Comédie Rebondissements

forces qui le/la dépassent (le temps, l'espace, les dieux, la raison). L'effet de la tragédie doit inspirer la terreur, la pitié et crée chez le spectateur une catharis, sorte de purification des passions humaines. Exemple: Phédre de Racine. La Comédie est associée aux XVIIe et XVIIIe siécles. Les personnages sont de condition sociale plus modestes que dans la tragédie, souvent des bourgeois qui ont un métier. L'époque est contemporaine à celle de l'auteur. Le lieu est un interieur bourgeois. Le

véritable condition. C’est pourquoi il laisse exploser se joie (l.15 : « Ah ! Rosine ! je vous adore ! ») par l’utilisation d’exclamations et d’hyperboles. On note que cette déclaration d’amour est une déclaration convenue et attendue. II- Une comédie classique détournée ? Critiquée ? Le triomphe de l’amour est reporté à plus tard → La scène est donc différée. Rosine se méprend : elle témoigne de son amour pour le comte et en même temps, de sa haine pour Lindor : on a un changement des pronoms

de considérer en bloc la règle des trois unités ; en fait, l'unité d'action, qui s'applique à toute la poésie, est apparue bien avant les autres. Quant aux règles de l'unité de temps et de lieu, qui sont surtout des règles de la tragédie et de la comédie, il faut rappeler que la seconde (unité de lieu) ne s'est dégagée que peu à peu de la première (unité de temps). En effet, Aristote, dans sa Poétique, n'avait parlé que de l'unité d'action, qu'il jugeait indispensable, et de l'unité de temps, se bornant

et les gifles pleuvent en cadence. Exemples: costumes de M. Jourdain, sa façon de danser, de chanter, de faire la révérence, de prononcer les voyelles, etc. II- Le comique de situation : Toute comédie raconte une histoire par une série de scènes qui ménagent d'amusantes surprises: rebondissements, coïncidences, retournements, tous les moyens sont bons pour mettre en difficulté le personnage dont on veut rire. Le comique de situation intervient lorsque c'est la situation en elle-même qui devient

princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame. Il y avait les acteurs et un chœur qui commentait en chantant l’action qui se déroulait sur la scène. Auteurs principaux : Eschyle, Sophocle, Euripide...- La comédie, qui représente surtout les conflits familiaux. Auteurs principaux : Aristophane, Plaute...Le théâtre a un enjeu moral. A la fin de la pièce, le conflit est réglé, le spectateur peut tirer une leçon de la pièce qu’il vient de voir.Dans la Poétique

29 LE BILAN LA COMÉDIE ET LES PROCÉDÉS COMIQUES 1 Histoire de la comédie La Poétique d’Aristote. Elle oppose la comédie au genre noble de la tragédie. Pourtant, la comédie s’ inscrit dans une longue tradition provenant de l’ Antiquité gréco-latine (Aristophane, Térence ou Plaute). Elle suscite le rire, par opposition à la tragédie qui doit susciter la terreur et la pitié. L’héritage de la farce. Au Moyen Âge, la farce des tréteaux et les spectacles de foire utilisent des procédés comiques

nom masculin et adjectif, du grec kômos (procession festive en l’honneur de Dionysos) → comique ; le comique est un registre littéraire, la comédie est un genre.) Désigne ce qui provoque le rire, ce qui caractérise la comédie et le théâtre en général. Les effets comiques peuvent reposer sur la rupture de la cohésion du texte (langue et discours) ou sur la rupture de la cohérence du texte (organisation, construction globale du texte). Le comique de gestes : l’effet comique est produit par l’interprétation

XV. Il écrit en 1773 Le barbier de Séville qui sera présentée un an plus tard. En 1777 il fonde la Société des auteurs et compositeurs dramaturges, créant et assurant ainsi la protection des droits d’auteurs, avant tout les siens, bafoués par la Comédie Française. Il écrit en 1778 Le mariage de Figaro, mais cette pièce de théâtre ne sera présentée qu’en avril 1784 car censurée. A cause de ses nombreux déboires avec la justice, il est contraint de quitter la France mais y revient en 1796. Il meurt

catharsis, la tragédie doit inspirer la terreur et la pitié dans le but de se libérer de ses propres passions Fin tragique, souvent la mort Comédie • Cinq actes • Ecrite en vers ou en prose • Langage souvent familier Ils appartiennent essentiellement à la bourgeoisie Une maison bourgeoise Les personnages mis en scène appartiennent à l’époque de leur auteur La comédie doit susciter le rire en critiquant essentiellement les défauts humains Fin heureuse Personnages Lieu Temps Fonction Dénouement

les mimiques, parfois les grimaces; les habits ridicules, les accessoires extravagants surprennent; les coups de bâton et les gifles pleuvent en cadence.    II- Le comique de situation : Toute comédie raconte une histoire par une série de scènes qui ménagent d'amusantes surprises: rebondissements, coïncidences, retournements, tous les moyens sont bons pour mettre en difficulté le personnage dont on veut rire. Exemple : Harpagon (à son fils). — Comment! pendard, c'est toi qui t'abandonnes à