ton léger, où le jeu se mêle aux intrigues. L’Œuvre : 1750 dans le Mercure de France. Comédie en prose à 1 acte et 18 scènes. Pièce baroque : représentation sarcastique d’une île au milieu de « nulle part » où les femmes ont l’idée de prendre le pouvoir. Véritable satire où l’auteur dénonce les institutions de la société de son époque. Cette comédie vive et riche en rebondissements fait

signature du contrat qui va unir son amant (qu‘elle croit fidèle) à la fille de la baronne chez qui se déroule cette scène pleine de rebondissements et donc particulièrement caractéristique du vaudeville. En quoi cette scène est elle particulièrement révélatrice du vaudeville ? I Maîtrise de la dramaturgie : _ Le vaudeville est avant tout fondé sur des rebondissements orchestrés avec une précision digne d’un mécanisme d’horlogerie . Dès le début de la scène et grâce à la double énonciation,

prédomine le genre du vaudeville,dont Eugène Labiche,à la fin du XIX)siècle, a été l'initiateur/ le vaudeville est alors une comédie comportant des couplets chantées. Mais peu à peu disparaissent : le vaudeville est désormais une comédie dont le thème principaleest l'adultère et qui est fondé sur des quiproquos et des rebondissements Jules Romains écrit en 1923 une comédie satirique dans la tradition de Molière Knock, où il dénonce le charlatanisme de certains médecins et la crédulité des patients

personnages, les lieux, le contexte, l'époque. On parle de scène d'exposition. Dénouement : Résolution de l’action et du problème à la fin de la pièce. Nœud : Moment délicat dans l'intrigue où les différents problèmes se mêlent. Coup de théâtre : Rebondissement voire inversion totale dans l’action.   2) Organisation Didascalies : Indications de mise en scène : le jeu ( ton, expression, gestes), le décor et les costumes. Elles apparaissent dans le texte en italique. Tirade : Longue prise de parole

LE MALADE IMAGINAIRE de Molière (1673) Le parcours de Molière Molière a marqué l’histoire du théâtre et de la comédie française. Auteur le plus joué encore aujourd’hui, il s’est distingué par des pièces qui mêlent le comique, le pathétique et la critique. Il s'était donné pour objectif de "faire rire les honnêtes gens" et faisait alors du rire une arme pour combattre les mœurs et les contraintes de son époque. Né à Paris en 1622 sous le nom de Jean-Baptiste Poquelin, Molière, à 20 ans